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专辑简介
专辑简介：Mr. Big（大人物合唱团）的这部名为“重回武道馆”的专辑录制于2009年。在演出过程中，这部专辑演出了他们最受欢迎的歌曲包括“To Be With You”(1991年Billboard100首热门歌曲的首位)。并且在这次Evosound厂牌发行的版本中增加了2009年这场演出中的抒情版现场演奏。武道馆对于日本乃至世界范围内的音乐家，都是梦想的演出舞台。这一次Mr. Big重回武道馆，并在这次现场给乐迷们留下了不可磨灭的一场演出。组合简介：Mr. Big（大人物合唱团）成立于1988年，乐风承袭范海伦合唱团的硬式摇滚，团名取自Paul odgers领导的英籍团体Free在1970年的一首歌，该歌曲就叫“Mr.Big”。在80年代末所涌现的一大批重金属乐队中，Mr. Big 算是比较有特色的一支的。他们玩的既非暴风骤雨的 Thrash Metal ，也非旋律悦耳的 Pop Metal ，他们在传统的重金属中加入了较重的布鲁斯乐的成份，但又非是哀怨的；同时，他们也是重金属乐队中为数不多的能唱民谣的乐队，因此，与其他的重金属乐队相比，他们的音乐显得心平气和、干干净净，富于技巧变化，曲子的音乐性很强且富有整体感。九十年代欧美乐坛正值一个思考期，流行化的商业操作日臻成熟，而音乐人们也开始寻找更新的音乐思路，音乐种类日趋繁杂，各种乐队层出不穷。在很多人对音乐动机苦思冥想的时候，有一支乐队却在传统乐队音乐上取得了巨大的成功，这支乐队就是Mr.Big乐队。 Mr.Big的确是以硬派摇滚而著称于世的，但恰恰是他们的慢歌流传最广。其中有两首最为著名，一首是《Wild World》一首是《To Be With You 》。尽管他们解散的消息时有时无，但人们一听到这旋律就好像一下子回到了他们的音乐世界里。Mr. Big来自芝加哥，乐队的创始人是 Billy Sheehan，曾经在 David Lee Roth 乐队当过贝斯手，在经历了一系列风雨后，与 Eric Martin（vocals）, Paul Gilbert（guitar）, 和 Pat Torpey（drums）一起组建了 Mr. Big 。吉它是他们最大的优势----因为有了P aul Gilbert，Paul Gilber t的吉他水平在80年代出现的一大批吉他手中是属于出类拔萃的。1991年，乐队推出第二专辑《Lean Into It》。直到1992年的时候，专辑中的一首民谣风格的单曲 “To Be With You” 登上了Billboard单曲榜的榜首，专辑因此水涨船高，很快卖出了白金的销量，Mr. Big 开始为更多的听众所接受。平心而论，《Lean Into It》比上张同名专辑水准高了不少。1993年，乐队推出第三专辑《Bump Ahead》，《Bump Ahead》是 Mr. Big 所有作品中最出色的一张，特别值得一提的是 Eric Martin 的演唱，他那优雅而又温婉的风格是其他重金属歌手身上找不到的。当然，Paul Gilbert 凌厉的吉他技法也为专辑增色不少，人们开始称呼他为“光速吉他手”。1996年，乐队推出第四张专辑《Hey Man》，但此时的乐坛重金属已是江河日下，尽管乐队在专辑中减少了重金属的份量，并适度增加了慢歌的比重，歌曲也做的更流行了，可无奈时不予我，1996年到底不是5年前，《Hey Man》在评论和销售上都没有取得好的成绩，不过在日本，Mr. Big 还是挺受欢迎的。同年，Mr. Big 宣布解散，Atlantic 公司为乐队推出了一张名为《Big Better Best/The Best Of Mr. Big》的精选专辑；1998年，唱片又推出一张乐队在 Hard Rock 餐厅的现场演出专辑。乐队核心人物 Paul Gilbert（guitar）离开乐队之后，也推出过几张不错的个人专辑。Mr. Big 解散不久后，乐队剩下的三位成员找来曾在 Poison 乐队1993年专辑《Native Tongue》中担任吉他手一职的 Richie Kotzen ，重组了 Mr. Big ，Richie Kotzen 对于 Blues 音乐的领悟能力好过 Paul Gilbert，双方合作的结晶就是1999年专辑《Get Over It》。2001年，Mr. Big 再次推出新专辑《Actual Size》。2009年，乐队重组，成员：Billy Sheehan （贝斯）、Paul Gilbert（吉他） 、 Eric Martin（主唱） 、Pat Torpey（鼓手）。2011年5月1日，Mr.Big乐队来到中国，参加中国2011迷笛音乐节，这是Mr.Big乐队第一次集体来到中国，Mr.Big的到来将整个音乐会推向高潮，引发万人大合唱。四十岁阿姨裸体性交啪啪时况
专辑简介: 在录制完《西部女郎》之后，PENTATONE又推出了指挥家劳伦斯·福斯特 (Lawrence Foster) 的全新专辑: 意大利剧作家普契尼的《蝴蝶夫人》(Madama Butterfly)。专辑的录制邀请到了Coro & Orquestra Gulbenkian，以及歌唱家伊丽莎白·库尔曼、斯蒂法诺·塞科、莱斯特·林奇和梅洛迪·摩尔。尽管首演失败，但《蝴蝶夫人》已成为普契尼最成功、最受欢迎的歌剧之一。日本旋律与意大利风格的融合吸引了观众的注意，但作品的原始戏剧性构思和独特的交响乐却常常被忽视。劳伦斯·福斯特的演绎充分发挥了歌剧的交响乐性，而梅洛迪·摩尔对主角的魅力演绎充分实现了作品的悲剧性和戏剧性潜力。指挥家简介：劳伦斯·福斯特 (Lawrence Foster) 是世界著名指挥大师，1941年出生于旧金山，18岁时就已担任旧金山芭蕾舞团的指挥，同时任旧金山爱乐乐团指挥祖宾·梅塔(Zubin Mehta)的助理。 在近50年的指挥生涯里，他曾执掌许多世界一流乐团，包括伦敦皇家爱乐乐团、休斯顿交响乐团、蒙特卡洛国家交响乐团。他还同众多知名交响乐团合作，包括BBC 爱乐乐团、维也纳交响乐团、赫尔辛基爱乐乐团等。2002 年起受任成为里斯本古本加交响乐团 (Gulbenkian Orchestra) 的音乐总监。艺术家简介：在世界顶级的舞台上，女高音歌唱家梅洛迪.穆尔(Melody Moore) 已是声名鹊起，她最近在卡内基音乐厅的演出更是座无虚席。Opera News盛赞穆尔的声音为 “神之启示” ，并评论道： “当我离开礼堂时，我唯一所求便是再次聆听她的歌声。” 在梅洛迪.穆尔的第一张个人专辑之后，她继续与PENTATONE合作录制唱片，其中包括“Gordon Getty's Plump Jack (2012)”,"The Little Match Girl (2015)"Desdemona in Verdi’s Otello (2017)"。2019-2020年，穆尔女士将在辛辛那提歌剧院首次出演经典歌剧《水仙女》(Rusalka)，并担任外国公主的角色。 她还将重返圣地亚哥市立剧院，出演她的代表角色、《漂泊的荷兰人》(Die Fliegende Holländer)的Senta。
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