专辑简介:拉维尼娅·梅耶尔(Lavinia Meijer)是一位令人激动的先锋音乐家和作曲家,也是她这一代人中最重要的竖琴演奏家之一。《冬季》是拉维尼娅-梅耶尔历时一年从四季变化和气候变化的影响中汲取灵感的结晶。收录了梅耶尔的两首新作,以及对马克斯-里希特(Max Richter)、菲利普-格拉斯(Philip Glass)和尼尔斯-弗拉姆(Nils Frahm)等人作品的诠释,还有与小提琴家纳迪娅-西罗塔(Nadia Sirota)、Wishful Singing 乐团和阿尔玛四重奏的合作。"对我来说,冬天不仅仅是寒冷,也是漫长的忍耐。因此,我为这张唱片创作的歌曲都是长句,深入这个季节。"她说,"这些歌曲也很个人化,《开窗》的第二乐章是根据她出生国韩国的一首著名民歌改编的。在其他方面,其他著名作曲家的作品也非常适合: 菲利普-格拉斯(Philip Glass)的《冻结》(Freezing)由阿卡贝拉合唱团 Wishful Singing 精彩演绎;荷兰作曲家雷耶-兹瓦特(Reyer Zwart)的《紫水晶》(Amethyst)由阿尔玛四重奏(Alma Quartet)演绎,寓意变身宝石。"梅耶尔希望听众感觉到自己还活着,希望音乐能引发他们对周围事物和世界之美的更多认识,我希望他们能感受到灵感。艺术家简介:拉维尼娅·梅耶尔(Lavinia Meijer)是索尼古典音乐的独家录音艺术家,已成为她这一代人中最重要的竖琴演奏家之一。作为索尼国际古典音乐的独家艺术家,竖琴演奏家拉维妮娅-梅耶尔在从纽约卡内基音乐厅到柏林爱乐乐团等世界各地的演出场所举办独奏音乐会,是当代最重要、最具开拓性、最令人惊喜的音乐家之一。拉维尼娅-梅耶尔出生于韩国,两岁时被收养,现定居荷兰。年仅 9 岁时,她就开始演奏竖琴。她曾在乌得勒支音乐学院(11 岁考入音乐学院)和阿姆斯特丹音乐学院学习,并以最优异的成绩获得学士学位和硕士学位。年仅 14 岁的拉维尼娅-梅耶尔就已经开始与交响乐团合作演出。她对扩大竖琴可能性的热情值得一提。梅耶尔女士不仅寻找难得一见的古典独奏和管弦乐曲目,还时刻关注当代音乐的可能性,曾与奥拉佛·阿纳尔德斯(Òlafur Arnalds)等人合作演出。她在古典音乐场所演奏 电台司令乐队(Radiohead)的作品,获得了艺术界和评论界的广泛赞誉,她的专辑也获得了商业上的成功。梅耶尔女士在世界各地的古典和摇滚音乐场馆以及户外音乐节进行广泛巡演。梅耶尔女士获得过无数奖项,其中包括两张金唱片和一张白金唱片,白金唱片是她的专辑《Metamorphosis / The Hours》,该专辑收录了美国著名作曲家菲利普-格拉斯(Philip Glass)的作品。2011 年 5 月,她有幸见到了格拉斯先生本人,并得到了他的许可,让拉维尼娅女士用竖琴转录了他的五首作品《变形记》。此后,她又转录了菲利普-格拉斯的其他多部作品,包括《开场曲》、《小时》中的多个乐章以及《科亚尼斯卡茨》的主旋律。2014 年,拉维尼娅再次与菲利普-格拉斯同台,在阿姆斯特丹举办了一场音乐会,场场爆满。最近,她受邀在美国大苏尔举行的 "日与夜 "音乐节上与菲利普-格拉斯先生同台演出。在世界各地,拉维尼娅-梅耶尔以她对菲利普-格拉斯曲目强烈而突破性的演绎令观众如痴如醉。梅耶尔女士曾在纽约卡内基音乐厅、阿姆斯特丹皇家音乐厅、阿姆斯特丹 等著名音乐厅受邀演出。作为特邀独奏家,她曾与安德鲁-格拉姆斯(Andrew Grams)、蒂埃里-菲舍尔(Thierry Fischer)、查尔斯-弗洛伊德(Charles Floyd)、弗兰斯-布吕根(Frans Brüggen)、汉努-林图(Hannu Lintu)和马可-博尼(Marco Boni)等著名指挥家合作,与 多个著名乐团共同演奏竖琴协奏曲。作为克罗诺斯四重奏的特邀艺术家,梅耶尔女士演奏了布莱斯-德斯纳(Bryce Dessner)激动人心的作品《Aheym》,德斯纳先生承诺为她创作一首新作品。拉维尼娅-梅耶尔是唯一一位连续三张专辑进入荷兰摇滚专辑排行榜前十名的古典艺术家。2015 年,她出演了阿姆斯特丹里克斯博物馆的电视广告。她的专辑《Passaggio》和《Voyage》由著名音乐家、15 次格莱美奖得主安德烈亚斯-诺伊布隆纳(Andreas Neubronner)在柏林录制。最近,她发行了第七张个人专辑《Voyage》,收录了德彪西、蒂尔森、萨蒂和拉威尔的音乐,并与手风琴演奏家卡雷尔-克拉延霍夫(Carel Kraayenhof)共同录制了现场唱片: 《音乐会(In Concert)》和《The Glass Effect》,以庆祝菲利普-格拉斯(Philip Glass)2017 年的 80 岁生日。女王捏蛋调教cbt
专辑简介:10首从1930年到今天的爵士乐“黄金时期”歌曲,以经典爵士四重奏的方式演奏,乐曲包括重量级作曲家们的经典摇摆、bebop(比波普)和bossa nova(波萨罗瓦)曲调。优雅的和声、摇摆的节奏、舒缓而充满活力的爵士音乐杰作,以及广受各流派乐迷喜爱的旋律。最后一首曲子的名字是《云南》由钢琴家佐尔坦·斯各提创作,也是该乐队所在的地方。人声:刘玥辰钢琴:Zoltan Szigeti贝斯:李军鼓:刘爽录音:杨路帆录音棚:钟声音乐混音:杨路帆母带:刘英制作人:Zoltan Szigeti美术设计:冯艺璇出品人:佐尔坦·斯各提四重奏/钟声音乐艺术家简介:佐尔坦爵士四重奏由匈牙利籍爵士钢琴家佐尔坦·斯各提先生发起,组建于2012年,最初以三重奏形式活跃于爵士圈,2013年爵士女伶刘玥辰加入形成四重奏;风格包括传统标准爵士及融合爵士,至今已举办及参加过多场爵士音乐会,包括爵士专辑及节目录制,每位音乐家都有着很高的音乐理念及职业演出经验,目前均任教于各大音乐院校。佐尔坦·斯各提 (Zoltan Szigeti) ,匈牙利钢琴家、作曲家。云南师范大学音乐舞蹈学院外国专家、硕士生导师,美国伯克利音乐学院导师。匈牙利全国音乐作曲家和出版商协会 (ARTISJUS) 成员。2012 年,荣获云南省外国专家局颁发的“外国专家”证书。专业研究和教学领域:音乐即兴、和声、现代乐理、爵士钢琴演奏。同年在云南省内包括云南大学、云南艺术学院在内的各大高校进行讲座,并获得“客座教授”称号。2013年,与星海音乐学院副院长 Benoit Staziaczyk 教授合作,参与厦门大剧院、贵州音乐节、广州音乐节等全国多个城市的音乐演出和音乐教学活动。2020 年,参与由北河三音乐发行的专辑《JungleLost》。2021 年,与四川音乐学院现代乐外籍教授 Harrison Wardly 合作,在云南省多所音乐院校和剧场进行演出。与昆明特殊学校合作。学校运用佐尔坦开发的钢琴学习系统以及配套教学材料,让盲童不用看谱也能学习音乐。任斯美塔那国际钢琴大赛第四届大中华区选拔赛云南赛区评委任第三届巴斯蒂安国际钢琴大赛昆明赛区评委。佐尔坦4岁开始学习钢琴,12 岁获得匈牙利全国音乐比赛二等奖,并顺利考入巴托克音乐学院学习古典钢琴和打击乐器。后被瑞典斯库鲁普音乐学院录取,师从 Louic Dequidt 教授、Phil Markowitz(曼哈顿音乐学院)和 Bengt Holmqist 教授学习爵士乐演奏。继续学习古典音乐和爵士乐,获得大西洋大学音乐表演专业的学士学位,以“学术卓越”奖获得中西部大学古典音乐和艺术专业的硕士学位。于伯克利音乐大学攻读第二个硕士学位,专攻爵士钢琴演奏、音乐即兴创作和爵士乐作曲研究,主修爵士钢琴、和声和爵士乐作曲,师从克里斯·克里斯托弗森、 约翰·穆赫兰和史蒂夫·罗钦斯基教授。毕业后,Zoltan 被伯克利音乐学院任命为导师,佐尔坦从事职业演奏家工作,曾在荷兰、德国、瑞士、匈牙利等国举办 过钢琴独奏和重奏音乐会,由英荷音乐演出编曲机构 Pag and Moy 和 Holland River Line 安排演出事项。在瑞典“Europaporten Folkhogskola”学院担任钢琴教师,同时为瑞典国家电视台和丹麦阿波罗音乐有限公司担任电影音乐作曲人,为电视节目、电影作曲和电脑游戏作曲。刘爽,职业鼓手,鼓左言右节目组创始人,师从于朱迪老师、马睿老师。 全程参与录制丹麦皇家音乐学院爵士钢琴马丁教授的两张中国风专辑录制。他同时也是丹麦皇家音乐学院,爵士贝斯教授乔纳逊爵士四重奏录音鼓手,匈牙利知名钢琴家佐尔坦创建的佐尔坦·斯各提四重奏鼓手,并曾为多位世界知名鼓手来华巡演担任全职翻译。李军,贝斯演奏家,音乐制作人。知名品牌Moonrise贝斯、MOONWALK琴包中国区代言人,贝斯中国荣誉顾问,佐尔坦·斯各提四重奏贝斯手,米珂音乐·李军音乐工作室创始人。于2018年发行个人原创贝斯演奏专辑《Light-光》;2021年发行个人原创贝斯演奏专辑《Jungle Lost-丛林迷踪》;2019年至2022年期间担任知名音乐人歌手刀郎专辑的录音贝斯手,一直从事编曲录音及现场演出工作至今。刘玥辰,回族青年歌手,本科毕业于广州星海音乐学院,研究生毕业于云南师范大学。主修流行演唱、音乐剧、爵士演唱。云南省音乐家协会会员、昆明市音乐家协会声乐分会会员。 曾荣获深圳卫视第八届中国流行音乐金钟奖全国优秀奖;云南卫视《完美声音》全国6强;洛杉矶首届国际华乐大赛流行唱法金奖;2022年云南文学艺术奖(聂耳音乐奖)。参与云南本土音乐剧《蔡锷与小凤仙》饰演小凤仙。2012年加入佐尔坦·斯各提四重奏担任主唱至今。
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