曲目列表
专辑简介
艺术家简介——吴菡 室内乐协会联合艺术总监、钢琴家吴菡，2012年被授予美国音乐界最高荣誉奖的Musical America’s年度音乐家，并跻身“世界最有影响力的古典音乐家排行榜”。吴菡是50多年来唯一一位获此殊荣的华裔女性，也是林肯中心唯一的一位华裔艺术总监，在美国室内乐界享有极高的声誉。集演奏家、教育家、艺术家、艺术行政家和文化企业家于一身的吴菡，通过广泛的艺术活动，在国际上负有盛名。作为独奏协奏曲、独奏和室内乐舞台上的宠儿，吴菡已经在许多世界上最著名的音乐场馆留下了自己的身影，并与大提琴家大卫•芬克尔开展了广泛而深入的合作。除了作为古典音乐最成功的艺人之一外，吴菡还建立了她在录音棚中的良好声誉，通过富有激情和创造性的工作，达到极高的艺术水准。1997年吴菡和大卫•芬克尔(David Finckel)共同成立ArtistLed公司，这是第一家基于互联网的古典音乐唱片公司，其中16张专辑赢得了广泛的好评。同大卫•芬克尔一样，她也是门罗室内乐艺术节(Music@Menlo)、硅谷室内音乐节及其协会的创始人和艺术总监之一，同时还兼任韩国首尔Chamber Music Today的艺术总监。吴菡同时还通过一系列的教育举措，培育了无数青年艺术家。在室内乐协会的主持之下，大卫•芬克尔和吴菡共同领导了LG室内乐学院。 艺术家简介——大卫•芬克尔 (David Finckel) 大提琴家，室内乐协会联合艺术总监，被美国音乐界最高荣誉奖之一的Musical America授予 2012年年度音乐家。他的艺术生涯可谓光彩耀目，兼音乐会演奏家、录音室艺术家、教育家、管理学家和文化企业家于一身，成为当今最有影响力的古典音乐家之一。他被《丹佛邮报》誉为“世界级的独奏家”，并被德国Nordwest-Zeitung媒体称赞为“当今世界五大或十大大提琴演奏家”。作为室内乐音乐家，他与钢琴家吴菡、爱默生弦乐四重奏(Emerson Quartet)小提琴家菲利•普赛泽(Philip Setzer)组成的三重奏被广泛关注。而大卫•芬克尔作为大提琴家随爱默生弦乐四重奏九度捧得格莱美奖。1997年大卫•芬克尔与吴菡共同建立了ArtistLed，这是第一家由音乐家导向和基于互联网的专门录制古典音乐的唱片公司，其中16张专辑获得了广泛的好评。同吴菡一样，他也是门罗室内乐艺术节(Music@Menlo)、硅谷室内音乐节及其协会的创始人和艺术总监之一，同时还兼任韩国首尔Chamber Music Today的艺术总监。2012年，大卫•芬克尔被指定为门德尔松奖学金的授奖人和艺术总监，该奖项致力于推广室内乐在韩国的影响力。在室内乐协会的主持之下，大卫•芬克尔和吴菡共同领导了LG室内乐学院。芬克尔还在茱莉亚音乐学院和石溪大学担任教职。 作曲家简介——爱德华·格里格（Edvard Grieg，1843年—1907年），挪威作曲家，19世纪下半叶挪威民族乐派代表人物。1843年6月15日格里格生于卑尔根的商人家庭，1907年9月4日卒于同地。6岁随母学钢琴，得到音乐启蒙教育。经著名小提琴家O.布尔推荐，1858～1862年在莱比锡音乐学院学习。毕业后，在卑尔根举行首次作品音乐会。1863～1866年在丹麦首都哥本哈根活动，与挪威民族音乐的倡导者音乐家R.诺拉克等人共创“尤特皮”音乐社，创作并介绍斯堪的纳维亚国家的民族音乐。 罗伯特.舒曼（robert schumann，1810年6月8日—1856年7月29日），19世纪德国作曲家、音乐评论家。舒曼自小学习钢琴，7岁开始作曲。16岁遵母意进莱比锡大学学习法律。19岁又进修钢琴，当听到帕格尼尼的演奏，他受到了极大的影响，放弃了法律的学习，专攻音乐。后因手指受伤，遂转向作曲和音乐评论。1835-1844年，独自编辑《新音乐杂志》，并开始创作大量钢琴作品。1840年获耶拿大学哲学博士，1843年赴莱比锡音乐学院任教。1844~1850年，移居德雷斯顿继续从事作曲和指挥。因精神疾病日趋严重1854年投河被救，两年后逝世于精神病院。罗伯特·舒曼是十九世纪上半叶德国音乐史上突出的人物，在他的艺术创作中深刻地反映出德国浪漫主义的优点和弱点。 弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦（F.F.Chopin，1810年—1849年），19世纪波兰作曲家、钢琴家。1810年，肖邦出生于波兰；1817年开始创作；1818年登台演出；1822年至1829年在华沙国家音乐高等学校学习作曲和音乐理论。1829年起以作曲家和钢琴家的身份在欧洲巡演。后因华沙起义失败而定居巴黎，从事教学和创作。1849年，肖邦因肺结核逝世于巴黎。肖邦是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一，是波兰音乐史上最重要的人物之一，欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。他的作品以波兰民间歌舞为基础，同时又深受巴赫影响，多以钢琴曲为主，被誉为“浪漫主义钢琴诗人”。妹妹扒开🐻让我❌❌❌小说
媒体评价:“戴维斯的音乐特质在这张专辑中被提炼成了简单又复杂，既愤怒又温柔的室内乐......专辑以作曲家的最后一部作品结束，是一首未完成的弦乐四重奏的简短乐章，其光芒四射的结尾为这张强大的专辑画上了动人的句号。”——BBC音乐杂志，2017年11月专辑简介:彼得·马克斯韦尔·戴维斯（Peter Maxwell Davies）后期的音乐唤起了他在奥克尼岛的家的回忆，并且见证了他在友谊方面的才能-他与远方的朋友及支持者在音乐方面的联系。其中最热情的是威廉·康威，戴维斯作为苏格兰室内乐团的首席大提琴手时遇到了他，在康威参与1991年成立的赫布里底斯乐团(Hebrides Ensemble)期间，戴维斯写下了几部最令人印象深刻和富有个性的作品，这些作品都是他晚期参与室内乐创作的成果-他以前很少在这一类型的音乐中工作，而现在则是这位杰出而多产的作曲家的 "最后的岛屿"。在这张专辑中，乐团以对戴维斯最后十年作品的演奏来回报他的友谊，包括在他去世时未完成的弦乐四重奏的唯一完整乐章。作曲家简介:彼得·马克斯韦尔·戴维斯（Peter Maxwell Davies，1934年9月8日－2016年3月14日），一般简称为马克斯韦尔·戴维斯，英国作曲家。早年在曼彻斯特音乐学院求学，与同学伯特威斯尔，戈尔等组成合奏团（这三位作曲家为“曼彻斯特乐派”的主要成员，但三人在风格上并无特别的相似之处）。1956年到达姆施塔特学习，1962-1964年师从塞欣斯和巴比特。1970年移居奥克尼群岛，专心创作。1993年受封勋爵，2004年任女王音乐指导。马克斯韦尔·戴维斯是英国著名的先锋派作曲家，对序列音乐有强烈兴趣，同时其作品又受到文艺复兴音乐和东方音乐的影响，形成独特的创作风格。截至2012年10月，他写成的作品达320首。乐团简介:赫布里底斯乐团(Hebrides Ensemble)位于苏格兰，是一个室内乐合奏团，演出曲目广泛，从勃拉姆斯和舒伯特一直到现代音乐。在艺术总监、大提琴家兼指挥家威廉·康威（William Conway）的共同创建和领导下，乐团拥有一份令人印象深刻的委托作品清单，强调其对新音乐和支持当代作曲家的承诺。乐团特别关注苏格兰或以苏格兰为基地的作曲家，包括彼得·麦克斯韦尔·戴维斯（Peter Maxwell Davies）和其他人。乐团的音乐会在不同的场所举行，因为走出音乐厅，到更酷的地方是接触更多观众的一种方式。威廉·康威（William Conway）是国际知名的指挥家和大提琴家，他的表演被描述为 "惊人的说服力"（《歌剧》杂志），"有一种不可预测的天赋"（《金融时报》）。在舞台上，他以坚定、清晰和睿智的音乐能力而闻名，而他与赫布里底斯乐团(Hebrides Ensemble)的合作因其新鲜和鼓舞人心的节目制作方法而受到赞扬。
更多>>
