专辑简介:由男高音伊恩·科兹亚拉和钢琴家布拉德利·摩尔共同录制的《沉寂 - 20 世纪无名的声音》(《Silenced–Unsung Voices of the 20th Century》),展示了弗朗茨·施雷克、维特斯拉瓦·卡普拉洛娃、维克多·乌尔曼和亚历山大·冯·泽姆林斯基的艺术歌曲,他们的音乐成就因第三帝国的压迫而黯然失色。这张专辑是几乎所有这些珍贵歌曲的首次男高音录音。这张专辑探索了20世纪早期作曲家弗朗茨·施雷克(1878-1934年)和亚历山大·冯·泽姆林斯基(1871-1942年)的歌剧式和色谱丰富的德国和声,以及维克多·乌尔曼(1898-1944年)的神秘纹理。《沉寂 - 20 世纪无名的声音》由格莱美获奖团队詹姆斯·金斯伯格(James Ginsburg)和比尔·梅隆(Bill Maylone)共同制作和监制。录音于2023年7月26-28日在伊利诺伊州芝加哥德保罗大学玛丽·帕特里夏·甘农音乐厅完成。艺术家简介:伊恩·科兹亚拉(Ian Koziara)是芝加哥人,曾在大都会歌剧院林德曼青年艺术家培养计划中任职三年,与雅尼克·内泽-塞金(Yannick Nezet-Séguin)、贝特朗·德·比利(Bertrand de Billy)和马可·阿米利亚托(Marco Armiliato)等著名指挥家合作过。布拉德利·摩尔(Bradley Moore)曾作为独奏家与国家交响乐团和布法罗爱乐乐团等乐团合作演出。他与旧金山芭蕾舞团合作,为马克·莫里斯(Mark Morris)的《Beaux》的世界首演演奏了马蒂纽大键琴协奏曲,并作为朗诵伴奏和连续乐演奏家与大都会管弦乐团、维也纳爱乐乐团、莫扎特管弦乐团和大都会室内乐团合作演出。国产久
《留声机》杂志评论道:Julia Fischer异常专注和沉浸在曲子中,她完美掌控着音乐的色彩和韵律,Kreizberg和俄罗斯国家交响乐团的支持也使得曲目的表演锦上添花。BBC音乐杂志评论道:Fischer总是知道什么时候要舒缓情绪,或者如何最好地判断音乐段落的紧张和释放,她的成功离不开俄罗斯国家管弦乐队的支持和指挥家Yakov Kreizberg的帮助。茱莉亚·费舍尔于2004年推出第一张专辑,勃拉姆斯及苏联管弦乐小提琴协奏曲,获得高度评价,并迅速爬升至德国古典唱片销售排行榜前五。其它备受赞誉的专辑主要包括巴赫小提琴独奏,莫扎特小提琴协奏曲,柴可夫斯基小提琴协奏曲等。茱莉亚的母亲维埃拉·费舍尔出生于斯洛伐克,1972年移居联邦德国,是钢琴家。父亲弗朗克-迈克尔·费舍尔是数学家,出生于东德,同年移居西德。四岁生日之前,费舍尔就开始跟随Helge Thelen学习小提琴,几个月后又同时跟他妈妈学钢琴。她说:“本来妈妈是钢琴家,我也想学钢琴。但是我的哥哥已经在学钢琴了,所以妈妈想让我学别的乐器,于是我就去学小提琴,并且一直坚持下来。”费舍尔最初在利奥波德·莫扎特音乐学院(Leopold Mozart Conservatory)学习小提琴。九岁的时候被慕尼黑音乐学院(Munich Academy of Music)录取,并在Ana Chumachenco门下求学。青少年时代,她认为自己的音乐灵感大部分来自于格伦·古尔德,叶甫格尼·基辛和马克西姆·文格洛夫。她甚至觉得没有机会嫁给古尔德这样的音乐天才而遗憾。1995年她赢得国际耶胡迪·梅纽因比赛,这是她职业生涯中的一个重要里程碑。从那时起,茱莉亚·菲舍尔就和世界各地著名的指挥家和领导乐队一起演出。她的许多演唱会都被电台和电视所录制。茱莉亚·菲舍尔是一位热情的室内乐演奏家,她经常和让·伊夫·西博德特和丹尼尔·穆勒-肖特等人一起演奏。她受邀参加重要的国际音乐节,比如伦敦的莫扎特音乐节、阿斯彭音乐节、拉维尼亚音乐节和梅克伦堡-沃波曼音乐节,她在1997年获得了独奏奖。费舍尔曾在林肯中心、卡耐基音乐厅等知名场所演奏。她定期收到来自华盛顿特区的匹兹堡交响乐团、美国费城交响乐团、纽约爱乐乐团等乐团的邀请,邀请她来美国演出。她还与欧洲主要的交响乐团合作,包括维也纳交响乐团、圣彼得堡爱乐乐团、德累斯顿国家交响乐团和伦敦爱乐乐团。费舍尔曾与众多国际知名的指挥家合作,诸如洛林·马泽尔、克里斯托夫·艾森巴赫、雅科夫·克莱兹伯格、尤里·捷米尔卡诺夫、内维尔·马里纳、大卫·津曼、丹内克·马卡尔、君·麦克尔、鲁本·加扎里安、马雷克·扬诺夫斯基、赫伯特·布隆斯泰特、迈克尔·蒂尔森·托马斯等等。足迹遍布美国,巴西和日本以及绝大多数欧洲国家。费舍尔的演奏曲目非常广泛,从维瓦尔第到肖斯塔科维奇,从巴赫到潘德列茨基,她甚至还在2008年1月1日以钢琴家的身份弹奏了爱德华·格里格a小调钢琴协奏曲。
更多>>