曲目列表
专辑简介
专辑简介：HAYA乐团的首张专辑《狼图腾》，苍劲悠远的蒙古音乐+颇具个性的现代音乐元素+高品质的发烧录音，打造高品位的“蒙古族世界音乐”。从时而宽广温暖、时而悠扬悲戚的马头琴勾勒出的草原咏调《雪山》；到结合有“蒙古族音乐活化石”之称的呼麦技巧的《Lonely》；源自心灵呼喊的流行乐声《蒙古人》、《行者无疆》；与情致令人动容的《母亲》等乐曲，无不在精心巧构下，不落俗套地掀起一股崭新的国际化生态音乐潮流，草原艺术家的风韵与本色，特色乐器的声音质感，全方位呈现古老马背民族人文历史的感官冲击。乐团简介：HAYA，“边缘、边境”之意。由曾献技于维也纳大厅的马头琴演奏家、《千里走单骑》马头琴配乐大师全胜发起成立，HAYA乐团曾数次获得台湾金曲奖最佳跨界音乐奖，华语音乐传媒大奖，2016年作为首发阵容参加《我是歌手 第四季》，并于2018年开启美国巡演，深入美国流行音乐文化的发源地，真正进入美国主流市场的中国乐队。其音乐是以蒙古音乐为基础的世界音乐，将传统的民族民间音乐，与先锋的，多样的音乐元素结合。言嘉佑
专辑简介：为纪念30年演奏生涯，竖琴手伊莎贝尔·奥利维尔发行了第十一张专辑《微笑》，向查理·卓别林致敬。“微笑”，这一专辑名也是她光辉事业的新开端。伊莎贝尔·奥利维尔的竖琴演奏将声学和电声结合起来，探索出新的质感，创造了一个高深、瑰丽、令人惊叹的宇宙。这张专辑包含八首原创作品以及其他改编的查理·卓别林、詹姆斯·布莱克、坎农博尔·阿德利的名曲。继首张个人专辑《岛屿#41》荣获法国胜利爵士乐奖提名15年后，伊莎贝尔·奥利维尔再次推出竖琴创作个人专辑。自2012年起，奥利维尔一直居住在芝加哥，2020-2021年获芝加哥钢琴基金会赞助从事艺术创作期间，她开始构思这张专辑。她的音乐创作融合了爵士乐、流行音乐、电子音乐、嘻哈、古巴音乐、凯尔特音乐等各种风格。奥利维尔本张专辑多数作品为独奏，还有几首作品邀请嘉宾合作演绎，带来不同的触感和情感。特邀嘉宾克里斯蒂安娜·罗默，一位出色而动人的歌手，演唱艾米丽·狄金森的作品《希望》以及《自由》，汤姆·奥利维尔-贝夫受邀用手风琴演奏《光》并钢琴独奏《古巴的微笑》，拉斐尔·奥利弗在《香气》和《古巴的微笑》中均有出色表现，并承担了詹姆斯·布莱克名曲《和谐》、《微笑电音版》和《你太珍贵》的电子制作，鼓手厄尼·亚当斯在《献给爸爸的歌》和《古巴的微笑》中有精彩表现。关于这张专辑有个有趣的笑话：1991年，法国爵士乐萨克斯管演奏家让·路易斯·肖坦普斯在他的音乐会上第一次见到伊莎贝尔·奥利维尔和她的“海洋”乐队，他微笑着对伊莎贝尔说：“作为一个爵士乐演奏家，头30年真的很难，慢慢你才会看到转机。” 如今30年过去了，现在是伊莎贝尔·奥利维尔最好的时光，她带来了最新专辑《微笑》。希望她的微笑能感染所有听众！艺术家简介：Isabelle Olivier（伊莎贝尔·奥利维尔），一位极富音乐个性的女爵士乐手和竖琴演奏家。她惊艳而独特的乐器演奏给国际艺术界带来了一股清新、奇特的浪潮。她创作、改编、录制了11张专辑和1张DVD，致力于声学和电声的结合，开创了一种非常独特的风格。她的音乐主要围绕爵士乐、凯尔特音乐、古典音乐和当代音乐等风格。她曾将自己的音乐创作带到25个国家，并开展了一个为期九年的美法合作项目，与众多音乐家、歌手、视觉艺术家、舞者、诗人、演员等合作。2017年，受芝加哥艺术博物馆委托，伊莎贝尔为“高更:炼金术士”展览创作了长达一小时的演出。2015年，她获得凡尔赛勒诺特尔庄园奖。她还是国王花园首位驻场作曲家。她是萨尔维新款电竖琴“彩虹”国际推广大使。曾与音乐界多位大咖合作，如彼得·厄斯金、迪迪埃·洛克伍德、厄尼·亚当斯、米奇·豪珀斯、保罗·韦蒂科、雷兹·阿巴斯等，这些合作为她构建了一条美妙的艺术之路，去发挥管弦乐的神奇，实现跨学科的碰撞。自2018年以来，伊莎贝尔一直为法国基扬古尔剧院驻场作曲，并受法国文化部和法国音乐版权组织资助。她创作了七场不同的演出，而且四年来一直教授硕士课程。2019年，她发行了专辑《绿洲》（2019）。这张专辑源于她与吉他手雷兹·阿巴斯的相遇，并得到了FACE基金会的支持，完美实现了她想融合不同文化的愿望。伊莎贝尔·奥利维尔希望再次用音乐展示并传播民族文化。
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