曲目列表
专辑简介
专辑简介：这部录音作品重建了Gennaro D'Alessandro（那不勒斯音乐家，Leonardo Leo的学生）的一首作品的复杂事件，该作品被认为在战争期间遗失了的《Ottone》，由Carlo Goldoni改编的安东尼奥·萨尔维的歌剧。这部歌剧于1739年12月26日至1740年1月31日的狂欢节季节在威尼斯S.Giovanni Grissommo剧院的Grimani首次演出，弗雷德里克·克里斯蒂安·利奥波德在场。2019年，音乐学家Giovanni Tribuzio终于在几个消息来源和目击者的帮助下重建了《Ottone》，部分延续了Gennaro D'Alessandro的作品（包括朗诵和十首咏叹调）。事实上，这个新版本在1744年的布拉格、莱比锡和汉堡以“阿德莱德，意大利女王”的名义取得了巨大的成功。除了这一非常重要的发现，我们还发现了一个珍贵的咏叹调核心，来自作曲家埃弗里特·伯顿·赫尔姆的私人图书馆（现在位于布卢明顿的莉莉图书馆和堪培拉的澳大利亚国家图书馆）。艺术家简介：弗朗西斯科·迪维托（Francesco Divito）他演绎的曲目涵盖了整个巴洛克时期最精湛的音乐，包括首次演出中未发表的音乐。2011年，他为TACTUS录制了CD《In turbato mare irato》，其中收录了Haendel、Vivaldi、Duni、Giacomelli与管弦乐队“B.Marcello”的罕见而著名的咏叹调，由Flavio Emilio Scogna指挥，于2011年11月发行。2013年，在Teresa Chirico的指导下，他在弗罗西诺内的“Licinio Refice”音乐学院获得了古典音乐-文艺复兴和巴洛克歌唱学术文凭，并获得了最高的分数、赞誉和荣誉奖。他曾与Alessandro De Marchi指挥的Academia Montis Regalis乐队和因斯布鲁克的旧音乐节合作，并仍在合作：在该乐团和亚历山德罗·德·马尔奇的指导下，他多次在Domenico Scarlatti的《La Dirindina》中扮演Liscione的角色，以Riccardo Broschi的咏叹调“Son qual nave”开场。2013年1月至2月，他在维也纳科斯莫斯剧院演唱了玛丽亚·安东尼娅·沃尔普吉斯的歌剧《亚马逊女王塔莱斯特里》中的李尔科，该歌剧在全球首演；他的表演在观众和评论家中取得了巨大的成功。Ettore Maria Del Romano出生于拉奎拉，毕业于管风琴和管风琴作曲专业以及羽管键琴专业，获得最高分数、赞誉和荣誉提名。自1986年以来，他还是阿布鲁佐交响乐团、泰拉莫室内乐团“贝内代托·马塞罗”以及许多其他器乐团体的管风琴手和羽管键琴手。他曾多次作为羽管键琴演奏家受邀参加“卢卡学院艺术大师”的演出，并以这种形式录制了一些献给P.A.Locatelli作品的唱片，同时与威尼斯巴洛克乐团“L'Offerta Musicale”一起参与了一张献给作品音乐会的唱片录制。作为客座教授和表演者，他曾在迈阿密大学音乐学院和佛罗里达州巴里大学举办过多次讲座和音乐会，并经常受迈阿密巴赫学会邀请参加音乐会和大师班。除了对美国管风琴和合唱音乐日益增长的兴趣外，他还对研究前巴赫作家的音乐特别感兴趣。他曾在米兰、帕尔马、佩萨罗、萨勒诺、莫诺波利、马泰拉、弗罗西诺内、威尼托城堡、拉奎拉、萨萨里的音乐学院任教，目前在弗莫的G.B.Pergolesi音乐学院任教。近年来取得的重要成果包括2016年10月与“I Solisti Aquilani”在柏林爱乐乐团举行的音乐会，以及与Giovanni Sollima在奎里纳莱宫举行的音乐会。共和国总统Sergio Mattarella出席了音乐会，意大利广播公司1台为意大利共和国成立71周年进行了现场直播。最近，他再次与阿奎拉管弦乐队合作，为丹尼尔·奥兰多构思的“Una nuova Stagione”项目在意大利和国外频繁巡演，该项目带领乐队在布鲁塞尔欧洲议会的“Yehudi Menuhin”礼堂和罗马众议院的Sala della Regina演奏了A.Vivaldi的“Le Quattro Stagioni”。牛牛色婷婷在线视频播放
专辑简介：带着对现实和未来的思考，曾将每一张专辑视为一次旅途的“行者”MICO刘为，这次摇身变为画家，乐器是他的画笔，音乐是他的画面——穿越现在和未来、现实和虚幻，这幅名为《浮声绘》的画卷，将慢慢向你展开。这是太合音乐集团旗下电子音乐厂牌联盟E-Werk电联的首次发行的作品，在悦耳动感之外，带给你更多的思考。“画卷”由一个梦开始，梦里老人的呢喃，让醒来后的刘为沉浸其中，创作出专辑同名主打曲《浮声绘》。采样自云南德宏三台山德昂族生态民歌的人声，加入复杂的交响乐元素，构建了一个宏大、纷扰的空间，但仔细聆听，它似乎仍旧是一段梦中的呢喃，只在讲述着一个简单的故事。未来会是什么样？2019年，是阿波罗11号登月的50周年，人类会在以后变成《夜行者》，不停穿梭在黑暗的漫漫宇宙间吗？《夜行者》这首带有纪念意义的歌，多种音乐风格的转换——从trap到techno到dubstep，宇宙飞船的发射、穿梭到着落的过程，变成一个个带有强烈冲击力的画面，通过耳朵打入听众的脑海中。科技的潮流同样势不可挡，在结合了传统与科技的《未来之声》中，刘为给出了他对未来人与科技关系的预想。这首歌由电子编程节奏和传统原声爵士鼓相结合，请来了目前世界最知名的鼓手之一——来自德国的女鼓手Anika Niles驾驭原声鼓，和来自美国的MC Burtonm6掌控麦克风的节奏。在画卷仍未展开的部分，是刘为游历世界的记录，他在内蒙古的草原上派对，他在午夜的柏林陷入沉思，他在恒河的日出中思索人生的谜题。只是，揭开谜底，却发现已经置身于《黑客帝国2019》中，从梦境开始，以虚幻中结束——此时此刻的现实，是现实吗？虚虚实实、循环往复，这是一副梦境的画卷，一个真实的幻想，一张让人脱离现实却又深思现实的电子音乐专辑。艺人简介：刘为，来自福建福州，JUNGLEMICO PROJECT （JMP）乐队队长。毕业于北京现代音乐学院，后先后进修于奥地利维也纳音乐学院和美国伯克利音乐学院。刘为自幼学习古典钢琴，现任北京现代音乐学院爵士特邀鼓讲师，曾先后为韩庚，萨顶顶，茜拉，张杰等一线歌手担任编曲，制作及演奏，同时并担任加拿大SABIAN镲片，美国REMO鼓皮，“汉旗”鼓棒及硬件，MAPEX套鼓，BLACK PANTHER黑豹军鼓，美国KICKPORT全球形象代言人。中国唯一一位连续八年参加国际鼓手节演示的鼓手。其创建的JUNGLEMICO PROJECT（JMP）乐队则被国外媒体评为中国最值得关注的乐队、最具有特色与想象力的声音。2015年发行的第一张同名专辑《云游》获得了“亚洲华语音乐传媒大奖”最佳电子艺人和迷笛音乐奖的提名。
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