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专辑简介
专辑简介：海因里希·比贝尔：一位生平事迹大多未经考证的天才，一位将奥地利小提琴演奏技术提升到极高水平的小提琴大师，一位想象力惊人并勇于尝试抽象派的人。他的作品之复杂令人惊叹，从管弦丰富的教堂音乐、艺术精湛的室内乐，到个人独奏乐器小提琴的精湛演奏，无所不包。在他的作品集中，海因里希·比贝尔在弦乐室内乐领域也树立了新的标准。在第一部分中，大师为五部弦乐合奏作品在他的时代已成为奥地利文化界的标准合奏。在这首色彩丰富的五声部作品中，海因里希·比贝尔巧妙地编织了一个复调织体，让一个或多个声部交替出现。在该曲集的第二部分中，他摒弃了迄今为止在奥地利占主导地位的五声部编排。他通过增强四个声部的灵活性来弥补声音的奢华。也许正是因为乐团中所有音乐家在面对海因里希·比贝尔室内乐作品的特质时表现出的谦逊态度和清晰敏锐的听觉，才向听众传达了大师音乐的特质！作曲家简介： 海因里希·伊格纳兹·弗朗兹·凡·比贝尔（德语：Heinrich Ignaz Franz von Biber，1644年8月12日-1704年5月3日），波西米亚-奥地利作曲家，小提琴家。比贝尔出生于波西米亚的瓦尔腾堡（现位于捷克共和国的斯特拉茨·波德·拉尔斯肯）。在维也纳师从施梅尔策学习。比贝尔早年在格拉茨和克罗梅日什工作，后来他非法地离开了在克罗梅日什的雇主并定居在萨尔斯堡。他余生都留在了那里，并在那里出版了他的绝大部分作品。除了他可能在波西米亚一所耶稣会预科学校学习过以外，他的早期教育情况鲜有人知。西元1668年以前，比贝尔供职于Prince Johann Seyfried von Eggenberg的位于格拉茨的宫廷，其后他又在克罗梅日什受雇于奥洛穆茨主教（现奥洛穆克）卡尔二世。从1660年代早期起，他的同僚魏伊瓦諾夫斯基（Pavel Josef Vejvanovský 1639-1693）在那里任乐团总监。比贝尔显然在这里拥有良好声望，他的小提琴演奏技巧备受关注。1670年夏，卡尔二世将比贝尔送到阿巴森，靠近因斯布鲁克，与著名乐器制造商雅各布·斯坦纳谈判为乐团购置新乐器。比贝尔的余生都在萨尔斯堡度过。在那里，他的音乐和社交事业蓬勃兴旺：他于1676年开始发表他的音乐作品，1677年为皇帝演奏（并授勋），1679年起在萨尔斯堡担任乐团副乐长，1684年升任乐长。1690年比贝尔被皇帝擢升为贵族，享有Biber von Bibern的头衔。最后，新任萨尔斯堡大主教Johann Ernst和Count Thun任命比贝尔为内务大臣，他升至社会阶级的顶层。比贝尔于1672年5月30日结婚，他太太Maria Weiss是萨尔斯堡一个商人之女。他们总共育有十一名子女，其中四人活到了成年。Anton Heinrich (1679–1742)和Karl Heinrich (1681–1749)都在萨尔斯堡宫廷担任小提琴手，后者于1743年擢升至乐长。女儿Maria Cäcilia (生于1674年)和Anna Magdalena (1677–1742)分别在圣克拉拉、梅拉诺和诺恩贝尔格修女院成为修女。 Anna Magdalena成为了女低音歌手和小提琴手，并于1727年任合唱队总监及修道院副司祭。比贝尔是器乐历史上最重要的小提琴作曲家之一。一方面受到意大利乌切里尼（Marco Uccellini，1603-1680）和法利纳（Carlo Farina, 1600-1640）传统的影响，另一方面他也受到了德国复调音乐传统，尤其是来自约翰·海因里希·施梅尔策的影响（施梅尔策可能曾经当过比贝尔的老师）。比贝尔的成就包括进一步发展了小提琴演奏技巧（他能够到达第六或者第七把位），他的左手和运弓技巧远远超越当时最先进的意大利作曲家。他还善于运用对位法，时常写下包含很多双音奏法技巧的复调音乐作品。另一个比贝尔做出了重大贡献的领域是泛音的艺术，即变化各种泛音的器乐曲。最后比贝尔的音乐多采用各种形式的数秘符号、音乐情感理论、标题音乐等手段。例如，“神迹奏鸣曲”中复活奏鸣曲所使用的象征性调弦。在整个十七世纪下半叶，比贝尔是（连同德累斯顿音乐学院的作曲家演奏家-华尔特（Johann Jakob Walther, 1650-1717）和魏斯特霍夫（Johann Paul von Westhoff, 1656-1705）为欧洲最优秀和最有影响力的小提琴家。然而他死后不久，德国的小提琴家们另又开始跟随阿尔坎杰罗·科雷利及他的模仿者。 乐团简介： 奥地利古艺术合奏团（Ars Antiqua Austria）成立于1989年，是一支专门演奏古乐器的音乐团体，致力于向听众们介绍奥地利巴洛克音乐的渊源。合奏团目前由八位核心音乐家构成、古纳·莱茨博（Gunar Letzbor）领导，可以快速扩编以适应更广泛的曲目。彼时奥地利宫廷音乐受到意大利、法国还有西班牙宫廷庆典音乐的影响；而奥地利在巴洛克时期的社会影响力远远大于二十世纪人们的想象，因此可以从中听到斯拉夫和匈牙利的民间音乐特色——这种宫廷与民间音乐的融合和舞蹈音乐的元素构成了典型的奥地利音乐。丰满多毛旳大荫道视频
专辑简介：弹壳时隔两年再次释出的重磅录音室专辑《REDH》，宣告自己再次回归到说唱的游戏中！从中文Hiphop的领军人到脱口秀新兵，再到跨足音乐剧编写和尝试与电子音乐的结合，弹壳近年来通过多种角色的转变，不断地尝试，沉淀出对音乐的重新理解。无论是在综艺节目上的大放异彩抑或是风靡全网的热单作品，弹壳并没抛弃嘻哈的土壤，他和他的作品依然能够占领Hiphop音乐的一块版图。两年来除了音乐的历程，在人生的旅途中，弹壳也经历了超出常人的种种，但外界的质疑声并不能使他停止进步的步伐，整张专辑12首歌曲，无论是他一直擅长的trap风格，时下流行的drill风格，走心的melodic旋律风格，更有敢于突破的独立流行舞曲，弹壳都交出了一份满意的答卷。整张专辑的flow流畅起伏，从黑暗中走出的Intro给足了期待，同名主打歌《REDH》魔术般的beat switch预示着接下来将正式进入战斗状态，而《No More Nice Guy》是对所有的纷扰繁杂毫无保留的宣泄，紧接着的他用《盗梦》正式宣布向所有杂念告别，归于自我审视的平静心境，专辑的中段是弹壳现在生活和工作状态的最好体现，我活我的，自成一派。《加冕称王》中磅礴的管弦伴奏和霸气励志的歌词给予自己和听众无限的能量，而在《专属体验》和Outro《回信》中，这位硬汉给家人、粉丝听众直抒胸怀。不同角色和心境的变换中，弹壳仍然是那个弹壳，不变的是他那颗热衷于Hiphop的心脏，和流淌在血液里的执着。《REDH》，打磨多时的诚意之作，弹壳真诚奉上。艺术家简介：弹壳（Danko），本名刘嘉裕，1992年11月4日出生于广东省汕头市，中国内地说唱歌手，说唱团体红花会创始人。2011年8月26日，发布个人首张专辑《幻觉人性》；11月5日，正式创立说唱团体红花会。2012年5月7日，发布个人原创歌曲《HHH forever》；5月18日，发布个人首支MV《im hustler》。2013年，发布个人原创单曲《GET LOW》。2015年8月，发布个人原创歌曲《NO.2》《ALL BY MY SELF》。2016年，带领红花会举办了他们的首次正式巡演。2017年2月，他创作并演唱的原创单曲《THUG LIFE》上线；9月23日，随红花会在美国展开团体巡演。2018年3月，发布个人原创单曲《DOTE ON》。2019年8月6日，宣布红花会解散。2020年，作为制作人参加芒果TV说唱音乐综艺《说唱听我的》；11月30日，发布个人EP专辑《赏金追猎者》。2021年，发布个人原创专辑《Bombshell》。2022年7月，参加超感星电音。
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