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专辑简介
专辑简介：2024 年 9 月，音乐界将庆祝安东·布鲁克纳 1824 年诞辰 200 周年。继 2024 年早些时候发行布鲁克纳第九交响曲之后，Accentus Music 又与班贝格交响乐团合作发行了布鲁克纳第二交响曲的新唱片，这次的音乐总监是该乐团的桂冠指挥克里斯托夫·埃舍巴赫（Christoph Eschenbach）。布鲁克纳的《第二交响曲》是在一种相当焦躁和悲观的心态下创作的，在发自内心的祈祷、绝望的爆发、无助的沉默和狂喜的舞蹈场景之间摇摆不定。指挥家简介：克里斯托夫·埃舍巴赫（Christoph Eschenbach）于1940年2月20日出生于弗罗茨瓦夫，他是一名战争孤儿，由他母亲的表弟钢琴家Wallydore Eschenbach抚养长大。在跟随Eliza Hansen（钢琴）和Wilhelm Brückner-Rüggeberg（指挥）学习后，他获得了著名的钢琴奖——如1962年慕尼黑ARD比赛和1965年Clara Haskil比赛——这有助于他日益增长的国际声誉铺平道路。在乔治·塞尔和卡拉扬等导师的支持下，克里斯托夫·埃舍巴赫职业生涯的重点越来越集中在指挥上：1982年至1986年，他担任苏黎世Tonhalle管弦乐团的首席指挥兼艺术总监，1988年至1999年担任休斯顿交响乐团的音乐总监，1999年至2002年担任石勒苏益格·荷尔斯泰因音乐节的艺术总监，1998年至2004年担任NDR交响乐团的音乐总监，2003年至2008年担任费城管弦乐团，2000年至2010年担任巴黎管弦乐团。从2010年到2017年，克里斯托夫·埃舍巴赫担任华盛顿国家交响乐团的音乐总监。从2019年到2023年，他是柏林音乐厅管弦乐团的音乐总监。最近他被任命为自2024年9月起NFM弗罗茨瓦夫爱乐乐团全国音乐论坛的艺术总监。此外，克里斯托夫·埃舍巴赫一直非常重视他作为客座指挥的广泛活动，与维也纳和柏林爱乐乐团、芝加哥交响乐团、德累斯顿国家管弦乐团、纽约爱乐乐团、斯卡拉米兰、伦敦爱乐乐乐团以及东京NHK交响乐团等管弦乐团合作。五十年来，克里斯托夫·埃舍巴赫作为指挥家和钢琴家建立了令人印象深刻的唱片目录，其曲目从J.S.巴赫到当代音乐。他的许多唱片都获得了基准地位，并获得了许多奖项，包括德国唱片评论家奖、MIDEM古典奖和格莱美奖。多年来，克里斯托夫·埃舍巴赫最喜欢的Lied合作伙伴一直是男中音Matthias Goerne。在录音和现场表演中，例如在萨尔茨堡音乐节上，两位完美匹配的艺术家探索了德国浪漫主义时期的丰富宝藏，从舒伯特到勃拉姆斯。克里斯托夫·埃舍巴赫被授予骑士荣誉军团勋章，同时，他是德国联邦荣誉十字勋章的持有者以及伦纳德·伯恩斯坦奖的获得者。乐团简介：班贝格交响乐团是唯一一个不位于繁华大都市的世界知名交响乐团。自1946 年以来，巡回演出的乐团一直将其特有的深沉、阴郁和温暖的声音以及家乡的音乐回声带到世界各地。他们在 63 个国家的 500 多个城市举办了近 7500 场音乐会，已成为巴伐利亚乃至整个德国的文化大使。他们定期在美国、南美、日本和中国等地巡演，并受到世界各地著名音乐厅和音乐节的邀请。因此，班贝格交响乐团用 “共鸣世界 ”来概括自己的使命。四位首席指挥家Joseph Keilberth、James Loughran、Horst Stein和Jonathan Nott，以及艺术总监Eugen Jochum自1946年以来一直领导管弦乐队。捷克人Jakub Hrůša是自2016年以来的第五任首席指挥，在班贝格交响乐团的历史根源和现在之间再次架起了一座桥梁，在管弦乐队成立75多年后。他们定期与荣誉指挥家赫尔伯特·布隆斯泰特（Herbert Blomstedt）、克里斯托夫·埃舍巴赫和曼弗雷德·霍内克以及安德里斯·尼尔森斯等其他主要指挥家一起表演。与巴伐利亚电台（BR）合作的无数音乐会广播以及广播、唱片和CD制作也为班贝格交响乐团的全球知名度做出了不足微的贡献。自2022年以来，班伯格交响乐团为自己设定了以更气候友好的方式行动和旅行的目标，例如，使用由替代能源驱动的交通工具。对于大型旅游和出国旅行，正在努力优化旅行路线和旅游程序。管弦乐队越来越多地在一个国家或地方停留更长时间，例如，与当地艺术家一起演奏驻地或实现教育项目。通过在财政上支持环境项目，包括音乐会地点的环境项目，管弦乐队试图抵消其旅行本身造成的大部分二氧化碳排放。【黑夜在线视频】一区
专辑简介: 《图兰朵》(意大利文: Turandot)是意大利作曲家贾科莫·普契尼根据童话《杜兰铎的三个谜》改编的三幕歌剧，是普契尼影响力最大的作品之一，也是他一生中最后一部作品。《图兰朵》为人民讲述了一个西方人想象中的中国传奇故事。专辑收录的版本由英国戏剧女高音简·伊格伦(Jane Eaglen)与男高音尼科莱·盖达(Nicolai Gedda)领衔演唱，配器部分由指挥家大卫·帕里(David Parry)带领英国爱乐乐团(The English Philharmonia Orchestra)演绎。艺术家简介: 简·伊格伦(Jane Eaglen)是一位英国戏剧女高音，尤其以她对理查德·瓦格纳作品的诠释以及贝里尼的《诺玛》和普契尼的《图兰朵》中的主角而闻名。简·伊格伦1960年4月4日出生于英国林肯，五岁开始学习钢琴，一直持续到十六岁。十八岁拜师于曼彻斯特皇家北方音乐学院的声乐教授约瑟夫·沃德，沃德指导她出演了诺玛和布伦希尔德等角色。1984年，她加入了英国国家歌剧院，并花了几年时间在莫扎特的《魔笛》 和罗西尼的《塞维利亚理发师》中扮演主要角色。其他角色包括威尔第《游吟诗人》中的莱奥诺拉以及马斯卡尼的《乡村骑士》中饰演桑图扎。因在苏格兰歌剧院出演莫扎特的《唐璜》中的唐娜安娜，从而正式踏入主要的歌剧舞台。尼科莱·盖达(Nicolai Gedda)是一名男高音歌唱家，1925年7月11日出生于斯德哥尔摩。盖达在音乐家庭里出生并受到了良好的音乐熏陶，幼年时即在莱比锡学习声乐。1948年他在斯德哥尔摩音乐学院师从著名男高音歌唱家奥尔曼，奥尔曼认为盖达是毕约林之后最出色的抒情男高音。1952年首次登台演出亚当的歌剧《隆瑞莫的释车夫》，他的歌唱打动了指挥多布伦和EMI唱片公司的莱格，让他担任《鲍里斯·戈杜诺夫》中的狄米德利一角，并于1953年在巴黎同著名男低音克里斯朵夫一起录制了这部歌剧的唱片。40多年来，盖达先后在米兰、纽约、巴黎、华盛顿、圣彼得堡的著名歌剧院，主演过意、法、德、俄等各国不同风格的歌剧作品。盖达最拿手的剧目是《浮士德》。盖达的独唱曲目也非常广泛，例如古诺的《米茵》、格里格谱的《我爱你》、雷哈尔的《风流寡妇》等，这些都是他演唱会的精华。盖达在男高音中堪称全才，他以深厚的艺术功底和高超的语言天赋唱遍了几乎欧洲各种语言的歌剧。他通晓俄、德、意、法、英以及瑞典等多国语言，这使他不仅能胜任不同国家、不同的歌剧作品的演唱，而且能够做到纯正、准确地贴近角色，使人听不出是一个外国歌唱家在演唱另一个国家的作品。盖达录制的唱片数量丰厚，多达100多种，不仅包括欧美各国的歌剧，还包括各国民歌、艺术歌曲以及宗教歌曲。1978 年，盖达出版了他的自传《一份高价的礼物》。有评论家这样写道：“当人们还未发现足球场和声乐有任何关系，当股票还未盛行，当唱片公司仅有儿家时，如果你提及男高音，首先想到的就是盖达，耳边响起的是一缕缕没有压迫感的、清秀的高音。”指挥家简介: 大卫·帕里(David Parry, 1949年3月23日-)，英国著名指挥家，以指导歌剧著称。他被描述为“一个喜欢和导演一起工作的戏剧家; 他很会唱歌; 他对英国歌剧界了如指掌。他是一个有争议且直言不讳的歌剧形式的捍卫者，他的作品包括大量在opera Rara和Chandos唱片公司录制的罕见歌剧录音，以及英国和欧洲著名管弦乐队录制的作品。帕里也是卡迪夫国际声音学院的支持人员之一。乐团简介: 英国爱乐乐团(The English Philharmonia Orchestra)成立于1945年，被公认为英国最重要的音乐先锋，拥有非凡的录音遗产。乐团的演奏质量、观众发展、驻场演出、音乐教育以及利用新技术接触全球观众的创新方法，都在业内处于领先地位，备受好评。
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