作品简介:勃拉姆斯的弦乐协奏曲与为其创作作品的音乐家们有着千丝万缕的联系。勃拉姆斯为约瑟夫约阿希姆(Joseph Joachim)创作了他的小提琴协奏曲,并将当代评论家所说的“伟大而严肃”与抒情、优美的旋律和火热的匈牙利终曲结合在一起。为了拉近与小提琴家的距离,勃拉姆斯后来以不同寻常的小提琴和大提琴的组合创作了一首协奏曲,大提琴由约阿希姆的同事罗伯特·豪斯曼(Robert Hausmann)首演。在这张专辑中,杨天娲和Gabriel Schwabe以及拿索斯最畅销、最著名的指挥家之一安东尼威特(Antoni Wit)都是备受赞誉的拿索斯艺术家。艺术家简介:小提琴演奏家杨天娲生长在北京,四岁从师林丁丁老师,五岁起在国内比赛包揽金奖,十岁时拜师林耀基 教授,十一岁起开始受邀与国内外各大交响乐团合作演出。指挥家小泽征尔授予她“明日之星” 称号,艾萨克·斯特恩(Isaac Stern)欣赏完她的表演后即刻发出到美国的邀请。香港媒体称她为“华人的骄傲”。杨天娲13岁时打破世界纪录,成为迄今音乐史上灌录帕格尼尼《二十四首随想曲全集》唱片的最年轻的演奏家。她2003年获得“德意志文化交流基金会(DAAD)”特别奖学金赴德国学习,这标志着她欧洲演奏生涯的启程。2006年,杨天娲获“德国万宝龙杰出青年音乐家大奖”(Prix Mont Blanc),成为得到该荣誉的第一位中国人。目前,杨天娲是瑞士伯尔尼国立高等艺术学院和德国维尔茨堡国立音乐学院两所院校的小提琴教授。音乐成长路上,杨天娲诚挚感谢林耀基教授,约尔格-沃尔夫冈·雅恩(Jörg-Wolfgang Jahn)教授以及安纳·毕斯马(Anner Bylsma)教授在她演奏生涯中所给予的精心传授。 杨天娲演奏一把“瓜乃利·德尔·吉苏 1730”名琴,由新加坡的林氏基金会慷慨提供。指挥家简介:Antoni Wit(安东尼·维特),1944年生于波兰克拉科夫。维特为拿索斯唱片公司录制了大量19至20世纪的管弦乐名曲以及当代波兰作品,他录制了柴科夫斯基、马勒、舒曼、德沃夏克、拉赫玛尼诺夫、斯美塔那、拉威尔以及一些不太出名的波兰作曲家的作品。维特师从潘德雷茨基学习作曲,后来成为纳迪娅·布朗热的学生。他在事业道路上不断努力前进,勇攀高峰,先后担任过波莫尔尼安爱乐乐团(1974-1977)与波兰国家广播交响乐团(1983-2000)艺术总监,并于2002年开始领导华沙爱乐乐团,他与他的演奏员已经在英国完成了15场巡演,这位勤奋的指挥家如今的唱片销量已经达到三百万张,应该是当今世界上唱片销量最大的指挥。aⅰan❌❌❌
专辑介绍:该专辑发行于1984年,混合了流行音乐、爵士乐和新时代音乐,展现了他一贯的爵士乐和电子古典主义的实验风格。在某些方面,这是一张从他的经典时代进入现代时期的过渡性专辑。但专辑中也包括有份量的曲子包括 "Prospero"和 "Ensenada Madness",曲子具有西班牙风味,显示出他的反思和思考。艺术家介绍:鲍勃·詹姆斯(Bob James)是一位美国爵士乐键盘手、编曲家和唱片制作人。他创立了Fourplay乐队,最知名的唱片包括"Nautilus", "Westchester Lady", "Tappan Zee", "Take Me to The Mardi Gras"等。鲍勃·詹姆斯在克里德·泰勒、汉克·克劳福德和小格罗弗·华盛顿等艺术家专辑的合作中磨练了他的技能。 在CTI工作期间,詹姆斯为保罗·西蒙、尼尔·戴蒙德、梅纳德·弗格森和肯尼·罗金斯监督了重要的作品。1974年,詹姆斯终于录制了他自己的专辑《One》,在詹姆斯创立厂牌Tappan Zee Records之前,他又录制了三张专辑。这使詹姆斯有更多的时间在工作室里,专注于自己的创作发展。 正是在这段时间,他录制了《触地得分》,该专辑获得了金奖,其中包括 "安吉拉",这是情景喜剧《出租车》的主题音乐。虽然 "安吉拉"可能是詹姆斯最知名的作品,但他实际上创作了该电视连续剧中使用的所有原创音乐。《一对一》是与厄尔·克鲁合作的三部作品中的第一部,在1980年被授予“格莱美最佳流行器乐演奏奖”,并已售出超过一百万张。在这段时间里,詹姆斯为70年代末的融合爵士乐设定了标准。虽然詹姆斯被公认为是融合爵士乐的鼻祖之一,但他的音乐也对嘻哈音乐的历史产生了深远的影响。詹姆斯的两首歌曲:1974年《One》中的 "Nautilus "和1975年《Two》中的 "Take Me to the Mardi Gras",是嘻哈历史上被采样最多的歌曲之一。
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