专辑简介:本张专辑是由比利时音乐家迪迪埃·弗朗索瓦(Didier François)演绎的巴赫经典作品,独具创意地将巴赫的《无伴奏小提琴奏鸣曲与组曲》改编为尼古赫帕琴(键盘小提琴-“Viola d’amore a chiavi)演奏,形成了独特的音乐风格。专辑共收录了19首单曲,涵盖三组巴赫的重要作品:BWV 1002、BWV 1004和BWV 1006。尼古赫帕琴(意大利语:viola d'amore)是一种六至七弦,带有共鸣弦的弓弦乐器。它与中提琴相似,但音色更加柔和,外形像缩小版的维奥尔琴。曾在巴洛克音乐中占据重要地位,后来逐渐被现代中提琴取代。这种乐器的特殊音色为巴赫的经典作品带来了新的诠释。专辑中的第一组作品BWV 1002和BWV 1004为无伴奏小提琴奏鸣曲,展示了巴赫深邃的对位技巧和情感表达,尤其在新乐器的演绎下,音色更加丰富和层次分明。第三组作品BWV 1006是巴赫的无伴奏小提琴组曲(Partita),其包含了多个舞曲,如阿勒曼德、库朗特和吉格等,展现了巴赫在舞曲形式上的精妙编排。通过将巴赫的作品改编为爱琴琴与键盘演奏,Didier François为听众带来了独特的聆听体验,既保留了巴赫作品的复杂性和深度,又为这些经典增添了一份柔和而富有共鸣的音响效果。演奏家简介:迪迪埃·弗朗索瓦(Didier François)1969年4月2日出生于布鲁塞尔,现居住在梅赫伦,是一位尼古赫帕(Nyckelharpa)演奏家、音乐家和雕塑家。迪迪埃现任教于意大利Scuola di Musica Popolare di Forlimpopoli和德国Akademie Burg Fürsteneck,并经常在欧洲和亚洲举办的音乐节上演奏尼古赫帕,录制大量的音响音像制品,广受好评。 迪迪埃·弗朗索瓦的母亲是一位画家,因此从小成长在艺术环境中。母亲在家中布置了精美的美术氛围,并邀请所有结识的艺术家来家中做客。虽然美术对迪迪埃有很强的吸引力,但他在四岁时固执地要求学小提琴。随后,迪迪埃在雕塑中同样找到了情感的宣泄方式。从此,雕塑与小提琴产生了一种爱恨交织的关系。至今,这种困境演变成了一种相互作用的激情,并具有相同的表达方式。迪迪埃认为:“无论我拉小提琴、制作青铜雕像,还是向我的孩子讲故事,都是通过不同的媒介表达相同的情感。”嫩草国产大片
专辑简介: 作曲家卡列维·阿霍(Kalevi Aho) 1949年出生于芬兰,是当今创作大型管弦乐作品最多产的作曲家之一。阿霍1969年因创作第一交响曲而一举成名,至今为止贡献了17部管弦乐和32首奏鸣曲。鲜为人知的是,他也创作了许多室内乐作品,并且不断扩大作品中的独奏作品曲目。此专辑作为阿霍独奏作品系列第一卷,共收录了七首作品。他创作的独奏作品均有一个共同特点,对表演者设置了巨大的技术、艺术诠释与生理上的挑战。专辑收录的大部分作品均题献给演奏者,包括 Hiyoli Togawa (Solo XII)、Piet Van Bockstal (Solo IX)、Simon Reitmaier (Solo XIV) 和 Marie-Luise Neunecker (Solo X)。 作曲家简介:卡列维·阿霍(Kalevi Aho),1949年生于芬兰的作曲家,出生于福尔萨。早年在西贝柳斯音乐学院学习,阿霍1969年因创作第一交响曲而一举成名,这部小提琴协奏曲是他80年代的作品。典型的芬兰民族风格。阿霍的作品大部分为大编制的管弦乐曲,包括有16部交响曲、26部协奏曲等。1969年创作的“第1交响曲”使他成名,早年的作品有新古典主义的倾向,成熟期的作品风格更为丰富,情绪对比也更加强烈。他的作品受到劳塔瓦拉以及肖斯塔科维奇的影响较大。
更多>>