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专辑名称:Noble Music Project

歌手名称:Friedrich von Schiller, BBC National Orchestra of Wales, Yaniv Segal, Gabriel Prokofiev

专辑简介

RCA Living Stereo系列传奇录音 – 鲁宾斯坦演奏肖邦肖邦所创作的谐谑曲音乐形象对比鲜明、结构庞杂。谐谑曲本意味着戏谑,但在肖邦这一套作品中却并无突出的戏谑,更多体现的是作曲家的忧郁与个人的抗争,也隐含着讽刺和自嘲。李斯特认为,这套谐谑曲表达的是“激烈的愤怒与绝望的情绪,时而会有辛辣的讥讽、顽固的自尊。”四首谐谑曲,特点各不相同,这些谐谑曲已不同于以往的谐谑曲体裁,在肖邦的笔下,发展成了独立的乐曲形式。艺术家简介:阿图尔·鲁宾斯坦(波兰语:Artur Rubinstein;英语:Arthur Rubinstein,1887年1月28日—1982年12月20日),波兰犹太裔美国钢琴演奏家。1887年1月28日生于波兰罗兹,1982年12月20日卒于日内瓦。5岁登台演奏。后到柏林,经J.约阿希姆推荐,从K.H.巴尔特学钢琴,从R.卡恩和M.布鲁赫学理论。11岁在柏林由约阿奇姆指挥演奏W.A.莫扎特的钢琴协奏曲。后到俄国、波兰等地旅行演奏,获得热烈赞誉。在大众的眼光中,阿图尔·鲁宾斯坦以演奏肖邦音乐最被认同,这归因于他有着和作曲家相同的国籍及广泛的录音。然而他的音乐特质中最重要的要素之一,是对于常备曲目的全然掌握,从巴赫、莫扎特、贝多芬,到所有浪漫时期作曲家,以及许多二十世纪重要的作曲家。阿图尔·鲁宾斯坦的偏好似乎是没有限界的,他为自己的独奏会和录音所选取的独奏作品显示了他鉴赏家的品味能力。宛如要展现他音乐品味的广度一样地,他在1961年秋天为纽约的听众举办了一系列共十场的独奏会,一首也没有重复地总共演奏了八十九阙作品(包括安可曲,即返场曲)。历史上许多其它钢琴家地做了类似的尝试,阿图尔·鲁宾斯坦是独一无二的。为了拓增曲目并加强技巧训练,阿图尔·鲁宾斯坦自1932年起淡出舞台数年,1939年迁居美国,1946年成为美国公民。二次世界大战后,阿图尔·鲁宾斯坦开始在世界各地演出,但是德国除外。终其一生,阿图尔·鲁宾斯坦再也没有踏上德国土地。1961年10月到12日,阿图尔·鲁宾斯坦在卡内基音乐厅举办一系列马拉松式音乐会,他在这几场演出中弹奏了九十首、七十位作曲家(从巴赫到斯特拉文斯基)的作品。1976年六月十曰,阿图尔·鲁宾斯坦以89之龄,在伦敦的维格摩尔厅举行告别演奏会。丰富的唱片录音与影片保存其独树一格的琴艺。他在钢琴史上的地位无疑可列入十九世纪末的巨人之一。无遮挡肏屄视频 *请使用支持5.1声道音源的设备播放专辑简介:不同的作品相互交融,引领听众踏上音乐之旅。《Ad Illam》收录了献给女性或由女性创作的作品,它们共同帮助我们探索女性个性的不同侧面。艺术家简介:自2006年在西班牙国家音乐礼堂首演以来,苏珊娜·戈麦斯·巴斯克斯(Susana Gómez Vázquez)已成为当今乐坛最具潜力的年轻钢琴家之一。她的演出足迹遍布欧洲和拉丁美洲,演出场所包括西班牙国家音乐礼堂、威格莫尔音乐厅、圣马丁田野音乐厅、不来梅森德萨尔音乐厅、南岸中心珀塞尔厅、纪念碑剧院、法齐奥利音乐厅、阿利坎特阿达达音乐厅、加拉加斯的Centro de Acción Social、Sala Turina、St James Piccadilly、Colston Hall、St George's Bristol、Teatro Calderón de Valladolid、Erbdrostenhof en Münster、International Festival in Leeds、Pré-Fête de la Musique en Cologny、Festival Musica in Collina等。她曾作为独奏家与RTVE Orchestra、Simon Bolivar Symphony Orchestra、Betica Chamber Orchestra、Purcell School Symphony Orchestra、ORQUAH、UPM Symphony Orchestra 合作演出,并为Radio Nacional Clásica、RTVE和BBC 3电台录制唱片。苏珊娜·戈麦斯·巴斯克斯是一位活跃的现代音乐演奏家。她曾演奏和首演恩里克·特莱斯、阿尔伯特·拉纳斯·里奇、阿尔贝托·加西亚·德梅斯特雷斯、布雷特·迪恩、斯蒂芬·蒙塔古和奥利弗·克努森等当代作曲家的作品,并与他们合作演出。她还首演过自己的作品,包括在威格莫尔音乐厅(Wigmore Hall)演出的三重奏,并曾是众多现代音乐团体的成员。在她获得的众多奖项中,有西班牙青年音乐家比赛一等奖、Ciutat de Carlet 国际比赛一等奖、英国皇家音乐学院 Iris Dyer比赛一等奖、Freddy Morgan和Wigmore Hall比赛一等奖(独奏和室内乐)、EMCY奖,以及英国皇家音乐学院Maud Hornsby奖和Franz Reizenstein奖。最近,她还获得了2020年科尔本国际虚拟钢琴研讨会一等奖。她曾获得AIE和其他机构的奖学金。苏珊娜·戈麦斯·巴斯克斯1995年出生于马德里阿尔卡拉德埃纳雷斯(Alcalá de Henares),以优异成绩毕业于英国皇家音乐学院,师从Patsy Toh和Hamish Milne。她还在科隆音乐与舞蹈学院师从法比奥·比迪尼(Fabio Bidini)继续深造。她还得到了其他钢琴家的指点,如傅聪格、克里斯蒂娜·奥尔蒂斯、塔蒂亚娜·萨基索娃、阿尔伯特·阿特内尔、马蒂诺·蒂里莫、胡利安·马丁、克劳迪奥·马丁内斯·梅赫纳、肯尼斯·魏斯、文永喜、斯蒂芬·蒙塔古、米哈伊尔·佩图霍夫、帕斯卡尔·德沃永、凯瑟琳·斯托特、埃尔莎·科洛丁、梅纳赫姆·普雷斯勒和加布里埃拉·蒙特罗。作为作曲家,她的一些作品曾在威格莫尔音乐厅、英国皇家音乐学院、UAH礼堂、华沙犹太博物馆、Amaryllis Fleming音乐厅、伦敦Purcell学校和伊丽莎白女王音乐厅首演,并由 Milton Keynes、Aurora、Encore室内乐团、Purcell交响乐团和其他专业团体首演。苏珊娜是一位充满热情的室内乐演奏家,曾参加过不同的室内乐音乐节或洛桑国际夏季学院,并经常与不同的室内乐团合作演出。自2013年以来,她一直是Le Beau钢琴三重奏的成员,最近还与他们一起在特隆赫姆国际比赛中摘得桂冠。苏珊娜经常参与当地社区的音乐推广和教育活动,如珀赛尔音乐学院和皇家音乐学院的推广计划或EnCORE-音乐无国界。此外,她还曾在伦敦国际学生之家担任面向青少年和贫困观众的外展音乐会的导演和组织者。作曲家简介:阿尔贝托·埃瓦里斯托·吉纳斯特拉(Alberto Evaristo Ginastera ,1916年4 月11日-1983年6月25日),阿根廷古典音乐作曲家。他被认为是20世纪美洲最重要的古典作曲家之一。吉纳斯塔曾就读于布宜诺斯艾利斯威廉斯音乐学院,1938年毕业。作为一名年轻的教授,他曾在圣马丁军事学院任教。1945-1947年,他访问美国,在唐格伍德与亚伦·科普兰(Aaron Copland)学习,之后返回布宜诺斯艾利斯。他曾担任过多个教职。他的学生包括阿斯托尔·皮亚佐拉(1941年师从皮亚佐拉)、阿尔西德斯·兰扎、豪尔赫·安图内斯、瓦尔多·德洛斯·里奥斯、杰奎琳·诺瓦、布拉斯·阿特霍尔图瓦、拉斐尔·阿庞特·莱代。吉纳斯塔将自己的音乐分为三个时期:“客观民族主义(1934-1948年)”、“主观民族主义(1948-1958年)”和“新表现主义(1958-1983年)”。除其他显著特点外,这些时期对阿根廷传统音乐元素的运用也各不相同。他的“客观民族主义”作品通常以直截了当的方式融入阿根廷民间题材,而后期作品则以越来越抽象的形式融入传统元素。他的Cantata para América Mágica(1960年)是为戏剧女高音和53件打击乐器创作的,取材于哥伦布之前的古老传说。1963年,在亨利·特米安卡和威廉·卡夫的领导下,洛杉矶打击乐团在加州大学洛杉矶分校演出了该作品在美国西海岸的首演。
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