曲目列表
专辑简介
专辑简介：法国巴洛克时期的代表作曲家让·菲利普·拉莫的键盘乐曲集，由受到报纸、杂志等媒体高度评价的天才大键琴演奏家玛丽-西山（Marie Nishiyama）演绎。这是继大键琴独奏专辑《Klavierbuchlein fur Wilhelm Friedemann Bach》和法国作曲家专辑《Claude-Benigne Balbastre》之后的新作。作曲家简介：让-菲利普-拉莫（Jean Philippe Rameau）（1683 年 9 月 25 日~1764 年 9 月 12 日）18 世纪法国最重要的作曲家和音乐理论家之一。他取代让-巴蒂斯特-吕利（Jean-Baptiste Lully）成为法国歌剧的主要作曲家，同时也被认为是与弗朗索瓦-库佩兰（François Couperin）齐名的法国大键琴作曲家。人们对拉莫的早年知之甚少。直到 17 世纪 20 年代，他才凭借《和声论（Treatise on Harmony，1722 年）》一举成名，成为一位重要的音乐理论家，并在随后几年里创作出了流传全欧洲的大键琴杰作。他在年近 50 岁时才开始歌剧生涯，这也是他今天声名远播的主要原因。他的处女作《希波吕特与阿里奇（Hippolyte et Aricie，1733 年）》引起了巨大轰动，卢利音乐风格的支持者对其革命性的和声运用进行了猛烈抨击。艺术家简介：玛丽-西山（Marie Nishiyama ）出生地于日本千叶的艺术家。1992 年，她从东京音乐大学钢琴系毕业，获得钢琴独奏家文凭，1994 年又获得该校大键琴硕士学位。她曾师从渡边美雄（Yoshio Watanabe）（大键琴）和上田義彦（Yoshiko Ueda）（管风琴）。对早期音乐的兴趣促使她前往瑞士的 Schola Cantorum Basiliensis，师从安德烈亚斯-施泰尔（Andreas Staier）、约尔格-安德烈亚斯-伯蒂彻（Jörg-Andreas Bötticher）、里纳尔多-亚历山德里尼 （Rinaldo Alessandrini ）等人。她还在米兰市民音乐学院师从马拉-加拉西（Mara Galassi）深造巴洛克竖琴。1997 年，由于她在大键琴上的出色表现，她获得了日本甲府早期音乐一等奖。除其他奖项和荣誉外，她的大键琴演奏还获得了第 11 届山梨早期音乐节一等奖。玛丽-西山的音乐会足迹遍布欧洲各国、巴西和美国。她经常受邀参加国际音乐节，并作为独奏家与最负盛名的管弦乐团和室内乐团合作，为电台和电视台录制节目。她是早期音乐乐团 Anthonello 的成员，也是大键琴和历史竖琴的杰出国际独奏家。玛丽-西山还参与了多张唱片的录制，包括在日本以及意大利和西班牙等欧洲国家录制的多张个人唱片。她的原创唱片 《西班牙键盘音乐（Taner Fantasia）（1999 年在日本发行》 备受赞誉，2003 年在西班牙发行《标签（Enchiriadis ）》，并被西班牙一家杂志选为最值得推荐的唱片。她的每张个人专辑《文艺复兴竖琴（Dance du Roy et Chonson）》、《中世纪哥特式竖琴（Lamento di Tristano）》、《Jupiter - Les orages des passions - Forqueray Pieces de Clavecin》和《J.S. Bach French Suites》（大键琴）都不断获得日本许多期刊和报纸的高度评价和推荐。她的唱片由 Cookie & Bear、Fauxbordon 和 ALM Records（日本）、Symphonia（意大利）、BIS（瑞典）、Harmonia Mundi（法国）和 Enchiriadis（西班牙）等唱片公司出版。出道以来，她在 Anthonello Mode 唱片公司发行了一系列 J.S. 巴赫的主要键盘作品。国产2区
专辑简介：从莫扎特到皮亚佐拉及其他作品的《圆号三重奏（Vol.1）》是两卷18、19、20和21世纪圆号三重奏汇编的第一卷——为圆号、小提琴和钢琴三重奏乐团原创和改编的精彩曲目 “选集”。这不是那种只录制勃拉姆斯三重奏作品40和其他两三首已录制过的作品的录音项目。在这张包含四个世纪的专辑中，艺术家们只录制了第一卷，并探索了一系列风格迥异、体裁多样的作品，甚至连作曲家的国籍数量（来自12个不同国家）都让人惊叹不已。其中包括勃拉姆斯的圆号三重奏、莫扎特和皮亚佐拉的作品（正如专辑名称所示），但我们还听到了来自美国、加拿大、英国、法国、列支敦士登、爱沙尼亚、罗马尼亚、保加利亚和摩洛哥作曲家的三重奏。仅在第一卷中就有不少于8个世界首演的录音，这张专辑充满了稀有性和对比性，展示了许多专为这些艺术家创作的作品。号手霍华德·沃尔（Howard Wall）的职业生涯充满传奇色彩，他不仅是美国最负盛名的两大交响乐团——纽约爱乐乐团和费城交响乐团的长期成员，还录制了多张令人印象深刻的室内乐和独奏唱片。小提琴家埃尔米拉·达尔瓦罗娃（Elmira Darvarova）在莫扎特（她曾是大都会歌剧院的首席小提琴手，为世界上最伟大的歌唱家伴奏过多部莫扎特歌剧）和皮亚佐拉（她的多张皮亚佐拉专辑之一曾获得格莱美提名）以及其他作品中同样“游刃有余”，她不仅拥有令人难以置信的强劲而饱满的音色，而且还具有极高的灵敏度，其无限的动态范围和精妙的乐句令人着迷。钢琴家托马斯·韦弗（Thomas Weaver）的圆号三重奏以大气磅礴的意境让人着迷（他自己还朗诵了埃德加·爱伦·坡的《Stanzas》），他最近与埃尔米拉·达尔瓦罗娃（Elmira Darvarova）合作录制的匈牙利作曲家专辑也为他的演奏增添了光彩。这是一张“不容错过”的专辑，期待即将发行的第二卷为这个了不起的项目画上圆满的句号。艺术家简介：霍华德·沃尔（Howard Wall）是匹兹堡人，曾是纽约爱乐乐团的长期成员，1994年加入纽约爱乐乐团圆号部，此前他曾是费城交响乐团近20年的成员，也曾是凤凰城交响乐团和丹佛交响乐团的成员。霍华德·沃尔还与全明星乐团合作演出和录制唱片。沃尔先生曾多次作为独奏家与纽约爱乐乐团合作，在纽约演奏舒曼的《四号角奏鸣曲》，并参加纽约爱乐乐团在欧洲和南美的巡演。作为一名狂热的室内音乐家，他曾是费城室内铜管乐团（Philadelphia Chamber Brass）的成员，并在纽约爱乐乐团任职期间定期参加纽约爱乐乐团合奏系列和非常年轻作曲家系列的演出。目前，他与Delphinium Trio、Amram Ensemble 一起定期在纽约室内音乐节、红岩音乐节演出，并与妻子、前MET Opera首席音乐家 Elmira Darvarova 组成二重奏进行国际巡演。霍华德·沃尔十岁开始吹圆号，在匹兹堡卡内基梅隆大学获得音乐表演学士学位。他19岁时在卡内基音乐厅首演舒曼的《四圆号奏鸣曲》。最近，他于2012年在卡内基音乐厅再次以独奏家身份与管弦乐队合作演奏了同一作品，并在2015年伦敦国际圆号协会工作坊上与纽约爱乐乐团成员合作，由英国圆号演奏家迈克尔·汤普森（Michael Thompson）指挥，与其他三位独奏家共同演奏了同一作品。霍华德·沃尔是获得2018年全球音乐奖金奖和最高荣誉奖的演奏家之一。艾尔米拉·达尔瓦罗娃（Elmira Darvarova）曾获格莱美®提名唱片艺术家，4岁起开始演奏音乐会小提琴，并屡获殊荣（2017年和2018年获全球音乐奖金奖），她成为纽约大都会歌剧院有史以来第一位（也是迄今为止唯一一位）女首席，引起轰动。她与大都会歌剧院管弦乐团一起在欧洲、日本和美国巡演，并在大都会歌剧院每周的国际现场广播、电视广播、索尼、德意志留声机和EMI唱片公司发行的专辑中播出。作为大都会歌剧院的首席，她曾与当代最伟大的指挥家合作演出，其中包括传奇指挥家卡洛斯·克莱伯（Carlos Kleiber）。托马斯·韦弗（Thomas Weaver）是一位钢琴家、作曲家和指挥家，目前在柯蒂斯音乐学院和波士顿大学唐格伍德学院任教。韦弗8岁开始接受音乐训练，9岁时首次参加公开演出。韦弗坚信，他兼收并蓄的职业生涯帮助他成为了一名全面发展的音乐家，无论是在舞台上还是作为一名教育家，他都游刃有余。作为一名备受瞩目的钢琴家，韦弗曾多次在北美、欧洲和亚洲的主要音乐厅演出，并经常出现在纽约市、费城、波士顿和唐格伍德音乐节。他曾在卡内基音乐厅、拉荷亚音乐协会、普林斯顿大学音乐会、纽约爱乐乐团系列、纽约室内音乐节、Astral Artists、Artcinia和红石音乐节等机构演出。
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