专辑简介:爵士萨克斯演奏家格雷格·阿巴特(Greg Abate)的这张专辑为听众带来了一段美好的音乐之旅,这是阿巴特在波普音乐方面的多种乐器天赋与肯尼·巴伦(Kenny Barron)丰富而崇高的作品之间的结合。阿巴特和负责钢琴演奏录音的巴伦堪称是音乐空间的灵魂伴侣;在阿巴特的重新编配与演绎下,巴伦的演奏显得更加复杂有质感。艺术家简介:格雷格-阿巴特(Greg Abate ,1947年5月31日出生),爵士萨克斯手、长笛手、作曲家和编曲家。小学五年级时,他开始演奏单簧管。高中毕业后,他就读于波士顿的伯克利音乐学院。在加州工作了几年后,他于1972年回到伯克利完成学业。在第二次去洛杉矶期间,他于1973年和74年被聘为Ray Charles乐队的中音萨克斯演奏员。不久之后,阿巴特组建了一个名为"Channel One "的六人组,该组唯一的一张专辑《没有边界》于1980年发行。在罗德岛生活期间,他成为了由Tony Giorgianni领导的Sax Odyssey和Duke Bellair的爵士乐团的成员。1986年,他被迪克-约翰逊(Dick Johnson)聘请,在阿蒂-肖(Artie Shaw)乐队中演奏次中音萨克斯风,他还曾与杰罗姆-理查德森(Jerome Richardson)和红罗德尼(Red Rodney)一起出现,他曾在罗德岛学院任教。2016年4月,阿巴特是罗德岛音乐名人堂的八位入选者之一。肯尼-巴伦(Kenny Barron,1943年6月9日出生),美国爵士钢琴家,曾以领奏和伴奏的身份出现在数百张唱片中,被认为是自比波普时代以来最具影响力的主流爵士钢琴家之一。巴伦出生于宾夕法尼亚州的费城,是次中音萨克斯手比尔-巴伦(1927-1989)的弟弟。他的第一场演出是在Dizzy Gillespie四重奏中担任钢琴手。巴伦在1962年左右曾短暂地成为爵士四重奏的成员,但没有与他们一起录制唱片。他于1978年毕业于帝国州立学院(纽约市大都会中心),获得艺术学士学位。他共同领导的团体有Sphere和古典爵士四重奏。1987年至1991年间,巴伦与斯坦-盖茨合作录制了多张专辑。他曾九次获得格莱美奖和美国爵士乐名人堂的提名。2009年当选为美国艺术与科学学院院士。2010年5月,巴伦与非洲出生的歌手/作曲家安吉丽克-基乔、西班牙吉他手帕科-德-露西亚、作曲组合莱昂-胡夫和肯尼斯-甘伯一起被授予伯克利音乐学院荣誉音乐博士学位。狠狠狠地在啪线香蕉
专辑介绍:这是一张珍贵的音乐宝藏,于2018年发行,带我们进入了法国浪漫主义音乐的奇妙世界。这张专辑汇聚了法国作曲家圣桑(Camille Saint-Saëns)的杰作,其中包括了他的第三交响曲和第四协奏曲,以及福雷(Charles-Marie Widor)的精彩叙事曲。在这张专辑中,我们有幸聆听到“十九世纪最后一位伟大的钢琴家”罗伯特・卡萨德修斯(Robert Casadesus)的深情演绎,他为圣桑的音乐赋予了深厚的感情和技巧,将音乐的情感层次展现得淋漓尽致。同时,美国管风琴演奏家伦纳德·雷弗(Leonard Raver)的音乐才华也为专辑增色不少。指挥家伦纳德·伯恩斯坦(Leonard Bernstein)与纽约爱乐乐团的默契演绎更是专辑的亮点之一。他们共同呈现了圣桑音乐的魅力,将交响曲和协奏曲中的激情与细腻完美结合,为听众呈现了一场音乐的盛宴。同时,福雷的叙事曲也为专辑增添了一份神秘和情感的色彩,展示了法国音乐的独特魅力。这张专辑的重新发行在音质上更加完美,让我们有机会重新领略这些经典作品的音乐之美。钢琴家简介:罗伯特・卡萨德修斯(Robert Casadesus)被誉为“十九世纪最后一位伟大的钢琴家”。他出生在法国的音乐世家,十岁开始跟随姑姑罗丝・卡萨德修斯(Rose Casadesus)学习钢琴。1917年首次登台演出。罗伯特・卡萨德修斯的演奏以优异的控制技巧及丰富的音色闻名,乐评人形容为高贵、明亮、细腻、唯美而又有水晶般清晰。他拥有掌握作品的整体架构再传达给听众的能力,因而让规模庞大的作品听起来不会那么冗长,而这种能力可能源自于其作曲才能。拉威尔提到罗伯特・卡萨德修斯时曾表示:“你自己必须先成为一名作曲家,才能好好地理解别人的音乐。” 管风琴演奏家介绍:伦纳德·雷弗(Leonard Raver),美国管风琴演奏家,1927年1月8日出生于韦纳奇,卒于1992年。1975年至1990年在茱莉亚音乐学院任教,1977年起担任纽约爱乐乐团的管风琴演奏家。 指挥家介绍:伦纳德·伯恩斯坦(Leonard Bernstein,1918年8月25日-1990年10月14日),生于美国马萨诸塞州的劳伦斯,美国指挥家、作曲家。 1935年入哈佛大学,师从W.俾斯顿、EB 希尔学习作曲,1939年毕业。后入费城柯蒂斯音乐学院学习指挥。1941年任波士顿交响乐团助理指挥。师从布鲁诺·瓦尔特。 荣获“桂冠指挥家”的称号。1958年成为纽约爱乐乐团有史以来第一位土生土长的音乐总监。 伯恩斯坦为创作过交响乐、芭蕾舞曲、弥撒和许多大型乐曲,其为百老汇谱写音乐的大型著名歌舞音乐剧《锦城春色》和《西区故事》,都被移植,改编拍摄成电影,并先在1949年和1961年获得奥斯卡最佳音乐片配乐金像奖。1954年他专为影片《码头风云》谱写的音乐,获得该年奥斯卡最佳剧情片配乐金像奖提名。1968年,他在影片《到耶路拔苗助长冷的旅程》中现身银幕。1961年,美国出版了《伦纳德·伯恩斯坦》一片,作者是约翰·布里格斯。其作品有《第一交响曲“耶利米”》 《第二交响曲“焦虑的时代”》《第三交响曲“卡迪什”》《小夜曲小提琴独奏,弦乐与打击乐》《弥撒曲》芭蕾舞剧《摹本》 、《恶灵》歌剧《大溪地风云》、 《坎迪德》 、《安息之地》音乐剧《在城镇》、《西区故事》等等。伯恩斯坦的指挥,十分纯朴直率,旋律如歌,速度流动,幅度宽广,音响明晰,乐感敏锐,个性鲜明,哲理性强,情感豪放,并富有现代气息。擅长马勒 、拉威尔、西贝柳斯等人的作品。乐团简介:纽约爱乐乐团 (New York Philharmonic) 创建于1842年,是美国最古老的交响乐团。乐团每年演出180多场音乐会,常住地为纽约林肯中心 (Lincoln Center),现任音乐总监为荷兰籍指挥家梵志登 (Jaap van Zweden)。纽约爱乐乐团在广播、电视及其它媒体的非凡成就,帮助塑造了传媒界的近代历史。最近,乐团成为美国第一支提供可下载音乐会、现场录音和通过iTunes由DG独家发行音乐会的主流乐团。自1917年至今,乐团已经录制了近2000张唱片,其中超过500张仍在市场通行。
更多>>