曲目列表
专辑简介
专辑简介：作为音乐界民族主义的领军人物之一，德沃夏克的交响曲散发着捷克故乡的精髓。交响曲中掺杂着他的故乡波希米亚的民间曲调和舞蹈，与他早期的《斯拉夫舞曲》遥相呼应。第九交响曲“来自新世界”是他在美国生活时创作的，其中的“Cor anglais”旋律非常容易辨认。 乐团简介：伦敦交响乐团（London Symphony Orchestra或LSO）是总部设在伦敦的英国交响乐团。LSO成立于1904年，是伦敦历史最悠久的交响乐团。由于亨利·伍德的皇后音乐厅交响乐团（Queen's Hall Orchestra）出台了一项新规定，要求乐手必须为乐团提供独家服务，因此一些乐手离开了皇后音乐厅交响乐团。后来，伦敦交响乐团本身也为其成员制定了类似的规定。从一开始，伦敦交响乐团就是以合作的方式组建的，所有乐手在每个乐季结束时共享收益。这一做法一直延续到乐团成立后的前四十年。作为一个自治机构，乐团负责挑选与之合作的指挥。在乐团历史上的某些阶段，乐团不设首席指挥，只与客座指挥合作。与乐团合作最多的指挥家包括早期的汉斯·里希特（Hans Richter）、爱德华·埃尔加爵士（Sir Edward Elgar）和托马斯·比彻姆爵士（Sir Thomas Beecham），以及近几十年来的皮埃尔·蒙托（Pierre Monteux）、安德烈·普列文（André Previn）、克劳迪奥·阿巴多（Claudio Abbado）、科林·戴维斯爵士（Sir Colin Davis）和瓦列里·杰尔吉耶夫（Valery Gergiev）。自1982年以来，伦敦交响乐团一直以位于伦敦市的巴比肯中心为基地。在其演出的节目中，有庆祝柏辽兹、马勒和伦纳德·伯恩斯坦等不同作曲家的大型音乐节。伦敦交响乐团自称是世界上录制唱片最多的乐团；自1912年以来，它已录制了留声机唱片，并为200多部电影录制了原声带，其中最著名的包括《星球大战》系列。指挥简介：科林·戴维斯爵士（Sir Colin Davis），英国指挥家，因与伦敦交响乐团的合作而闻名，1959 年首次指挥伦敦交响乐团。他的演奏曲目非常广泛，但与他特别有联系的作曲家包括莫扎特、柏辽兹、埃尔加、西贝柳斯、斯特拉文斯基和蒂佩特。戴维斯曾是一名单簧管演奏家，但一心想成为一名指挥家。从1949年到1957年，戴维斯一直以自由职业指挥家的身份奋斗，之后，他在英国广播公司苏格兰交响乐团、英国广播公司交响乐团和巴伐利亚广播交响乐团等乐团任职。他还担任过萨德勒之井歌剧院和皇家歌剧院的音乐总监，并在那里担任首席指挥长达15年之久。他担任客座指挥的乐团包括波士顿交响乐团、纽约爱乐乐团和德累斯顿国家管弦乐团等。西蒙·丹尼斯·拉特尔爵士（Sir Simon Denis Rattle OM CBE）（生于1955年1月19日）是拥有德国国籍的英国指挥家。2002年至 2018年，拉特尔担任柏林爱乐乐团首席指挥，2017年至2023年担任伦敦交响乐团音乐总监。自2023年9月起，他担任巴伐利亚广播交响乐团首席指挥。在2015年的Bachtrack民意调查中，他被乐评人评为世界上最优秀的在世指挥家之一。拉特尔还是伯明翰学校交响乐团（Birmingham Schools' Symphony Orchestra）的赞助人，该乐团是他于20世纪90年代中期在CBSO任职期间组建的。该青年交响乐团现由慈善机构Services for Education赞助。2001年，他在经典全英音乐奖颁奖典礼上荣获全英音乐杰出贡献奖。天堂99久
专辑简介：这张专辑是单簧管演奏家伯金纳德·拉什（Berginald Rash）和竖琴演奏家菲奥娜·格里森（Fiona Gryson）的首张专辑。这张专辑是在前两年创作的，反映了一段坚韧不拔的艺术探索之旅。最初，它只是一个颂扬音乐融合的梦想，后来演变成力量和耐力的见证。音乐是对音调元素和音乐表现力的亲密描绘，捕捉了微妙的细微差别、手指动作和环境音效，营造出一种令人联想起 19 世纪沙龙音乐会的氛围。本专辑将听众带入一个情感之旅--庆祝室内乐的脆弱和微妙之美。这不仅是首演，也是对单簧管和竖琴独特组合的音色和音调技巧的精心探索。拉什和格里森深入探讨了复杂的音色，邀请听众通过一个新鲜而亲切的视角欣赏这些深受喜爱的作品的活力和深度。艺术家简介：美国爱尔兰裔单簧管演奏家伯金纳德-拉什（Berginald Rash）因其 "特别有风格 "的演奏而备受赞誉（英国《卫报》），他在 17 岁时就成为波士顿大学唐格伍德学院的青年艺术家，在弗吉尼亚交响乐团演奏肖斯塔科维奇的第七交响曲《列宁格勒》时担任客座低音单簧管演奏家，并在获得硕士学位后加入太浩湖夏季音乐节首届管弦乐学院。他既是室内乐演奏家，也是独奏家。他是蒙德里安三重奏的创始成员之一，曾与该三重奏一起赢得都柏林国际室内音乐节（前身为 "爱尔兰之家的伟大音乐"）2015 年 "支持行动 "驻场演出，并被选中参加弗莱堡巴洛克乐团在爱尔兰都柏林国家音乐厅举办的室内乐合奏指导，与弗莱堡巴洛克乐团总监戈特弗里德-范-德-戈尔茨（Gottfried van der Goltz）同台演出，还受邀参加博因音乐节 2016 年青年艺术家计划。他还是伦敦 Decus 乐团的创始成员之一，在威斯康星大学密尔沃基管乐团录制的莫扎特降 B 调第十管乐小夜曲 K. 361 中，可以听到他与该乐团一起演奏低音号。他曾作为 2007-2008 年度协奏曲比赛的大奖得主，与威斯康星大学密尔沃基分校管乐团合作演奏斯科特-麦卡利斯特（Scott McAllister）的《黑狗》，并于 2016 年与都柏林交响乐团在都柏林基督城大教堂合作演奏了莫扎特的《单簧管协奏曲》K.622。伯金纳德曾与竖琴演奏家菲奥娜-格里森（Fiona Gryson）合作，在爱尔兰都柏林休-莱恩画廊（Hugh Lane Gallery）举办的在线 "周日正午 "系列音乐会上演出，该音乐会还将在NearTV FM上播出。二人曾在 2020 年万花筒之夜音乐系列、2018 年博因音乐节以及 2018 年塔拉夏季音乐节上演出。拉什先生曾与 RTÉ 国家交响乐团、弗吉尼亚交响乐团和天鹅管弦乐团等乐团合作。他曾在 BBC Proms、根特音乐节以及欧洲和英国的一些顶级音乐厅首次登台演出。他曾在 BBC 3 的 "与肖恩-拉弗蒂同调 "节目中演出，并在 Signum Classics、Orchid Classics 和 NMC 唱片公司的录音室唱片中演出。他曾与启蒙时代管弦乐团、伯明翰市交响乐团、纳什维尔交响乐团、亚特兰大交响乐团等乐团成员合作，并在国家音乐厅担任独奏。拉什先生对现代、电影和古典风格的音乐同样驾轻就熟，他委托T. G. 盖拉-戈德 （T. G. Gellar-Goad）创作了《Sketches in Realization（降 E 调单簧管和弦乐四重奏五重奏）》，后来又收到了盖拉路（Gellar-Goad）先生为他创作的新作品《Forest Primeval》，该作品为旁白、单簧管、大提琴、竖琴/合成器和鼓组配乐。作为 Vivre Musicale 的联合创始人兼艺术总监，他还委托爱尔兰作曲家大卫-库南（David Coonan）根据费德里科-加西亚-洛尔卡（Federico García Lorca）的《Sonetos del amor oscuro》创作《暗恋十四行诗》，并为男低音或女高音、男高音、小提琴、大提琴、单簧管和钢琴配乐。2021 年，在爱尔兰艺术委员会 "敏捷奖 "的支持下，伯金纳德开始与摄影师伊斯梅尔-克莱克斯顿（Ishmael Claxton）合作。在马修-斯迈思（Matthew Smyth）执导的电影《与不幸约会（Date with Misadventure）》和玛丽莉亚-诺盖拉（Marilia Nogueira）执导的电影《安吉拉（Angela）》中，都可以听到拉什先生的作品，这两部电影的配乐均由纳塔莎-保尔伯格（Natasa Paulberg）创作。菲奥娜-格里森（Fiona Gryson）是来自米斯郡的竖琴演奏家。作为一名自由竖琴演奏家和教师，她的职业生涯十分繁忙。菲奥娜最近在丹尼斯-凯利-麦克唐纳（Denise Kelly-McDonnell）的指导下，从 DIT 音乐与戏剧学院获得了音乐表演硕士学位，此前她还从 DIT 音乐与戏剧学院获得了表演与教学法一级荣誉学士学位，并获得了 Nuala Levins 永久教学法奖。她还在米兰 Civica Scuola di Musica Claudio Abbado 完成了竖琴研究生课程，师从伊琳娜-辛格（Irina Zingg）。多年来，菲奥娜多次在国家级比赛中获奖。2014 年，菲奥娜在爱尔兰共济会年度青年音乐家比赛中荣获 "弦乐演奏家最佳演奏 "约翰-瓦勒里纪念奖，并在斯莱戈 Feis Ceoil 获得 RTE Lyric FM 乐器助学金。菲奥娜是一位活跃的管弦乐和室内乐音乐家。她曾作为首席竖琴手与 RTÉ 国家交响乐团、RTÉ 音乐会管弦乐团、爱尔兰室内乐团和阿尔斯特管弦乐团合作演出。她曾多次作为独奏家与交响乐团合作演出，包括演奏德彪西的《神圣与世俗之舞》、"亨德尔降 B 大调竖琴协奏曲 "以及奥德兰-奥-卡赛德为 1916 年创作的《玛尔布纳安魂曲》。菲奥娜曾与单簧管演奏家伯金纳德-拉什（Berginald Rash）合作，在 2018 年博因音乐节（Boyne Music Festival）和 2018 年塔拉夏季音乐节（Tara Summer Festival）上演出。作为独奏家和 DIT 竖琴乐团成员，她曾在威尔士国际竖琴节、年度国际竖琴节、RDS 新星系列、爱丁堡国际竖琴节和博伊尔音乐节上演出。
更多>>
