专辑简介:杜卡斯认为,德彪西是“思想产生形式”。他的《夜曲》利用了印象和光影效果,褪去了白色的灰色,然后才是乐章、欢快的节奏、突然爆发的光线和闪烁的尘埃,组合成一个完整的节奏(德彪西的指示)。罗森塔尔和巴黎歌剧院管弦乐团仍然最忠实地演绎了这种丰富的节奏和音色。*卡雷尔·索肯尼克(Karel SOUKENĺK)根据立体声原版磁带进行重制。最初于 1957-1959 年在巴黎录制。乐团简介:巴黎国家歌剧院管弦乐团(Orchestre de l'Opéra national de Paris)是法国交响乐团,成立于1672年。自巴士底歌剧院于1989年开业以来,该乐团也被称为巴士底歌剧院管弦乐团。1672年,让·巴蒂斯特·吕利创建了巴黎歌剧院及其交响乐团。1670年代,在他的领导下,乐团每个演出季都会上演一次首演和一到两次重演。18世纪,乐团每个演出季演出2至8场首演和十几部不同的作品。在重演的情况下,由于作品在当时不受保护,因此经常会更改曲目。1870年,歌剧院搬到了新的歌剧院大楼,即现在的加尼叶宫。当时还建立了一个图书馆。二十世纪,歌剧院更加关注外国音乐,越来越多地使用原文,也更多地邀请外国公司和音乐家。巴洛克音乐中的曲目被重新发掘出来,但要适应现代管弦乐队的需要。1997年,乐团在巴黎歌剧院的赞助下,每个演出季演出1至2场首演和30部作品。乐团从1870年起在老歌剧院加尼叶宫演出,1989年在巴士底歌剧院开业后又在巴黎歌剧院演出,这两个地方都是巴黎歌剧院的所在地。2011年,乐团共有174名音乐家。指挥简介:曼努埃尔·罗森塔尔(Manuel Rosenthal,1904年6月18日-2003年6月5日)是法国作曲家和指挥家,曾在法国和美国的音乐组织中担任要职。他与许多当代作曲家都是朋友,尽管作品颇丰,但人们对他的印象主要是他根据奥芬巴赫歌剧的钢琴曲谱配器的流行芭蕾舞剧《快乐的巴黎人(Gaîté Parisienne )》,以及他作为指挥家录制的唱片。艺术家简介:米歇尔·卡隆(Michel Caron,1929年4月29日-2001年9月3日)是法国歌剧男高音和舞台剧演员。米歇尔·卡隆从小就立志成为一名演员。他先后进入勒内·西蒙班和巴黎音乐学院,并在那里获得了歌剧、喜歌剧和小歌剧三项一等奖。他曾在歌剧《白马旅店》(1960年)、与让·勒普兰和罗杰·卡雷尔合作的歌剧《拉·佩丽柯儿(La Périchole)》以及与让·勒普兰和阿莱特·迪迪埃合作的歌剧《 蓝胡子(Barbe Bleue)》(1968 年)中演唱。极品少萝内射AAA
专辑简介:法国作曲家弗洛朗·施米特(Florent Schmitt)的印象派风格融合了德彪西和瓦格纳的音乐特质,同时也能看到斯特拉文斯基和其他同时代艺术家作品的影子。这张专辑中的《莎乐美的悲剧》原本是一部芭蕾舞剧,被改编为交响诗作品,以象征主义的手法与微妙的华丽元素描绘了莎乐美致命的诱惑力。此外,《Oriane et le Prince d'Amour》中的危险传奇色彩与《Légende》中管弦乐的诗情画意形成了鲜明的对比,小提琴替代的萨克斯独奏更为作品增添了丰富性。作曲家简介:弗洛朗·施米特(Florent Schmitt)生于1870年,是法国著名作曲家。由于体内流淌着德国血统,施米特擅长将德国音乐的浓墨重彩与法国音乐的华丽绚烂有机结合在一起。受到李斯特的深刻影响,他致力于继承浪漫主义音乐传统,并在创作中融入了印象派、俄罗斯音乐、东方音乐和爵士乐元素。施米特对各种创作体裁均有涉猎,如管弦乐、合唱、室内乐、舞剧和钢琴曲等,是一位多产的作曲家。由于风格较为传统,结构宏大、音响复杂,作品在他逝世后一度淡出人们的视野。值得一提的是,施米特曾五次参加罗马大奖赛,经历了四次落选后,终于在第五次以康塔塔《塞弥拉弥斯》荣获罗马大奖,一举扬名乐坛。指挥家简介:乔安娜·法莱塔(JoAnn Falletta)现任布法罗爱乐乐团和弗吉尼亚交响乐团艺术总监,录制了许多重要却鲜为人知的古典音乐作品。2019年,凭借指挥伦敦交响乐团演奏当代作曲家肯尼斯·福赫斯的钢琴协奏曲《精神主义者(Spiritualist)》,法莱塔与拿索斯唱片公司制作人蒂姆·汉德利共同摘得格莱美奖中的最佳古典合集奖项,在业界掀起广泛好评。
更多>>