曲目列表
专辑简介
古典吉他和卡龙琴（kanun）：一个不寻常的二重唱。一方面，吉他：一种由品的、温和的复调“西方”弦乐器，尽管它可以独奏，但在合奏中，它通常为其他单声道独奏乐器伴奏。另一方面，卡龙琴：一种类似古筝的“东方”弦乐器，能演奏微调音阶，尽管它能在一定程度能演奏复调音乐，但在合奏中，它通常充当单声道独奏乐器。两种不同的乐器，两种不同的角色，两种不同的音乐世界。Vassilis Ketentzoglou：“这样的二重奏能演绎什么？我们从未问过自己这个问题——我们只是想一起玩！为了实现这一目标，我们必须“发明”音乐曲目，走出乐器的舒适区，找到一种融合我们音乐世界的方法。”因此，吉他有时会成为一种“东方”的独奏乐器，像中东乐器那样演奏微调的旋律和装饰音，而卡龙琴则成为一种“西方”乐器，演奏和弦甚至对位旋律。《蝴蝶是》Vassilis 和Sofia二重奏组合的第一张CD，主要包含他们自己的作品。蝴蝶是蜕变的象征。当它在它的茧中时，它唯一知道的世界就是它里面的东西，但是外面还有一个有待发现的宇宙。不同的花、颜色、香味和声音——所有这些对于形成一个对比但和谐的集合都同样重要。Vassilis 和Sofia 说：“受我们个人风格的影响，我们的作品是不同的，但它们都有一种共同的感觉和精神——在某种程度上，我们每个人都感觉对方的作品是他/她自己的作品。《蝴蝶》把我们的乐器从它们的“茧”中带出来，有意识地避免任何的炫技，但也有雄心壮志，去开启心灵之旅，去一个“花园”——在那里吉他和卡龙琴不仅仅共存，而是作为一个整体一起绽放。如果你是我们这次旅行的同伴，我们将感到荣幸！”亚洲国产日韩欧美一区二区三区
一张围绕小提琴家菲利浦•希泽为特色的唱片，是三位音乐家对由弗兰兹•舒伯特创作的崇高的钢琴三重奏的颂歌。作品简介——舒伯特《钢琴三重奏》舒伯特一向自足于小小的自我内在世界，他的音乐最好的大部份亦都充满小巧内省的机趣，甚至一首短至数十小节的歌曲，已经自成一个世界，一段人生。年轻时的他用一种天真而无争的心情，害羞的看待这个世界，他很能自得其乐，写出一句好的音乐，就够快乐个老半天，友朋间相互唱和的欢快时光，他的笑容总是浅浅带点腼腆。舒伯特生命的最后三年是他的杰作森林时期，每一首作品在形式与内涵上都是完全成熟的产物，音乐中全是他对生命的感悟，种种生命体验的回顾与对这个世界的依依离情，一个匆促的三十一年生命，在经过九年的疾病缠身，终能綷发出最深刻的天人感应。舒伯特的两首钢琴三重奏相当具有代表性，至今仍是音乐会上最受欢迎的曲目之一。舒伯特的室内乐作品充满着温暖与亲切，而且极具艺术性。舒伯特的作品较内敛，与他晚期的歌曲一样，其创新突破展现了深刻的自省情感发掘。这两首钢琴三重奏又是舒伯特晚期情绪最丰富、最精致的作品。舒伯特的室内乐作品，会因地、因人而衍生出不同的编制，例如第一号钢琴三重奏便在第一乐章里引用了“歌手的财富”一曲，而终乐章则引用了“饮酒歌”的旋律。艺术家简介——菲利浦•希泽菲利浦•希泽（Philip Setzer）生于美国俄亥俄州克里夫兰市。他也是Oscar Shumsky的学生。他的父母均为克里夫兰管弦乐团的成员，在克里夫兰，菲利浦•希泽（Philip Setzer,）曾经跟随首席小提琴手Joseph Gingold 和 Rafael Drurian学习小提琴。菲利浦•希泽（Philip Setzer）同时担任哈特福德大学音乐学院的访问学者，1977年，他作为艾萨克斯特恩室内员团成员在卡内基音乐厅演出；1998年参加斯特恩室内乐团赴耶路撒冷演出。他首次演奏了爱波斯坦的《晨歌协奏曲》。他所使用的小提琴为1793年奥尔良制造的一把Nicolus Lupot小提琴。艺术家简介——吴菡室内乐协会联合艺术总监、钢琴家吴菡，2012年被授予美国音乐界最高荣誉奖的Musical America’s年度音乐家，并跻身“世界最有影响力的古典音乐家排行榜”。吴菡是50多年来唯一一位获此殊荣的华裔女性，也是林肯中心唯一的一位华裔艺术总监，在美国室内乐界享有极高的声誉。集演奏家、教育家、艺术家、艺术行政家和文化企业家于一身的吴菡，通过广泛的艺术活动，在国际上负有盛名。作为独奏协奏曲、独奏和室内乐舞台上的宠儿，吴菡已经在许多世界上最著名的音乐场馆留下了自己的身影，并与大提琴家大卫•芬克尔开展了广泛而深入的合作。除了作为古典音乐最成功的艺人之一外，吴菡还建立了她在录音棚中的良好声誉，通过富有激情和创造性的工作，达到极高的艺术水准。1997年吴菡和大卫•芬克尔(David Finckel)共同成立ArtistLed公司，这是第一家基于互联网的古典音乐唱片公司，其中16张专辑赢得了广泛的好评。同大卫•芬克尔一样，她也是门罗室内乐艺术节(Music@Menlo)、硅谷室内音乐节及其协会的创始人和艺术总监之一，同时还兼任韩国首尔Chamber Music Today的艺术总监。吴函同时还通过一系列的教育举措，培育了无数青年艺术家。在室内乐协会的主持之下，大卫•芬克尔和吴菡共同领导了LG室内乐学院。 艺术家简介——大卫•芬克尔 (David Finckel) 大提琴家，室内乐协会联合艺术总监，被美国音乐界最高荣誉奖之一的Musical America授予 2012年年度音乐家。他的艺术生涯可谓光彩耀目，兼音乐会演奏家、录音室艺术家、教育家、管理学家和文化企业家于一身，成为当今最有影响力的古典音乐家之一。他被《丹佛邮报》誉为“世界级的独奏家”，并被德国Nordwest-Zeitung媒体称赞为“当今世界五大或十大大提琴演奏家”。作为室内乐音乐家，他与钢琴家吴菡、爱默生弦乐四重奏(Emerson Quartet)小提琴家菲利•普赛泽(Philip Setzer)组成的三重奏被广泛关注。而大卫•芬克尔作为大提琴家随爱默生弦乐四重奏九度捧得格莱美奖。1997年大卫•芬克尔与吴菡共同建立了ArtistLed，这是第一家由音乐家导向和基于互联网的专门录制古典音乐的唱片公司，其中16张专辑获得了广泛的好评。同吴菡一样，他也是门罗室内乐艺术节(Music@Menlo)、硅谷室内音乐节及其协会的创始人和艺术总监之一，同时还兼任韩国首尔Chamber Music Today的艺术总监。2012年，大卫•芬克尔被指定为门德尔松奖学金的授奖人和艺术总监，该奖项致力于推广室内乐在韩国的影响力。在室内乐协会的主持之下，大卫•芬克尔和吴菡共同领导了LG室内乐学院。芬克尔还在茱莉亚音乐学院和石溪大学担任教职。
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