曲目列表
专辑简介
专辑介绍：路德维希·凡·贝多芬的第三交响曲是管弦乐曲目中的杰作，它是法兰西岛国家管弦乐团新的数字专辑的开篇之作。这张唱片由乐团首席指挥兼艺术总监凯斯·斯卡廖内执导，是2019年8月音乐会的现场录音。通过他的第三部交响曲，贝多芬为他同时代的人提供了这个时代有史以来最宏伟和最长的乐谱。这部交响曲给我们带来了作为有意识的生命体体验世界的感觉。没有什么能比这更能说明浪漫主义时代了。在贝多芬之前，音乐是在我们自己之外创造一种审美。从这首交响曲开始，我们有了作为思想的思考者的感觉，有了艺术表达我们对世界的主观体验的想法。通过这种表达方式，我们能够体验到反映人类经验及其喜怒哀乐的音乐。他没有使用很多和弦或新乐器，但不知何故，我们感觉到历史的断层线在我们脚下移动。这种力量和规模是直到今天仍然存在的东西，这才是真正的天才。乐团介绍：继2016年在法兰西岛地区进行为期两周的巡演后，凯斯与法兰西岛国家管弦乐团的首次合作获得了巨大的成功，并立即被重新邀请在17/18乐季开幕时指挥该乐团。在与乐团进行第二次合作后，宣布凯斯被选为乐团的指定音乐总监，从19/20赛季开始。在他的首席指挥任期开始前不久，他于2019年8月在圣安德烈海岸的柏辽兹音乐节上指挥该乐团，演奏路德维希·凡·贝多芬的《埃罗卡交响曲》和理查德·斯特劳斯的《Heldenleben》。法兰西岛国家管弦乐团成立于1974年，在巴黎周边地区拥有广泛的观众。乐团的行政基地设在阿尔弗特维尔，在整个地区的几十个大厅里演出。通过其教育活动和订阅演出，它是整个欧洲拥有最大的观众基础之一的乐团。指挥家介绍：凯斯·斯卡廖内（Case Scaglione）曾是纽约爱乐乐团的副指挥和洛杉矶青年音乐家基金会首演乐团的音乐总监。他毕业于克利夫兰音乐学院、皮博迪学院和阿斯彭指挥学院，在那里他获得了詹姆斯·康伦奖。在欧洲，凯斯·斯卡廖内曾担任布鲁塞尔、利物浦、都柏林RTE、阿尔斯特和苏格兰室内乐团的客座指挥。在美国，他指挥纽约爱乐乐团，以及休斯顿、达拉斯、底特律、凤凰城、圣地亚哥交响乐团。在亚洲，他是香港爱乐乐团的常客，并曾与上海交响乐团、广州交响乐团和中国爱乐乐团合作。作为一名歌剧爱好者，凯斯·斯卡廖内首次在巴黎国家歌剧院演出理查德·施特劳斯的《埃莱克特拉》，由罗伯特·卡尔森执导，并在马西歌剧院与法兰西岛国家管弦乐团合作指挥瓦格纳的《飞翔的荷兰人》。亚洲自慰喷水
专辑简介：法国著名钢琴家皮埃尔·洛朗·艾玛尔（Pierre-Laurent Aimard）以录制奥利维耶·梅西安（Olivier Messiaen）的《鸟鸣集》（1956-1958）拉开了他与 PENTATONE 独家合作的序幕。这张唱片被《卫报》誉为“最好的梅西安诠释”，是艾玛尔首次录制梅西安最广泛、要求最高、色彩最丰富的钢琴作品。《鸟鸣集》，梅西安为钢琴而作的钢琴套曲。创作于1956-1958年，共13首。在此之前，他为记录鸟鸣声而曾多次旅游各地，作品呈献给鸟儿与洛里奥。梅西安称：“此作‘想正确地为鸟声绘出肖像’”。这13首中，又包括了共77种欧洲鸟的鸣叫声。梅西安对各曲都有关于该鸟栖息地风景，一天之内的变化、栖息地附近各种鸟的状况的说明，他表示：“想正确地为鸟声绘出肖像”。在《鸟鸣集》中，每曲均使用古希腊的三段结构，表现鸟声在白天与夜晚之间顺时间而变化，作品中还是多用印度节奏,一方面表达各种鸟声的连续与各种鸟声的组合，另一方面表现鸟的栖息地在时间状态下的景色，如崖、水、池、海、河等,同时再杂以时间的交代，如日出日落。由于其激进的自然主义风格，《鸟鸣集》在钢琴独奏曲目中独树一帜。它是梅西安对大自然的伟大赞歌，他从未停止过赞叹令人目眩神迷的美丽风景或神奇的鸟鸣。在这个日益受到人类破坏的世界里，艾玛尔将这部作品视为 "音乐的避难所，与日益关注、扩大和受到影响的听众产生共鸣"。作曲家简介：奥利维耶·梅西安（Olivier Eugène Prosper Charles Messiaen）是法国现代派管风琴作曲家、管风琴演奏家、鸟类学家。他是20世纪最重要的作曲家之一，首创了有限移位调式。他钟情于各种鸟类的鸣叫，去世界各地研究它们并把它们运用到自己的音乐创作中去（鸟歌）。他使用开创性的和声色彩，独创的有限移位调式，包含复杂节奏在内的对时间和音乐的突破性理解，用色彩斑斓的音乐去诠释抽象概念，以及对鸟歌的开创性运用，使得他成为了20世纪音乐中个性鲜明又举足轻重的人物。作为巴黎圣三一教堂的管风琴师，他创作了大量高水准的管风琴曲，包含很多具有许多乐章的组曲。他经常与巴赫和弗兰克等人一起，被誉为最伟大的管风琴作曲家。艺术家简介：法国钢琴家皮埃尔·洛朗·艾玛尔（Pierre-Laurent Aimard）1957年出生于里昂，曾在家乡和巴黎音乐学院学习，他的导师包括皮埃尔·布列兹和奥利维耶·梅西安（他在整个职业生涯中一直推崇这两位大师的音乐）以及伊冯娜·洛里奥德。艾玛尔与当代音乐的关系尤为密切，他是布列兹的“当代合奏团”（Ensemble InterContemporain）的创始人之一，与布列兹合作录制了勋伯格、贝里奥、韦伯恩、利盖蒂和布列兹本人的音乐作品（包括 1996 年获得格莱美奖的《explosante-fixe》）。他的唱片还包括梅西安的《Catalogue des Oiseaux》、《Turangalîla Symphony》和《Vingt Regards》、拉威尔钢琴协奏曲，以及与尼古劳斯·哈农库特和欧洲室内乐团合作的贝多芬钢琴协奏曲全集，该唱片曾获得1992年《留声机》年度最佳唱片。艾玛尔的妻子是钢琴家塔玛拉·斯特凡诺维奇（Tamara Stefanovich），他经常与塔玛拉·斯特凡诺维奇合作演出；2009年，他被任命为奥尔德伯格音乐节艺术总监，并于2016年在奥尔德伯格音乐节露天演出了18个小时的《鸟鸣集》，被《卫报》称为 "非凡的专注力......[和]惊人的技艺"。
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