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欧美小罗莉69式XXXⅩ

专辑名称:莫扎特: 小提琴协奏曲 Nos. 1-5; 回旋曲 (Dolby Atmos)

歌手名称:SG Lewis/Clairo

专辑简介

专辑简介:卡米耶·圣桑(Camille Saint-Saëns)的室内乐作品在法国犹如开辟了一片新的天地,当时公众的口味倾向于歌剧和喜剧。他的第一小提琴和钢琴奏鸣曲是法国最早的作品之一,是一部具有无限魅力的杰作。其中的情感冲击力和高度诗意的内容都得益于作曲家对形式结构的完美掌握。它也被认为是贯穿马塞尔·普鲁斯特的小说《追寻逝去的时光》的模式。第二奏鸣曲创作于埃及,与前作有很大不同:更严肃、更古典、更亲切。虽然旋律性更强,但圣桑直言:这首奏鸣曲”听过八次以上“才会被理解。这两部杰作得到了小提琴和竖琴狂想曲的补充,这也是一部技艺精湛的作品,其中竖琴的使用营造出细腻、精致、甚至奇妙的声音,让人联想到福雷和德彪西,还有迷人的摇篮曲,这是圣桑最著名的小品之一。这首曲子原本是为小提琴和钢琴创作的,在这里以小提琴和竖琴的编曲方式演奏,再次展现出圣桑作曲的微妙之处。小提琴家简介:塞西莉亚·齐利亚库斯(Cecilia Zilliacus)是一名瑞典的小提琴演奏家,她的音乐性极强,生动地证明了一切皆有可能。多年来,观众一直热衷于塞西莉亚·齐利亚库斯对从伟大的古典主义和浪漫主义作品到当代室内乐和跨流派合作的曲目,引人入胜和温暖的诠释,从欧洲最著名的交响乐团、指挥家和作曲家,到爵士乐手、民间音乐家展开积极有意义的合作。同时齐利亚库斯努力吸引人们对鲜为人知的作曲家的关注,这也使得她的演奏曲目非常广泛。欧美小罗莉69式XXXⅩ 专辑简介:尼古赫帕(Nyckelharpa)演奏家迪迪埃·弗朗索瓦(Didier François)每日都花固定时间进行冥想,有时会播放喜爱的音乐。然而,他注意到许多冥想音乐都由电子合成器制作,并非更利于放松身心的自然乐器。因此,迪迪埃决心制作属于自己的冥想音乐,主要以尼古赫帕(声音接近中提琴,是一种带有专门为文艺复兴时期巴洛克音乐制作的肠弦的乐器)等自然乐器演奏。继第一张专辑取得成功后,他再度携手老友Michel Bisceglia,探索了他最喜爱的法国弗莱芒(现比利时)作曲家若斯坎·德普雷(Josquin des Prez)的著名宗教音乐《圣体颂(Ave Verum Corpus)》,并在此基础上进行创作和改编,重新创作了更加适宜冥想的音乐。这使得音乐的冥想效果事半功倍,值得收藏。艺术家简介:迪迪埃·弗朗索瓦(Didier François)1969年4月2日出生于布鲁塞尔,现居住在梅赫伦,是一位尼古赫帕(Nyckelharpa)演奏家、音乐家和雕塑家。迪迪埃现任教于意大利Scuola di Musica Popolare di Forlimpopoli和德国Akademie Burg Fürsteneck,并经常在欧洲和亚洲举办的音乐节上演奏尼古赫帕,录制大量的音响音像制品,广受好评。迪迪埃·弗朗索瓦的母亲是一位画家,因此从小成长在艺术环境中。母亲在家中布置了精美的美术氛围,并邀请所有结识的艺术家来家中做客。虽然美术对迪迪埃有很强的吸引力,但他在四岁时固执地要求学小提琴。随后,迪迪埃在雕塑中同样找到了情感的宣泄方式。从此,雕塑与小提琴产生了一种爱恨交织的关系。至今,这种困境演变成了一种相互作用的激情,并具有相同的表达方式。迪迪埃认为:“无论我拉小提琴、制作青铜雕像,还是向我的孩子讲故事,都是通过不同的媒介表达相同的情感。”屡获殊荣的作曲家、指挥家和爵士钢琴家Michelino Bisceglia出生在比利时亨克的一个意大利家庭。他六岁开始演奏电子琴。当他12岁时,开始正式接受古典钢琴的训练,而后转向了现代钢琴。 在他音乐生涯的早期,受到爵士音乐家Bill Evans,Lennie Tristano和Keith Jarrett的影响。他的灵感来自于莫扎特,拉赫玛尼诺夫和斯特拉文斯基,他们的作品强烈地影响了他的作曲和管弦乐的创作。经过几年的广泛自学,他开始担任钢琴家,作曲家,编曲家和指挥。Michelino曾为多部电影配乐,并与布鲁塞尔爱乐乐团和林堡交响乐团等著名管弦乐队合作录制。他还是3D动画电视剧“Symfollies”的编曲、编曲和指挥,至今已经在全世界播出了52集,该部动画音乐也由Michelino执棒的诸多管弦乐队在世界各地进行过现场表演,包括皇家佛兰德爱乐团、日本合唱团管弦乐队、波尔图民族管弦乐团等。作曲家简介:若斯坎·德普雷(Josquin des Prez)生于1450年,是一位法国弗莱芒作曲家。若斯坎作为迪费和帕莱斯特里纳之间欧洲最伟大的作曲家和复调音乐大师,被视为西方音乐史上的一座高峰。同时代人赞誉他为“当代最优秀作曲家”和“音乐之父”。若斯坎探讨以音乐表达词义,表现情感。他以一种自由的连续不断的主题模仿的手法(绘词法),使乐思得到富于想象力的发展。在他的复调音乐作品中,主调和声意识明显成熟,音乐终止清晰,结构匀称。在他的晚年,印刷技术得到了广泛应用,使得他的作品传遍了欧洲。若斯坎能够完美地将自己的创新灵感注入作品中,他的弥撒曲尽管形式传统,但是其音乐构思富有艺术新意,为以后作曲家的创作开辟了道路。佛罗伦萨的一位文人科西莫‧巴尔托利于1567年曾写道,若斯坎在音乐上是盖世无双的,犹如米开朗基罗之于建筑、绘画与雕刻。
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