专辑简介:柴可夫斯基的《钢琴三重奏》是一部既高雅又精湛的作品,奠定了这张唱片的基调。这首三重奏以法文“A la memoire d'un grand artiste”献给他的朋友尼古拉·鲁宾斯坦(Nikolay Rubinstein),在规模和风格上都极具独创性。同样雄心勃勃的还有阿连斯基的三重奏,它也是为了纪念一位音乐家——大提琴家卡尔·大卫多夫(Karl Davidov,1838-1989年)。这首室内乐中的瑰宝很少被演奏,它是本节目的真正发现,由著名的法国乐团“流浪者三重奏(Trio Wanderer)”演奏。乐团简介:“流浪者三重奏(Trio Wanderer)”的艺名实至名归。事实上,“流浪者”是对舒伯特的致敬,更是对德国浪漫主义的致敬。这三位法国音乐家是狂热的、思想开放的流浪旅行者,他们探索音乐世界,跨越了从莫扎特和海顿到现在的几个世纪。流浪者三重奏以其异常敏感的风格、对彼此近乎心灵感应的理解和精湛的技艺而备受赞誉,是世界上最重要的室内乐团之一。流浪者三重奏的成员均毕业于巴黎国立高等音乐学院。1989、1990年,他们在印第安纳大学布卢明顿分校雅各布斯音乐学院和纽约茱莉亚音乐学院学习。1988年,三重奏在慕尼黑 ARD比赛中获奖,1990年在美国Fischoff室内乐比赛中获奖。三重奏被《Strad》杂志称为“流浪之星”,曾在最负盛名的音乐舞台上演出:柏林爱乐乐团、巴黎香榭丽舍大街剧院、维也纳维纳音乐厅、伦敦威格莫尔音乐厅、米兰斯卡拉歌剧院、悉尼歌剧院、巴塞罗那音乐宫、慕尼黑赫尔库莱萨尔音乐厅、圣保罗音乐厅、北京歌剧院、首尔艺术中心、 莫斯科柴可夫斯基音乐学院大音乐厅、华盛顿国会图书馆、里约热内卢市立剧院、蒙特利尔艺术广场、布鲁塞尔美术中心(布鲁塞尔艺术宫)、东京Kioi音乐厅、苏黎世Tonhalle音乐厅和阿姆斯特丹Concertgebouw音乐厅。他们还曾在爱丁堡、卑尔根、巴斯、蒙特勒、费尔德基希舒伯特音乐节、石勒苏益格荷尔斯泰因、莱茵高音乐节、科尔马、拉罗克·德安特龙、南特音乐节、格拉纳达、斯特雷萨、大阪、萨尔茨堡等重要音乐节演出。征服麻麻的婬肉泬小说
专辑简介: 重新演绎被一战阴霾笼罩的两部音乐巨作,唤起肃穆回忆。埃尔加的《e小调大提琴协奏曲》100多年来一直深受音乐家和听众的喜爱,这是一段非常深刻、发人深省和个性化的音乐陈述作品。相比之下,弗兰克·布里奇的《悲歌协奏曲》(Oration - Concerto elegiaco for cello and orchestra) 几十年来一直无人问津,在效果上堪与埃尔加的协奏曲媲美,是一部遭忽视的杰作。两部作品传递的庄严感和叙事力量,表达了对战争的强烈抗议。指挥家简介: 克里斯托弗·沃德 (Christopher Ward),1980年3月18日出生,是一名英国指挥家。2018年8月,他成为亚细安剧院的音乐总监。沃德曾就读于牛津大学 (音乐学) 和伦敦市政厅音乐与戏剧学院 (指挥和钢琴)。2003年,沃德与理查德·阿姆斯特朗爵士、理查德·法恩斯和蒂莫西·迪恩合作,被授予苏格兰歌剧院和格拉斯哥RSAMD的Répéiteur研究员职位。他于2005年移居德国,在卡塞尔剧院任职,目前为止,他指导了波尔波拉的《伊尔·格迪奥内》、洛威的《我的仙女》、威尔的《迪·西本·托德森登》、乌尔曼的《德·凯撒·冯·亚特兰蒂斯》、克雷内克的《达斯·格海姆·克尼格雷希》、博多因的《希梅尔法赫特》全球首映式、罗特克普琴的《罗特肯》、亨德尔《大力士》等等一系列的歌剧以及管弦音乐会。艺术家简介: 在过去的几年里,加布利尔·施瓦布 (Gabriel Schwabe) 已经确立了在同时代大提琴家中的领先地位。他传神的演出和炉火纯青的表演技巧备受评论家们的称赞,更是被誉为舞台上令人瞩目的存在。Norbert Hornig评论道:“加布利尔·施瓦布是杰出的大提琴人才,能够精细灵巧地掌控他手中的乐器。” Harald Eggebrecht也曾说道:“任何观众都不会轻易就忘记加布利尔·施瓦布,因为他的表演仿佛是让富尔曼再现于此。” 加布利尔·施瓦布曾经斩获国内外数次比赛的大奖,其中包括费尔曼大提琴大赛(Grand Prix Emanuel Feuermann)以及巴黎的罗斯特波洛维奇大赛。 2009年,他还在伦敦赢得了著名的皮埃尔·富尼埃奖。 作为一位独奏家,他还曾与多个乐团合作出演,如伦敦爱乐乐团(London Philharmonia)、NDR广播交响乐团、柏林广播交响乐团(Berlin Radio Symphony Orchestra)、阿德莱德交响乐团(Adelaide Symphony Orchestra)及指挥家马立克·雅诺夫斯基(Marek Janowski)、Eivind Gullberg-Jensen、丹尼斯·罗素-戴维斯(Dennis Russell-Davies)、科尼利厄斯·梅斯特(Cornelius Meister)以及迈克尔·桑德林(Michael Sanderling)。 2010年,加布利尔·施瓦布在伦敦的威格摩尔音乐厅举办了他的独奏音乐会。此外,他还是各项音乐盛会的常客,如耶路撒冷室内乐音乐节(Jerusalem Chamber Music Festival)、克龙贝格大提琴节(Kronberg Cello Festival)、阿姆斯特丹双年展(Amsterdam Biennale)等,并与诸多艺术家合作演出,如基督教特茨拉夫(Christian Tetzlaff)、丹尼尔·霍普(Daniel Hope)、阿尔布雷希特·迈耶(Albrecht Mayer)、拉尔斯·沃格特(Lars Vogt)、基里尔·格斯坦(Kirill Gerstein)和乔纳森·吉拉德(Jonathan Gilad)等。自2012年以来,他还担任了在德国锡格堡的高品质室内乐《Resonanzen》系列作品的艺术总监。 2015年,加布利尔·施瓦布和拿索斯唱片公司签署了独家录音合约,未来的录音作品将涵盖绝大部分的核心大提琴协奏曲及奏鸣曲内容并在全球发行。他的首张专辑已经于2015年10月在国际上推出,其中收录了勃拉姆斯奏鸣曲以及与钢琴家尼古拉默(Nicholas Rimmer)合作的改编曲目。此外,即将在2017年正式发行的新唱片完整收录了与马尔默交响乐团(Malmö Symphony Orchestra)合作的圣桑(Saint-Saens)大提琴协奏曲。 1988年,加布利尔·施瓦布出生在一个德国和西班牙混血的家庭。他曾与Catalin Ilea在柏林一同学习,后来又和Frans Helmersony在克龙贝格学院进修,随后还受到了亚诺什·斯塔克(Janos Starker),加里·霍夫曼(Gary Hoffmann)和吉顿·克莱默(Gidon Kremer)的影响。 加布利尔·施瓦布目前使用的是16世纪前后在意大利布雷西亚制作的罕有乐器。乐团简介: 维也纳广播交响乐团与维也纳爱乐乐团,维也纳交响乐团并称维也纳三大交响乐团。自1969年建团以来,维也纳广播交响乐团从一个典型的广播乐团成长为管弦乐多面手,发展迅速,成绩斐然。除了为奥地利国家广播电台ORF录制节目,乐团的重头戏还包括为其他国家的广播电台展示奥地利的音乐文化。维也纳广播交响乐团每年为金色大厅和维也纳音乐厅各提供一组音乐会。由于它多年高超的演奏水准以及良好的合作精神,自2007年,乐团被聘为维也纳剧院的歌剧管弦乐团。
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