曲目列表
专辑简介
专辑简介1996年，以色列爱乐乐团庆祝成立60周年，指挥家祖宾梅塔与纽约爱乐乐团合作演出，演奏巴赫《d小调双小提琴协奏曲》（Concerto for 2 Violins in D Minor）BWV 1043、勃拉姆斯《D大调第二交响曲》（Symphony No. 2 in D Major）Op. 73以及维瓦尔第《b小调四把小提琴协奏曲》（Concerto for 4 Violins in B Minor）Op. 3, No. 10, RV 580。艺术家简介：伊尔·沙哈姆（Shaham Gil）是我们这个时代最重要的小提琴家之一;他完美的技术，加上他独一无二的热情和慷慨的精神，巩固了他作为美国大师的声誉。这位格莱美奖得主，也被称为美国音乐界的“年度器乐演奏家”，因与顶尖管弦乐队和指挥家合作演出协奏曲而受到全世界的追捧，并定期举行独奏会，与合奏团一起出现在世界上最伟大的音乐会舞台和最著名的节日上。 艾萨克·斯特恩(Stern Isaac)，美国音乐家，生于俄罗斯，被认为是20世纪最重要的小提琴家之一。1948年首次在欧洲亮相后，他开始定期巡回演出，在世界各地和所有主要节日上演出。他首演了保罗·欣德米斯、乔治·罗奇伯格和克日什托夫·彭德莱茨基的作品。1960年，他与钢琴家尤金·伊斯托明(Eugene Istomin)和大提琴演奏家伦纳德·罗斯(Leonard Rose)组成了三重奏。他们广受赞誉的唱片包括路德维希·范·贝多芬、弗朗茨·舒伯特和约翰内斯·勃拉姆斯的三重奏。为了纪念贝多芬诞辰200周年，他们在世界各地举行了一系列的音乐会。1984年罗斯去世后，斯特恩与大提琴家马友友和钢琴家伊曼纽尔·阿克斯合作。乐团简介:以色列爱乐乐团(The Israeli Philharmonic Orchestra) 成立于1936年，以色列爱乐乐团一直是以色列的国家乐团。以色列爱乐乐团的建立首先要归功于胡伯曼这位对音乐有着崇高理念的世界著名的小提琴家，他一直认为:“艺术不仅仅是个人的活动，更是将个人与大众的心灵、情绪的总和、思想、期待甚至是失望，全部连结起来的表达。自从建立之日起，以色列爱乐乐团就开设了专门为年轻人而举办的系列音乐会，以一些轻松的古典音乐作品来向青少年展示音乐世界的优美和迷人。指挥家简介:祖宾·梅塔（Zubin Mehta，1936.04.29 - ），印度籍指挥家。身在乐坛40年，获得无数殊荣，如尼基什指挥、维也纳爱乐乐团名誉指挥、名誉团员、特拉维夫和佛罗伦萨名誉市民以及印度、意大利、法国颁授的勋衔等。论起国际乐坛指挥大师，祖宾·梅塔绝对称得上超人气的偶像级指挥家，梅塔的指挥才华攫获了全球乐迷的心房，所到之处均受到乐迷欢呼；梅塔用指挥棒带出华丽无比的音色，这项本领早已臻至化境，更是一位人道主义者，对人类追求和平付出莫大关怀。祖宾.梅塔出生于印度孟买的一个音乐世家，父亲梅里·梅塔兼擅指挥、小提琴，也是孟买交响乐团创办人。梅塔指挥才华过人，二十二岁赢得英国利物浦国际指挥大赛首奖，三年后就获得指挥维也纳爱乐、柏林爱乐演出的机会，紧接着加拿大蒙特利尔交响乐团也延揽他出任音乐总监。1962年起出任美国洛杉矶爱乐音乐总监。梅塔于1977年至1981年担任以色列爱乐音乐总监职务，卸职后成为该乐团永久桂冠指挥，梅塔和以色列爱乐一直保持紧密的合作关系。梅塔曾经率领以色列爱乐访问前苏联、印度，是突破政治蕃篱的历史性之旅； 梅塔在以色列指挥音乐会时，邻近餐厅发生炸弹攻击，和全场听众均继续陶醉于音乐之美，让音乐成为化解仇恨的桥梁。身为当今知名度最高的指挥大师之一，指挥生涯屡创高峰，和维也纳爱乐结缘于1961年，彼此有着深厚情感，在2001年3月26日，维也纳爱乐颁赠荣誉会员给梅塔，表达对大师的崇敬。陪读脱去妈妈的内裤
专辑简介：《归属之屋》是由Conspirare合唱团在克雷格·赫拉·约翰逊（Craig Hella Johnson）的指挥下演唱的一张深情而富有创意的专辑。这张专辑汇集了多位杰出作曲家的作品，包括约翰逊、凯文·普茨（Kevin Puts）、德里克·斯凯（Derrick Skye）、亚历克斯·贝尔科（Alex Berko）、莫伊拉·斯迈利（Moira Smiley）、罗斯·李·芬尼（Ross Lee Finney）、沙拉·诺瓦（Shara Nova）、迈克尔·沙赫特（Michael Schachter）、玛格丽特·艾莉森·邦德斯（Margaret Allison Bonds）等人的杰作，以及米罗四重奏（Miró Quartet）的精彩演出。专辑以约翰逊的《Reaching》揭开序幕，一曲之后，便让听众沉醉于凯文·普茨的《Home》之中，这是一首充满家的温暖和归属感的作品。接着，德里克·斯凯的《Black Ocean》和亚历克斯·贝尔科的《Sacred Place》带领听众深入探索音乐的神秘和秘密。《Sacred Place》更是以其长达20分钟的演奏时间，为听众提供了一个深度的音乐冥想空间。莫伊拉·斯迈利的《Haiku》和罗斯·李·芬尼的《See How the Earth》带来了对自然和生命的赞美，而沙拉·诺瓦的《The House of Belonging》和迈克尔·沙赫特的《O Vorsehung》则揭示了人类对于归属和命运的探索。在玛格丽特·艾莉森·邦德斯的《Joy》中，我们可以感受到生活中的喜悦和热情。在专辑的尾声，凯文·普茨的《Evergreen》和沙拉·诺瓦的《I Have Never Loved Someone》带来了深深的爱意和温暖。而由内特·撒切尔（Nate Thacher）为合唱团编排的《I Have Never Loved Someone》的版本，是这张专辑的完美结束，也是对爱情的最高赞美。《归属之屋》是一张充满情感和创新的音乐专辑，它通过一系列精心编排的作品，带领听众进入了一个充满爱、家和归属感的音乐世界。无论你是音乐爱好者还是专业人士，这个专辑都将为你提供一个独特的听觉体验，让你在音乐的世界中找到归属感。艺术家简介：克雷格·海拉·约翰逊（Craig Hella Johnson）是一位知名的美国合唱指挥和作曲家，他是美国最重要的合唱团之一——Conspirare的创始人和艺术总监。他的创新性、音乐感知力和热情的艺术领导能力，使他在全国范围内得到了认可。约翰逊在Oberlin音乐学院、茱莉亚学院和耶鲁大学接受了音乐教育。他曾获得德国“柏林艺术奖学金”，并被《美国合唱导师》杂志评为“当今合唱音乐界最有影响力的人物之一”。约翰逊的作曲作品也得到了广泛的赞誉，其中最知名的是他的音乐剧“Considering Matthew Shepard”，这部作品在全国范围内进行了演出，并获得了格莱美奖提名。Miró Quartet是一支美国弦乐四重奏，以其深情的演奏、精湛的技艺和创新的编程而闻名。四重奏由四位成员组成：两位小提琴家、一位中提琴家和一位大提琴家，他们都是在全球范围内受到赞誉的音乐家。Miró Quartet在1995年成立，他们在奥伯林音乐学院和伦敦皇家音乐学院接受了音乐教育。四重奏的名字源于西班牙画家胡安·米罗，反映了他们对创新和表现主义的热情。作曲家简介：玛格丽特·艾莉森·邦德斯（Margaret Allison Bonds，1913-1972）是一位杰出的非裔美国女作曲家和钢琴家。她出生在芝加哥，从父母那里接受了音乐教育。邦德斯的才华被她的老师，著名作曲家弗洛伦斯·普莱斯（Florence Price）所认可，普莱斯也成为了她的人生导师。邦德斯在创作上也受到了诗人朗斯顿·休斯（Langston Hughes）的影响，他们的合作导致了许多音乐和戏剧作品的诞生。邦德斯的作品风格多样，既有古典音乐，也有爵士乐和流行音乐元素。她的音乐作品包括歌曲、钢琴曲、室内乐、合唱曲和管弦乐曲。邦德斯的音乐中融入了她对非裔美国文化和社会问题的深刻理解，她的作品仍然被广泛演唱和录制。凯文·朴茨（Kevin Puts，1972年至今）是一位美国当代作曲家，以其广泛的音乐风格和精湛的创作技巧广受赞誉。他的音乐作品包括室内乐、管弦乐、歌剧、合唱音乐和电影音乐。朴茨在1996年获得了东曼音乐学院的博士学位，之后在众多著名音乐学院任教，包括耶鲁大学和皮博迪音乐学院。他的音乐作品在全球范围内被广泛演出，并赢得了许多重要的音乐奖项，包括普利策音乐奖。他的歌剧《沉默之夜》（Silent Night）在2011年首演，讲述了第一次世界大战期间的一次真实的圣诞休战事件，这部作品赢得了2012年普利策音乐奖。普茨的音乐语言流畅，既有深度又具有直接的情感表达，深受观众和批评家的喜爱。
更多>>
