专辑简介:这张专辑收录了两位同时代的加泰罗尼亚人——大提琴家加斯帕尔·卡萨多(Gaspar Cassadó)和钢琴家费德里科·蒙波(Federico Mompou)的全部吉他独奏作品。卡萨多创作了六首吉他作品,这些作品与他与安德烈斯·塞戈维亚(Andrés Segovia)的友谊有关,大多取材于民间元素,如加泰罗尼亚传统的圆圈舞(sardana)。在蒙波的吉他作品中,他的神秘主义和对加泰罗尼亚民间传说的依恋是显而易见的。蒙波主要为钢琴作曲,但也为吉他创作了三首作品,特别是为塞戈维亚创作的《Suite compostelana》。这首作品中的静谧、朴素和抒情等元素集中的展现了莫波的作曲天赋。作曲家简介:加斯帕尔·卡萨多·莫雷乌(Gaspar Cassadó i Moreu)是20世纪初的西班牙大提琴家和作曲家。他出生于巴塞罗那,父亲华金·卡萨多(Joaquim Cassadó)是一名教堂音乐家,七岁开始学习大提琴。九岁时,他在一次独奏会上演奏,当时观众席上有巴勃罗·卡萨尔斯(Pablo Casals),卡萨尔斯当即表示愿意教他。巴塞罗那市政府也为他颁发了奖学金,让他能到巴黎跟随卡萨尔斯学习。他的音乐生涯横跨欧洲和美洲,创作了包括大提琴作品、室内乐和改编曲在内的多种作品。他的创作融合了西班牙和东方民谣元素与印象主义风格,这种创作特点尤其体现在他的《Cello Concerto in D minor》和《Suite for Cello Solo》中。费德里科·蒙波(Federico Mompou)是一位西班牙作曲家,生于1893年,逝于1987年。他以创作富有抒情性和简约风格的钢琴曲而闻名,其音乐常常展现出深刻的内省和静谧感。他的作品大多为钢琴独奏,其中包含了丰富的情感深度和细腻的音乐细节,显示出他深受印象主义和西班牙民间音乐影响的独到风格。蒙波的音乐经常被描述为简约而富有表现力,他通过最少的技巧手法达到了深刻丰富的情感表达。尽管他的名字可能没有像某些同期作曲家那样广为人知,但他的作品因其独特的美学价值也同样被人们所珍视。艺术家简介:欧亨尼奥·德拉基亚拉(Eugenio Della Chiara)自2024年以来一直是Naxos的艺术家,他曾在家乡的音乐学院师从朱塞佩1菲卡拉(Giuseppe Ficara),19岁以优异的成绩毕业。 他还是锡耶纳奇吉亚纳音乐学院安德烈亚·迪埃奇(Andrea Dieci)和奥斯卡·吉利亚(Oscar Ghiglia)的学生。他获得的奖项包括罗西尼基金会的两项奖学金,同时他也是第一位两次获此殊荣的音乐家。在学习音乐的同时,他还在米兰卡托利卡大学完成了古典教育,并获得了古典研究和现代语言学双学位。他曾在日本、奥地利、德国、匈牙利、土耳其、西班牙、挪威、丹麦和爱尔兰演出。在意大利,他曾为一些最重要的音乐机构举办过独奏音乐会,如米兰四重奏协会、那不勒斯 Pietà de' Turchini 基金会、马蒂娜-弗兰卡 Valle d'Itria 音乐节、帕尔马音乐会协会等。作为独奏家,他曾是Massimo 剧院管弦乐团和 Marchigiana Filarmonica 管弦乐团的座上宾,并与 Diego Ceretta 和 Tohar Gil 等指挥家合作。他也热衷于室内乐,曾与小提琴家皮埃卡洛·萨科(Piercarlo Sacco)、吉他手安德烈亚·迪埃奇(Andrea Dieci)和钢琴家阿尔贝托·希内斯(Alberto Chines)合作。vktk小学脚∪K
专辑简介:被遗忘的作曲家齐格蒙特·诺斯科夫斯基(Zygmunt Noskowski,1846-1909)得益于Capriccio团队的推广,得到了更多的曝光。他的一些交响作品录音似乎只有在瑞典的Sterling唱片公司留存。然而,当你聆听他的音乐时,你会发现19世纪末交响音乐的所有基本特征都能够在其中体现出来。勃拉姆斯的强烈严肃感,舒曼的浪漫理想主义,以及德沃夏克的民谣旋律。在整体阳光般的音乐主题中,你也能够从中听到类似于布鲁克纳的较为轻松的小快板乐章。这些交响乐的内部慢板乐章有一种动人心弦的轻松和魅力,外部乐章则充满了戏剧性和节奏感。波兰指挥家安托尼·维特(Antoni Wit)将这些特点表达得淋漓尽致。德国莱茵兰·普法尔茨州立爱乐乐团的成员们以热情演绎这些音乐,对表现细节的关注也与他们在演奏其余曲目时一样。这让人不禁好奇,如此优秀的作曲家齐格蒙特·诺斯科夫斯基的名字为何不常在人们的口中提及。指挥家简介:安托尼·维特(Antoni Witt)是一位著名的波兰指挥家和作曲家。他生涯中的大部分时间都在指挥台上度过,并曾担任多个知名乐团的艺术总监。1967年,维特从克拉科夫音乐学院毕业,开始了他的音乐事业。2002年至2013年,他担任华沙国家爱乐乐团的艺术总监。2013年5月,他被提名为乐团的艺术总监。维特的指挥经历丰富,他曾指挥过柏林爱乐乐团、德累斯顿国家管弦乐团、罗马圣塞西莉亚国家学院管弦乐团、苏黎世音乐厅管弦乐团、克拉科夫爱乐乐团、巴塞罗那国家交响乐团,以及伦敦BBC交响乐团、爱乐乐团和伦敦爱乐乐团等多个全球知名的乐团。在录音方面,维特的成就同样显著。他录制了90多张专辑,其中包括《Turangalîla Symphony》,这张专辑曾获得戛纳古典奖。维特尤其擅长指挥波兰作曲家的作品。目前,他在华沙的弗雷德里克肖邦音乐学院任教,将他的知识和经验传授给新一代的音乐家。乐团简介:德国莱茵兰·普法尔茨州立爱乐乐团是德国的一支交响乐团,其总部位于德国莱茵兰·普法尔茨州的路德维希港。该乐团的历史可以追溯到1919年,初名为“普法尔茨和萨尔州交响乐团”,后在1923年改组为普法尔茨和萨尔州交响乐团。在克里斯托夫·埃申巴赫(Christoph Eschenbach)担任首席指挥期间,乐团改名为莱茵兰·普法尔茨国家爱乐乐团。1985年,在莱夫·西格斯塔姆担任首席指挥期间,乐团迁至路德维希港的爱乐乐团。1998年1月1日,乐团正式国有化。2007年1月1日,正式更名为莱茵兰·普法尔茨德国国家爱乐乐团。2016年12月,迈克尔·弗朗西斯首次担任乐团客座指挥。2018年12月,乐团宣布任命弗朗西斯为下一任首席指挥,从2019-2020乐季开始生效,初始合同期为5年。2023年3月,乐团宣布与弗朗西斯续签为期5年的首席指挥合同。作曲家简介:齐格蒙特·诺斯科夫斯基(Zygmunt Noskowski)出生在波兰华沙,在华沙音乐学院学习小提琴和作曲。他在柏林短暂居住过一段时间,进一步深造音乐知识,然后回到华沙,成为一名记者、教师和指挥家,他在这些角色中极力推崇被遗忘的波兰作曲家的音乐。他教导了许多即将崭露头角的波兰作曲家,包括卡罗尔·希曼诺夫斯基。在他的初期教学时光里,他在一所为盲人服务的学校任教,为盲人创造了一种特殊的音乐记谱系统。他的音乐创作包括交响作品、歌剧、室内乐,以及器乐和声乐作品。
更多>>