曲目列表
专辑简介
专辑简介：《黑天鹅 (Black Swan)》是一部内容丰富、充满活力的大提琴和钢琴作品集，收录了20世纪巴西最重要的艺术音乐作曲家维拉·洛博斯（Villa Lobos）的作品，由在日本广为人知、享有盛誉并在国际上声名远扬的艺术家水谷川优子（Yuko Miyagaw）和钢琴家黑田亚树（Aki Kuroda）演奏。水谷川优子在日本家喻户晓，她的音乐才华广受赞誉，获奖无数，《东京每日新闻》称赞她的演奏 "触动人心"。除了作为独奏家与交响乐团合作演出、举办独奏音乐会和室内独奏音乐会外，她还经常与不同流派的艺术家合作演出，同时还到少年劳教所和临终关怀医院演出，她认为这是她一生的使命。她在日本主持自己的广播节目，也是日本 NHK 广播公司电台和电视台的常客。维拉·洛博斯（Villa Lobos）既是优秀的大提琴家，也是优秀的作曲家，他将欧洲模式与巴西风格相结合，影响了巴西及其他国家的文化进程。1913年的《Pequena Su te》（《小组曲》）是洛博斯最早发表的大提琴和钢琴作品，反映了他自幼对巴赫的喜爱。这张专辑的标题来自 1917 年的抒情歌曲《O canto do cisne negro》。洛博斯的《Cello Sonata No. 2》创作于类似时期，融合了浪漫主义和印象主义，两种乐器在这里都是平等的主角。维拉·洛博斯对巴洛克音乐，尤其是巴赫的热爱，在《Pequena Suite》等早期作品中萌芽，并在九首《Bachanias brasileiras》系列中结出硕果。Bachianas brasileiras "第2首可追溯到1930年，这张专辑收录了高贵的第二乐章 "咏叹调 "和辉煌的最后乐章。专辑还收录了1936年为钢琴改编的 "Ciclo brasileiro "之一——闪亮的 "Impress es seresteiras"（"黄昏印象"），以及 1946 年的后期作品 "Divaga o"（"Wandering"）。这首奇特的作品包括自选的打击乐效果，以其欢快的节奏、对音调的稀疏暗示以及即兴的、类似朗诵的大提琴写作而著称。作曲家简介：维拉·洛博斯（Villa Lobos）是巴西作曲家、指挥家、大提琴家和古典吉他演奏家，被誉为 "20 世纪巴西艺术音乐中最重要的创造性人物"，1887年3月5日出生在里约热内卢附近的Laranjeiras。在很小的时候，他就开始了音乐学习，6岁的时候，他就用一把比较合适的中提琴跟他父亲开始了大提琴的学习。在同一时期，另一个对他影响很大的人物是他的姑妈Fifinha，她使小海特尔通过平均律钢琴曲中的前奏和赋格而被巴赫所深深吸引。这位伟大的作曲家在维拉·罗伯斯的创作生涯中扮演了非常重要的角色，尤其是在他的著名作品——九首巴赫风巴西组曲中，巴赫完全成为了维拉·罗伯斯的创作灵感和精神源泉。 除了住在联邦首都里约热内卢之外，海特尔还和家人一起在Rio de Janeiro和Minas Gerais州内的很多城市居住过，在这期间，由于他的细心和敏锐，他得以了解到了很多风格的音乐，并接触了很多包括乡村歌手、吉他手在内的很多音乐人。维拉·洛博斯已成为有史以来最著名的南美作曲家。他是一位多产的作曲家，创作了大量管弦乐、室内乐、器乐和声乐作品，到1959年去世时共创作了2000多部作品。他的音乐既受到巴西民间音乐的影响，也受到欧洲古典音乐传统风格元素的影响，他的 Bachianas Brasileiras（巴西巴赫小品）和 Chôros 就是很好的例子。他的古典吉他练习曲（1929 年）献给了安德烈斯·塞戈维亚（Andrés Segovia），而他的 5 首前奏曲（1940 年）则献给了他的配偶 Arminda Neves d'Almeida，又名 Arminda Neves d'Almeida。艺术家简介：水谷川优子（Yuko Miyagaw）出生于东京一个著名的音乐世家。在著名的东宝音乐学院获得学士学位后，她在萨尔茨堡莫扎特音乐学院和罗马圣塞西莉亚学院完成了学业，她的大提琴老师海蒂·利特绍尔（Heidi Litschauer）和阿图罗·博努奇（Arturo Bonucci）在那里。在室内乐领域，她受到梅纳海姆·普莱斯勒、汉斯·莱格拉夫、哈根四重奏和西蒙·戈德堡等艺术家的强烈影响。她在东京举行的第六届国际室内乐比赛、卡拉布里亚大提琴比赛和大提琴钢琴二重奏比赛中获得一等奖。 水谷川优子作为独奏家和室内乐演奏家定期在欧洲和日本演出。 她还因与日本传统艺术的著名代表合作而闻名。2005年，宫川与两位杰出的独奏家一起创立了“Aqua Trinity”三重奏。 这种罕见的组合由大键琴、小提琴和大提琴组成，在日本各地的音乐会、广播和电视上演奏从早期巴洛克到现代编曲的曲目。 2006年，三人组发行了一张CD，获得了热烈的评价。最近，她在东京三得利音乐厅和纪尾音乐厅举办了一系列独奏会，并与新日本爱乐乐团合作独奏了埃尔加的大提琴协奏曲 管弦乐队和海顿与皇家交响乐团合作的大提琴协奏曲。黑田亚树（Aki Kuroda）生于大阪，1982 年毕业于东京国立艺术音乐大学。她曾在 93 年第 23 届法国音乐比赛和 97 年当代音乐比赛中获得一等奖。她曾在 93 年第 23 届法国音乐比赛和 97 年当代音乐比赛中获得一等奖，并在 Xavier Montsé 音乐节中获得特别演绎奖。她还获得了 Xavier Montsalvatge 20 世纪音乐大赛钢琴特别诠释奖。她曾演奏过许多二十世纪作曲家的作品，并作为独奏家与东京交响乐团、神奈川爱乐乐团等乐团合作。她还参加过日本国内外许多大型音乐会和首演。毛片**
专辑简介：专辑中的曲目包括尼古拉·坎扎诺（Nicola Canzano）委约作品的首演录音，是在四个不同的巴洛克城堡中录制的。这些巴洛克曲目由历史悠久的乐器演奏，并在最初创作的音乐厅中录制，营造出真实的氛围。这张专辑是与科学家、工程师、电影制作人和营销人员的创新合作，采用了创新的录音和混音技术，营造出身临其境的丰富音效体验。继首张专辑《 德国巴洛克作品集 - The German Album》之后，乐团又推出了该系列的第二张专辑《意大利专辑》。乐团演奏的曲目包括科雷利、维瓦尔第、阿尔比诺尼和加鲁皮的巴洛克作品，将听众带入了一次迷人的时空之旅。专辑最后，乐团还特别委托驻团作曲家尼古拉·坎扎诺创作了一首新巴洛克作品。艺术家简介：维里塔巴洛克乐团（Verita Baroque Ensemble）由一群才华横溢、干劲十足的音乐家组成，他们都是世界各地著名乐团和管弦乐团的成员。在这史无前例的时刻，音乐家们通过之前的演出彼此相识，终于能够抽出时间共同进行音乐上的灵魂反思。每个月的大部分时间里，他们都要花整整一周的时间 "驻场"，共同研究、排练、录音和演出，由此产生的感情促成了 Verità 的成立。自俄罗斯长笛演奏家塔娅-科尼格-塔拉塞维奇（Taya König-Tarasevich）和意大利大提琴演奏家巴托洛梅奥-丹多罗-马尔切西（Bartolomeo Dandolo Marchesi）于 2020 年 12 月成立这个以历史为背景的室内乐团以来，Verità 一直致力于填补这一流派的普遍表现形式中严重缺失的交流空白。每位艺术家对重新审视普遍真理的明确奉献，充分体现了这个集体的理想主义精神、磁性魅力和感染力。从独奏到管弦乐合奏，在不断变化的配置中，他们共同研究并重新诠释巴洛克和早期古典时期的大量手稿。在原谱的基础上，这一目标往往需要做出复杂的决定，即哪些元素是必须遵守的基本要素，哪些规则和惯例需要重新构思。除历史作品外，乐团对时代乐器的使用和充满活力的艺术诠释也激发了许多当代作曲家的灵感，如 尼古拉-坎扎诺（Nicola Canzano）等人，他们都专门为乐团创作了作品。Verità 致力于拓展该流派的典型展示形式，采用了一种创新的参与模式--"身临其境的体验"。在一向足智多谋的马克-普里霍德科（Mark Prihodko）的领导下，该项目展示了乐团在德国各地历史悠久的城堡中录制的演出。在德国政府 "Neustart Kultur 基金 "的支持下，以及邪恶企鹅的开创性科学发现，拍摄的演出被放置在德国各首都的 360° 展馆中。这些身临其境的展台将激发普通观众的兴趣，让当代观众在文化背景下了解音乐遗产。随着《德国专辑》的发行，Verità 以独特的视角捕捉到了德国巴洛克曲目中的著名珍品。Verita 的所有雄心勃勃的项目都得到了其由音乐学家、工程师、顾问、视频和音频制作人组成的非凡团队的持续支持和执行，以确保最高质量的成果来吸引听众的想象力。
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