专辑介绍:克罗地亚大提琴二重奏组合2Cellos于2011年推出了同名专辑《2Cellos》,这是一张融合古典与当代流行、摇滚风格的作品,展现了他们打破音乐边界的独特创造力。专辑收录了12首经典曲目改编版,包括让他们一举成名的迈克尔·杰克逊作品《Smooth Criminal》——正是这首作品的视频在YouTube走红,让这对组合走进全球视野;还有《Where The Streets Have No Name》《Viva La Vida》等流行摇滚金曲,《Misirlou》(《低俗小说》主题曲)等影视原声,以及《Smells Like Teen Spirit》《Welcome To The Jungle》等硬核摇滚代表作,每首作品都经过精心改编,以两把大提琴的对话呈现出全新魅力。作为接受过严格古典音乐训练的演奏家,卢卡·苏利奇与斯捷潘·豪瑟将古典器乐的细腻技巧与流行摇滚的激情能量完美融合。他们用大提琴的弓弦演绎出电吉他的嘶吼、鼓点的节奏,既保留原曲的灵魂,又赋予其古典乐器特有的厚重质感与旋律张力,让听众在熟悉的旋律中感受到耳目一新的震撼。这张专辑不仅是2Cellos音乐理念的首次集中呈现,更奠定了他们“用古典乐器玩转流行摇滚”的独特定位,为后续跨界探索铺平了道路,也让全球听众见识到大提琴这一传统乐器的无限可能性。艺术团体介绍:克罗地亚大提琴家卢卡·苏利奇(Luka Šulić)与豪瑟(HAUSER)组成的“2CELLOS”,因在YouTube上传改编版迈克尔·杰克逊的《Smooth Criminal》而病毒式传播,由此走向世界。多年来,他们发行了五张登顶排行榜的录音室专辑,音频和视频累计播放量超25亿次,在全球拥有超过2000万订阅用户;他们的演出足迹遍布纽约麦迪逊广场花园、伦敦皇家阿尔伯特音乐厅、东京武道馆、巴黎奥林匹亚剧院、悉尼歌剧院乃至白金汉宫等标志性场馆,累计为超过1500万粉丝带来现场表演。一路走来,2CELLOS的成就亮眼:2018年欧洲冠军联赛决赛(皇马对阵利物浦)前,他们受邀演奏欧冠主题曲;亮相日本手机公司Docomo的电视广告;与埃尔顿·约翰、史蒂文·泰勒、安德烈·波切利、红辣椒乐队、石器时代皇后乐队、乔治·迈克尔等音乐巨擘同台献艺;登上《今日秀》《今夜秀》《艾伦秀》《BBC早餐》、2015年国际足联金球奖颁奖典礼、NFL周四夜橄榄球赛事、《单身婚礼特别节目》及央视2014年新年晚会等众多电视节目,还是获奖电视剧《欢乐合唱团》中首批登场的乐器演奏家。如今,2CELLOS推出新专辑《DEDICATED》,邀请粉丝共同庆祝组合成立十周年这一里程碑时刻。“我们在庆祝这十年间对项目、音乐和粉丝的全心投入,”苏利奇表示,“这些年里,我们不仅作为2CELLOS成长,也作为独立个体成熟。这让我们对音乐和生活有了新的视角。这段旅程中,我们经历了许多人在旅行和演出中从未有过的体验,也摸清了行业运作的规律。正因共同经历了这一切,未来的路才变得清晰坦荡。”专辑首支单曲是邦·乔维的《Livin' On a Prayer》翻唱版(今年恰逢这首歌发行35周年)。《DEDICATED》收录了10首全新改编作品,展现了2CELLOS独特的演奏风格,包括共和时代的《Wherever I Go》、黄老板与贾斯汀·比伯合作的《我不在乎》、比莉·艾利什的《坏人》、梦龙乐队的《恶魔》等流行金曲,还有Lady Gaga的《浅滩》、碧昂斯的《Halo》、西蒙与加芬克尔的《寂静之声》等抒情佳作,以及枪炮与玫瑰乐队的《Sweet Child O' Mine》、史密斯飞船乐队的《Cryin'》等摇滚经典。豪瑟补充道:“希望听众能通过我们的演奏意识到,大提琴是一种多功能且极具多样性的乐器——它既能演绎最硬核的摇滚,也能诠释最温柔的民谣,还能驾驭最前沿的现代音乐。它能以同样强大的力量触动人心,蕴含着完整的情绪起伏与节奏变化。我们努力为大家带来独一无二的聆听体验。立陶宛XXXX性HD极品
专辑简介:在这张专辑中,马修·谢尔霍恩(Matthew Schellhorn)重新塑造了赫伯特·豪威尔斯(Herbert Howells)这位20世纪真正重要的钢琴作曲家的作品。从作曲家进入皇家音乐学院学习之前创作的引人入胜的《夏日田园曲》,到成熟而微妙的《佩特鲁斯组曲》,我们遇到了一个非凡的钢琴表达范围。跨越了豪威尔斯60多年的创作风格,此次发行的每一首曲子都是是马修对豪威尔斯的解读。艺术家简介:马修·谢尔霍恩(Matthew Schellhorn)是英国古典钢琴家。二十多年来,谢尔霍恩经常出现在英国的主要剧院和音乐节上,并录制了许多广受好评的专辑。谢尔霍恩展现了一贯的艺术完整性,并致力于将新音乐带给更多的观众。作为一个领先的表演者,20多年来,他经常出现在英国各地的主要场所和节日,并录制了许多广受好评的专辑。作为一位著名的新音乐表演者,谢尔霍恩已经举办了一百多场表演,许多作曲家都为他创作了独一无二的作品。他与阿尔斯特管弦乐团合作演出的伊恩·威尔逊(Ian Wilson)的钢琴协奏曲《旗帜与徽章》曾在英国广播公司第三电台现场直播。除了演出,谢尔霍恩还是一位热心的教育者,定期在英国和国外举办大师班和研讨会。2016年,他当选为剑桥大学音乐学院成员。他是The Sand House慈善机构的赞助人,也是Worshipful Company of Musicians的同业公会会员。作曲家简介:赫伯特·诺曼·豪威尔斯(Herbert Norman Howells CH CBE,1892-1983)英国作曲家、管风琴师和教师,以其大量的圣公会教堂音乐作品而闻名。他在第二次世界大战期间是剑桥圣约翰学院的代理风琴演奏家,在那里他开始对为教堂写音乐感兴趣。最初的成果是广受好评的剑桥国王学院的颂歌。他的父亲是一位业余风琴家,他从小就表现出音乐上的浓厚兴趣,并成为格洛斯特大教堂赫伯特·布鲁尔(Herbert Brewer)的学生,随后获得了在斯坦福大学学习作曲的机会并拿到奖学金(他自称他是“的音乐之子”),后来在皇家音乐学院任教近60年。赫伯特·豪威尔斯(Herbert Howells)在1920年代和1930年代的作曲作品主要集中于管弦乐和室内音乐,包括两首钢琴协奏曲。第二首钢琴协奏曲受到敌意的欢迎,使豪威尔斯的作曲沉寂了近十年。1935年,他的儿子迈克尔死于小儿麻痹症(或脑膜炎,说法不一),这对豪威尔斯造成了进一步的打击。然而,这似乎释放了一个新的创作时期,豪威尔斯本人和他的音乐都在这段生活之后变得不一样了。他不是一个正统的基督教徒,但他越来越认同宗教音乐的创作,其中最著名的是为合唱团和乐队创作的《圣歌》。这是他儿子去世后创作的,这段私人的悲痛描述在他的办公桌抽屉里保留了四十年,在他的密友和导师Ralph Vaughan Williams坚持下,才在1950年发行演出。这首曲子包含了早期无伴奏安魂曲的段落,包含悲痛和缅怀。
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