曲目列表
专辑简介
专辑简介：出生于亚美尼亚的钢琴家玛丽安娜·史瑞妍斯(Marianna Shirinyan)和波兰钢琴家多米尼克·维兹扬(Dominik Wizjan)在哥本哈根的丹麦皇家音乐学院开始合作，史瑞妍斯是那里的教授。在此张专辑中，他们演奏了拉赫曼尼诺夫的两首双钢琴组曲--与这位作曲家的大部分作品相比，这些作品较为罕见，但却能看出其风格的演变。第一套双钢琴组曲“音画幻想曲”是拉赫玛尼诺夫在20岁时创作的，在他的作品中，这套组曲因其程式化的乐章而与众不同，每一个乐章都受到一首诗的启发，并且已经显示出他特有的精湛技艺和畅快的表现力。第二组曲是七年后在拉赫玛尼诺夫的第二钢琴协奏曲完成之后写成的；他当时正处于创作的顶峰，所创作的音乐既需要惊人的演奏能力，又需要观众敏锐的感受力。钢琴家简介：玛丽安娜·史瑞妍斯(Marianna Shirinyan)，1978年9月25日，是亚美尼亚-丹麦钢琴家。当今舞台上最具创造力和最受追捧的独奏家和室内乐家之一。她是一系列国际音乐节的常客，其中包括石勒苏益格-荷尔斯泰因音乐节、施韦青格音乐节、MDR 夏季音乐节、卑尔根音乐节，以及斯塔万格、里瑟、牛津国际室内音乐节等。曾与丹麦国家交响乐团、奥斯陆、赫尔辛基和哥本哈根爱乐乐团、瑞典的塔皮奥拉小交响乐团、哥德堡和诺尔雪平交响乐团以及欧登塞、奥胡斯和丹麦南日德兰交响乐团等乐团合作。1998年至2006年期间，她在德国吕贝克音乐学院兼职担任钢琴伴奏教师/教练。2015 年以来，Marianna 担任奥斯陆挪威音乐学院的教授。多米尼克·维兹扬(Dominik Wizjan)，1994年生，是一位波兰钢琴家。在17岁时，多米尼克在什切青的卡罗维茨爱乐乐团中首次亮相。不久之后，他被邀请参加了为最杰出的年轻钢琴家举办的青年肖邦演绎节。同年，多米尼克获得什切青市市长颁发的特殊艺术成就奖。在获得第二届西波美拉尼亚钢琴比赛（2012年）的奖项后，他有幸在亚切克·克拉谢夫斯基的指挥下与波兰·德国波美拉尼亚交响乐团合作演出。2018年，在与玛丽安娜·史瑞妍斯的合作中取得了极为丰硕的成果，在丹麦皇家音乐学院获得了硕士学位。在丹麦学习期间，多米尼克热衷于参加各种比赛。他最近的成就包括。哥本哈根RDAM钢琴比赛一等奖（2017年），意大利圣多纳迪皮亚维第五届国际钢琴比赛一等奖（2017年），亚美尼亚埃里温国际音乐节和比赛三等奖（2017年）。亚洲毛耸耸阴户特写
作品简介：钢琴家卡里姆·谢哈塔（Karim Shehata）的第二张Genuin专辑的发行不仅是一个序曲：这是一个作品集，其中的作品相互渗透，序曲和尾声如此流畅衔接，以至于如果没有这段文字介绍，人们很难相信这些作品只是序曲——用来对之后重要的部分作铺垫。年轻但已经成熟的卡里姆·谢哈塔以如此轻松但深入的方式来演奏专辑中的曲目，以至于人们想把他列为伟大的演奏家之一！本张专辑绝对值得推荐。作曲家简介：弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦（F.F.Chopin，1810年—1849年），19世纪波兰作曲家、钢琴家。1810年，肖邦出生于波兰；1817年开始创作；1818年登台演出；1822年至1829年在华沙国家音乐高等学校学习作曲和音乐理论。1829年起以作曲家和钢琴家的身份在欧洲巡演。后因华沙起义失败而定居巴黎，从事教学和创作。1849年，肖邦因肺结核逝世于巴黎。 肖邦是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一，是波兰音乐史上最重要的人物之一，欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。他的作品以波兰民间歌舞为基础，同时又深受巴赫影响，多以钢琴曲为主，被誉为“浪漫主义钢琴诗人”。谢尔盖·瓦西里耶维奇·拉赫玛尼诺夫（英文：Sergei Vassilievitch Rachmaninoff，俄文：Сергей Васильевич Рахманинов），1873年4月1日生于俄罗斯，1943年3月28日逝世，是二十世纪世界的古典音乐作曲家、钢琴家、指挥家。拉氏毕业于著名的莫斯科音乐学院（现莫斯科柴可夫斯基音乐学院）；他的创作中深受柴科夫斯基影响，有深厚的民族音乐基础，旋律丰富，擅长史诗式壮阔的音乐风格；主要作品有第二、三钢琴协奏曲、帕格尼尼主题狂想曲、二十四首前奏曲、音画练习曲，歌剧《阿莱科》、《利米尼的法兰契斯卡》和第二交响曲、管弦乐“死岛”、钟等。其中《d小调第三钢琴协奏曲》以其艰深的难度，成为钢琴演奏曲目中的“最难”。阿希尔-克劳德·德彪西（法语：Achille-Claude Debussy，1862年8月22日－1918年3月25日），法国人，十九世纪末、二十世纪初欧洲音乐界颇具影响的作曲家、革新家，同时也是近代“印象主义”音乐的鼻祖，对欧美各国的音乐产生了深远的影响。德彪西自幼年起即受到印象派艺术的熏陶。他在马斯奈等前辈作曲家开创的法国音乐传统的影响下，结合了东方音乐，西班牙舞曲和爵士乐的一些特点，将法国印象派艺术手法运用到音乐上，创造出了其别具一格的和声。其音乐对自他以后的作曲家产生了深远的影响。德彪西的代表作品有管弦乐《大海》、《牧神午后前奏曲》，钢琴曲《前奏曲》和《练习曲》，而他的创作最高峰则是歌剧《佩利亚斯与梅丽桑德》。德彪西被总括为印象派音乐的代表，虽然他本人并不同意，甚至设法远离这一称谓。一些作家如罗伯·施密兹（E. Robert Schmitz），塞西·格雷（Cecil Gray）亦认为德彪西是一位“象征主义者”而非“印象主义者”。《新格罗夫音乐辞典》内文也写到，将德彪西的音乐美学称为“印象主义”是不尽准确的。第一次世界大战期间，他写过一些对遭受苦难的人民寄予同情的作品，创作风格也有所改变。此时他已患癌症，于1918年德国进攻巴黎时去世。
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