专辑简介:继首张专辑《白》被授予2012年最佳室内音乐录音奖后,金盏花四重奏(Amaryllis Quartett)带来了“色彩系列”的另一张专辑《蓝》,将不同时代的作品相互关联。在这张专辑中,金盏花四重奏的四位音乐家除了演奏德彪西和拉威尔闪耀的作品外,还首演了中国当代作曲家林扬(Lin Yang)的作品。他们致力于挖掘这些鲜为人知却重要的作品,以精湛的技巧充分诠释,将杰出的室内乐作品带向更广阔的平台。艺术家简介:金盏花四重奏(Amaryllis Quartett)经常引起观众和媒体的关注,是音乐会上最有趣的弦乐四重奏之一。在音乐会节目和录音中,对于金盏花四重奏很重要的一点是,要以一种不寻常的方式将四重奏文学经典与新古典音乐相结合,从而开辟新的聆听世界。约翰内斯·菲舍尔(Johannes Fischer)、大卫·菲利普·海夫提(David Philip Hefti)和林扬(Lin Yang)等当代作曲家的作品首演与如今已经被人们遗忘的杰作的重新发现同样重要,例如匈牙利作曲家格萨·弗里德(GézaFrid)的弦乐四重奏。这四位音乐家分别在巴塞尔、科隆和马德里接受了培训,获得了众多国际奖项,如墨尔本第六届国际室内音乐比赛中一等奖和莫纳什大学特等奖。在2012年,他们还获得了于尔根蓬托基金会的室内音乐奖。四重奏组还在索洛图恩音乐厅内推出了自己的音乐会系列。除了音乐会活动之外,四重奏还定期将其经验传授给大师班,音乐节和德国各种音乐学院的下一代。欧美性受xxxx喷水视频
专辑简介:在她著名的五重奏处女作《变形之夜》之后,Alisa Weilerstein带着一张完整的巴赫大提琴组曲唱片回来了。这些乐曲代表了大提琴家要攀登的最高的山峰,也是听众最卓越和最有价值的体验之一。在他的组曲中,巴赫创作了——基本上没有直接的先例——一组大提琴独奏音乐,它永远地定义了这一流派。巴勃罗•卡萨尔斯(Pablo Casals)将巴赫的组曲在150年的沉寂之后重新搬上了人们的视线,巴赫的组曲成为几代大提琴家的首选。对Alisa Weilerstein来说,这种音乐的乐趣——充满活力、当代性、毫无疑问是鲜活的——就是发现的乐趣。经过多年的聆听和研究,她现在把自己的诠释委托给听众。她是这代人中最具天赋的人之一,演奏了可以说是大提琴的巅峰之作。巴赫的大提琴组曲给了演奏者无限的可能。每一个音符,每一个乐句,都承载着丰富多样的表达和音乐上的细微差别。这套组曲有太多的思想,有太多的微妙之处,有太多的历史包袱,任何特定的解释都是详尽的,任何特定的选择都是确定的。所有伟大的音乐作品都带有这种矛盾感——它们必须被演奏,但却不能被演奏。每一个表达的动作都是对作者意图的实现和限制。“大提琴组曲以其精致和赤裸、力量和克制,呈现出一种独特而谦卑的挑战。”多年来,我一直对家人、朋友和自己说,我只有在年纪大得多的时候才会尝试录音。这种音乐内在的不可能性正是其自由的源泉。“我从记忆所及的更久远的年代就一直和这些组曲住在一起,在大提琴的陪伴下,我和它们一起成长。伟大的音乐是生活的真实写照,而这张唱片则是我自己的写照。2019年,我37岁,沉浸在巴赫无与伦比的成就中,至今仍在探索。”——Alisa Weilerstein“作为一名年轻的大提琴家,她对传统和当代音乐的情感共鸣的表现为她赢得了国际认可,……Alisa Weilerstein是一位完美的演奏家,将技术精准与激情洋溢的音乐才能结合在一起。”麦克阿瑟基金会(MacArthur Foundation)在授予艾丽莎•韦勒斯坦(Alisa Weilerstein) 2011年“天才奖”(genius grant)奖学金时如此表示,这促使《纽约时报》做出回应:“任何一项奖学金,只要它认可了像Alisa Weilerstein这样的理想主义音乐家的活力……就值得所有古典音乐界的人向它致敬。”这位美国大提琴家在每一场演出中都表现出强烈的感情,全身心地投入到每一件作品中去,她早已证明自己拥有一种独特的音乐之音。
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