曲目列表
专辑简介
专辑描述：来自伊朗的获奖作曲家雷扎·瓦利（Reza Vali），经过在欧洲的学习后，现定居于美国。瓦利的跨文化风格源于他对波斯音乐遗产的探索。在令人眼前一亮的音乐会开场曲《Ravân》之后，瓦利以13世纪诗人和神秘主义者鲁米（Rūmī）的文字、两段传统文章以及瓦利自己的话语，创作了感人的循环曲目《The Being of Love》，每首歌都描述了人们对爱的不同理解。《Isfahan》运用了波斯的音阶和形式，是瓦利最引人注目的微分音音乐（Microtonal music）作品之一，它以创新的方式推动管弦乐队使用了通常的十二音技法之外的音乐技巧。作曲家简介：雷扎·瓦利（Reza Vali）出生于伊朗，曾就读于德黑兰音乐学院。1972年，他进入维也纳音乐与表演艺术大学学习作曲。之后，他进入匹兹堡大学继续学习，并获得作曲与理论博士学位。自1988年以来，他一直在卡内基梅隆大学任教。他曾获得奥地利艺术与科学部荣誉奖和两项 Andrew W. Mellon 奖学金。他还接受过匹兹堡交响乐团、波士顿现代管弦乐团、匹兹堡新音乐团、克罗诺斯四重奏等委托，以及宾夕法尼亚州艺术委员会和匹兹堡公共教育委员会的资助。他曾被匹兹堡文化信托基金评选为杰出新锐艺术家，并因此获得创意成就奖。瓦利的管弦乐作品曾在美国匹兹堡交响乐团、西雅图交响乐团、波士顿现代管弦乐团等进行演出。他的室内乐作品曾由 Cuarteto Latinoamericano、Del Sol Quartet、匹兹堡新音乐团、Kronos Quartet、西雅图室内乐团和 Da Capo 室内乐团演奏。艺术家简介：珍娜·巴蒂（Janna Baty，1968 年 1 月 1 日出生于美国）是一位美国女中音歌剧演唱家。她以演唱现代音乐和歌剧而闻名。巴蒂还是耶鲁大学音乐学院的教授，并在该学院指导学生演唱歌剧。巴蒂来自马萨诸塞州列克星敦，她曾就读于欧柏林学院和耶鲁大学音乐学院。在耶鲁大学，她师从多丽丝·雅里克·克罗斯。毕业后，她搬到纽约市，居住在布朗克斯区的海桥。《华盛顿邮报》将巴蒂的声音描述为 "泥土般深沉的音色"。巴蒂与波士顿现代管弦乐团合作录制的作品包括雷扎·瓦利的《Folk Songs》、卢卡斯·福斯的歌剧《Griffelkin》、埃里克·索耶的歌剧《Our American Cousin》的全球首演录音、约翰·哈比森的《Mirabai Songs》等。 《American Record Guide》的佩顿·麦克唐纳（Payton MacDonald）写道，“在录制瓦利的长笛协奏曲时，我特别欣赏珍娜·巴蒂在《Folk Songs》中那富有表现力和如丝般柔滑的嗓音"。乐团简介：符腾堡州罗伊特林根爱乐乐团（Württembergische Philharmonie Reutlingen）, 成立于第二次世界大战结束后，是德国著名的交响乐团之一。最初名为罗伊特林根市立交响乐团，后更名以反映其地域和艺术成就。该乐团以其广泛的曲目和高质量的演出在国际上享有声誉，不仅在德国国内举办演出，还经常参与国际音乐节和巡演。1959-1960乐季期间，乐团共为98,000名听众演出。1983年，乐团更名为符腾堡州罗伊特林根爱乐乐团，并于1998年成为德国首批转型为民法上有法人资格的基金会之一，进一步证明了其在音乐界的重要地位和创新精神。指挥家简介：法齐·哈伊莫尔（Fawzi Haimor）于2017-2020年担任符腾堡州罗伊特林根爱乐乐团（简称：WPR）音乐总监。他在2016年12月首次与乐团合作就给人留下了深刻印象，随后立即当选并被任命为该职务。继广受好评的首个合作演出季之后，2018-2019 年，哈伊莫尔在罗伊特林根市政厅的主场、路德维希堡、海德堡和慕尼黑等德国各大城市指挥了WPR，并在意大利进行了巡演。哈伊莫尔1983年出生于芝加哥，曾在中东和旧金山接受教育。他在印第安纳大学雅各布音乐学院完成了小提琴训练，并师从大卫·埃夫隆和阿瑟·法根学习指挥。他先后获得音乐和神经生物学学士学位、加州大学戴维斯分校指挥硕士学位以及印第安纳大学器乐指挥第二硕士学位。2015年之前，他一直担任匹兹堡交响乐团的助理指挥和驻团指挥，负责指挥古典、流行等各种音乐会。他也曾与卢森堡爱乐乐团、英国广播公司交响乐团、英国广播公司爱乐乐团、巴黎商会管弦乐团、汉诺威国家广播电台管弦乐团等知名团合作。高清无码人妻
专辑简介：Harmonia mundi厂牌新推出的Stradivari系列专辑，让听众有机会探索巴黎爱乐音乐博物馆珍藏的独特乐器，这些乐器在博物馆的精心保存和修复下被赋予了新的生命。在这张专辑中，伟大的羽管键琴演奏家克里斯托夫·鲁塞(Christophe Rousset)演奏了一把由伊万尼斯·库谢(Ioannes Couchet)在1652年制作的羽管键琴。国宝级的乐器与克里斯托夫·鲁塞这样的演奏专家相遇，迸发了无与伦比的魔力。克里斯托夫·鲁塞的高超技艺与羽管键琴的华美音质将路易斯·库普兰音乐的魅力展现得淋漓尽致，诗歌与幻想萦绕于其间。作曲家简介：路易斯·库普兰(Louis Couperin)（约1626-1661年8月29日）是法国巴洛克作曲家和演奏家，出生于布里河畔的肖姆，1650-1651年在尚博尼耶的帮助下搬到巴黎。后在巴黎圣热尔维教堂担任管风琴师，并在宫廷担任乐师，他很快成为巴黎最杰出的音乐家之一，确立了自己作为羽管键琴，管风琴家和小提琴家的地位。但他的职业生涯因早逝而缩短，去世时年仅三十五岁。库普兰的音乐在他生前都没有出版，有大约200首作品的手稿存世，其中一些在20世纪中期才被重新发现。作为库普兰家族中第一个具有历史意义的成员，库普兰对法国管风琴流派和法国羽管键琴流派的发展都做出了贡献，他的创新包括发明了大键琴的未分小节前奏曲，为此他设计了一种特殊的记谱法。演奏家简介：克里斯托夫·鲁塞(Christophe Rousset)生于1961年4月12日，是法国羽管键琴演奏家和指挥家，擅长用古乐器演奏巴洛克音乐。他在巴黎歌剧院跟随胡盖特·德雷福斯(Huguette Dreyfus)学习羽管键琴，随后在海牙皇家音乐学院跟随鲍勃·范·阿斯佩伦(Bob van Asperen)学习，22岁时赢得了著名的第七届布鲁日羽管键琴比赛一等奖。随后于 1991 年创建了自己的乐团Les Talens Lyriques。鲁塞也是一位音乐学家，对歌剧和17，18世纪的欧洲音乐颇为精通。他曾获得法国荣誉军团骑士勋章、艺术与文学骑士勋章和国家功勋骑士勋章。
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