专辑简介:本张专辑收录了爱德华·艾尔德曼(Eduard Erdmann)演绎舒伯特钢琴奏鸣曲Nos. 21 & 19的重制录音,这些舒伯特晚期奏鸣曲录制于1954年,是在艾尔德曼56年死后才发行的,以其对音乐深度力度的挖掘,引起人们对舒伯特钢琴作品的重新评定,舒伯特新派诠释的潮流,获得很高的评价。钢琴家简介:爱德华·艾尔德曼(Eduard Erdmann)(1896年3月5日-1958年6月21日)是波罗的海的德国钢琴家和作曲家。从1914年起,他在柏林跟随康拉德·安索赫学习钢琴,并跟随海因茨·蒂森学习作曲。在20世纪20年代和30年代初,艾尔德曼作为一位杰出的音乐会钢琴家在国际上享有盛誉,其演奏曲目包括贝多芬和当代音乐。1925年,他在威尼斯国际音乐节上首演了阿图尔·施纳贝尔的钢琴奏鸣曲。从1925年起,他担任科隆音乐学院的钢琴教授,但在1935年被纳粹逼迫辞职,几乎没有创作,直到第二次世界大战结束后。他于1937年加入纳粹党;虽然不同情国家社会主义,但他的决定是为了避免政府的骚扰,以便他能像当时其他几位德国音乐家一样继续工作。作为一名作曲家,除了自身的创作外(带有德国表现主义风格),他还积极演奏新音乐,并把勋伯格和蒂森的作品带到世界各地。第三帝国时期,新音乐受到压制,艾尔德曼遂转向古典与浪漫钢琴文献的研习演奏。医生把我添高潮了A片
媒体评论:这套唱片的表演很精彩,录音也很坚定,施莱克的爱好者会喜欢上这套唱片,他们会享受每一个巨大的高潮,每一个华丽的色彩、刺绣和镶边的纹理。那些仅是施莱克西北地区的爱好者可能需要提醒的是,高潮是相当频繁的,而且纹理是不断变化的。不间断地听这个节目,只推荐给瘾君子;其他人可能会怀疑施莱克是否在重复自己。所有这些都是歌剧的前奏或开场曲(分别来自Die Gezeichneten、Der Schatzgräber和Derferne Klang),而且都有类似的功能:在黑暗的观众席上表现几乎不可能在舞台上表现的色情行为或情感。Valse lente是芭蕾舞式的轻音乐,乐曲轻柔而细腻。《埃克哈德》是一首音调诗,讲述了一个和尚爱上公爵夫人并为保护她而参战的故事:这些方面都有自己的主题,在《埃克哈德》的 "僧侣"旋律在可触及的管风琴踏板上和平结束前,它们都得到了动荡的发展。《梦幻序曲》没有说明节目内容,但它在丰富性上接近三首大型戏剧性作品。没有多少作曲家像施莱克那样对庞大的管弦乐队有如此高的要求,而西纳斯基和他的管弦乐队充分满足了这些要求。——留声机杂志,2010年丰富的纹理和过热的感觉。西纳斯基从BBC爱乐乐团那里引来了诱人的美妙演奏,在灿烂丰富的Chandos音响的烘托下,整张唱片有助于推动施雷克的事业。——企鹅指南2011版作曲家介绍:弗朗茨·施莱克(Franz Schreker)是奥地利作曲家、指挥家、教师和管理人员。施莱克主要是一位歌剧作曲家,他在20世纪的音乐叙事中发展了一种以审美多元化、音色实验、扩展调性策略和整体音乐剧场概念为特征的风格。施莱克于1892年进入维也纳音乐学院。在那里,他于1897年获得了小提琴学位(师从西吉斯蒙德·巴赫里希和阿诺德·罗塞),1900年获得了作曲学位(师从罗伯特·富克斯)。他的第一次公开演出是1896年7月在伦敦举行的,当时布达佩斯歌剧院管弦乐队演奏了一部名为《情歌》的弦乐和竖琴作品,该作品现已失传。1900年,音乐学院管弦乐团演奏了A小调交响曲中的《安达特》和《诗篇》(他的毕业练习),在接下来的两个季节里,施莱克与罗威指挥的《诗篇》取得了引人注目的演出。他的几部早期作品和大部分歌曲都已出版,他的《间奏曲》在《新音乐报》主办的比赛中获得一等奖。在这种早期的成功中,虽然可能迟至1904年,施莱克开始了《铁匠铺》的创作,与后来的所有歌剧一样,他为这部歌剧写了自己的剧本。
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