专辑简介:拉斐尔·皮克森(Raphaël Pichon )带领皮格马利翁乐团(Pygmalion)发布了他们的最新专辑。专辑收录了莫扎特三部著名的歌剧,意在展现梅迪西斯(Medicis)宫廷歌剧的发展。在《后宫诱逃(Die Entführung aus dem Serail)》诞生之后、“达·彭特三部曲”(Da Ponte trilogy)问世之前,莫扎特全心地为他接下来的作品寻找歌词,希望能够用音乐旋律升华角色心理和戏剧冲突,将观众带往前所未及之地。因此,在1782年到1786年之间,莫扎特在戏剧音乐创作方面大胆实验,留下了丰富的音乐会咏叹调曲集、音乐小品和风格练习曲。他惯用的卡农复调技法在戏剧《费加罗(figaro)》、《唐·乔瓦尼(Don Giovanni)》、《大家都这样(Così fan tutte, ossia La scuola degli amanti)》中都有出现,用于迎接剧情的高潮。达·彭特为莫扎特的这三部戏剧创作了歌词。专辑还涵盖了与莫扎特同时期的重要艺术家,包括意大利作曲家安东尼奥·萨列里(Antonio Salieri)、西班牙作曲家比森特·马丁-索勒(Vicente Martín y Soler)、意大利作曲家乔万尼·帕伊谢洛(Giovanni Paisiello)。媒体评论:这是四位至伟作曲家的音乐肖像......" L’oca del Cairo "和"Lo sposo deluso" 的演奏闪烁着能量的火光,对更为观众所熟悉的咏叹调精彩演唱亦精彩异常,但是对《无伴奏卡农》的演绎最为完美。 对我来说,这毫无疑问是“年度最佳专辑”。——Presto Classical 2019年8月 这张专辑选择的曲目虽然无法顾及整体的逻辑性,但不妨碍它们的出色和美妙。——《观察者报》2019年9月第1期艺术家简介:皮格马利翁乐团(Pygmalion)由拉斐尔·皮克森(Raphaël Pichon )于2006年组建。乐团由一个合唱团和一家管弦乐团合并而来,因此保留剧目非常宽泛,包括巴赫、门德尔松、舒茨、勃拉姆斯、拉莫、格鲁克和柏辽兹。乐团常驻波尔多国家歌剧院(Opéra National de Bordeaux),并经常赴法国的顶级舞台演出,包括凡尔赛皇家歌剧院(Opéra Royal de Versailles)。乐团还曾在全球各地举办音乐会,如北京、阿姆斯特丹、伦敦、香港、巴塞罗那等。乐团善于重塑经典,他们改编的《马太受难曲》、《巴赫:b小调弥撒曲》等融合了康塔塔(Cantata)和现代音乐元素。2011年,乐团致力于发掘并整理拉莫(Philippe Rameau)作品和德国的一些浪漫主义音乐,整理工作还包括勃拉姆斯(Johannes Brahms)和布鲁克纳(Anton Bruckner )的宗教音乐。拉斐尔·皮克森(Raphaël Pichon )生于1984年,曾在巴黎国立高等音乐舞蹈学院(Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris)学习男高音、小提琴和钢琴。在著名音乐家古斯塔夫·莱昂哈特(Gustav Leonhardt)的指导下,他迅速成长并在世界乐坛占有一席之地。男同电影兄弟向上翘
约翰内斯·勃拉姆斯曾经说过,除了把钢琴作为他的主要乐器,他还在早年学过小提琴,圆号和大提琴。无论如何,被作曲家摧毁的早期的“钢琴与大提琴二重奏”,化名“Karl Würth”在1851年7月5日的一场小型音乐会上演奏而众所周知,标志着勃拉姆斯终生作曲的兴趣也在大提琴上,也是仅次于小提琴后的第二个最突出的弦乐器。除了这张专辑中特别值得一提的“钢琴奏鸣曲和大提琴奏鸣曲”之外,另外两首E小调第一号作品38和F大调作品99,这无疑是19世纪大提琴奏鸣曲风格中最重要的贡献之一,还要特别提到B大调第二钢琴协奏曲慢奏中的大提琴独奏,以及小提琴大提琴和管弦乐队著名的双协奏曲中的大提琴独奏部分,这首小曲最初是作为独奏大提琴的一首协奏曲而设计的,在G大调第二弦乐四重奏开场的开始,这是1890年勃拉姆斯实际上打算写这首曲子成为他的最后一次的大提琴独奏。大提琴的马雅·韦伯(Maja Weber)和钢琴家佩兰德伯格(Per Lundberg)一起演奏室内乐已经有二十多年了,主要是钢琴四重奏和五重奏。 Maja(也是Stradivari四重奏的成员)演奏了Antonio Stradivari在1717年制作的Bonamy Dobree-Suggia大提琴。Per的音乐会钢琴家和室内音乐家的活动是他艺术形象的两大焦点。作为室内音乐家,他在欧洲各地演出。他还与SaraTrobäckHesselink和Claes Gunnarsson合作,他们分别是哥德堡交响乐团的领袖和独奏大提琴演奏家。
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