专辑简介:自海顿以来,弦乐四重奏一直被认为是音乐进步的最具野心的形式之一,具有成员间平等而富有民主色彩的互动,同时对作曲与演绎的要求也极为苛刻。北海弦乐四重奏在坚持这些传统价值的基础上,始终向着音乐的未来不断探索。他们的新专辑完美地展示了音乐和技术的蜕变。四部分的组曲《WTTT》构成了专辑的框架,前两部分位于专辑的开头,最后两部分则出现在结尾。这一富有创意的安排仿佛将听众带入了专辑中的音乐旅程,美妙的作品色彩随着音符流动逐渐显现。专辑中部分作品采用了来自鼓和贝斯音乐的切分律动结构——一种多节奏的电子舞曲变体,作为音乐的核心元素。巴勃罗·罗德里格斯使用“Stompbox”效果器模拟低音鼓的声音,同时通过弦乐器展现出许多创新的打击技巧,效果如延迟和失真等也通过乐器的独特方式模拟出来,给予了即兴创作广阔的空间。其中,短小的同名曲《Splunge》完全由自由即兴创作而成,弦乐器的弦与琴体发出激烈的打击音效。《Carousel》则从严谨的对位法展开,逐渐过渡到极简主义的结构,随着音乐的推进,变得越来越轻盈,最终演变为一段流畅的旋律。《Cryptosplash》以类似比波普(bebop)的节奏结构,通过断奏的拨弦声捕捉了空间的感觉。作品的灵感来自美国萨克斯演奏家史蒂夫·科尔曼(Steve Coleman)和印度裔美国钢琴家维贾伊·艾尔(Vijay Iyer)。而《Squirrels on Ice》则呈现出沉稳厚重的声音织体,随后逐渐转变为富有弹性的乡村蓝调。《One Night Music Stand》则以平静、悬浮的音响效果回应,几乎没有颤音。接下来的《Roller》则将弦乐四重奏转变为一个充满张力的打击乐合奏,音量也随之增大。相比之下,《Mouse Rave》显得格外柔和,弦乐上精致的音符跳跃交织。《Mojito》则带来了更多充满节奏感的庆典氛围。《Choroesque》以拟声音效开场,随后乔治·杜米特里乌的小提琴演奏带来了一场爵士风格的表演。专辑的最后,听众需小心错过返回岸边的最后一班渡船,那正是《Last Ferry》的意境,它带有一丝挽歌般的情感。而在第二段自由即兴作品《Splunge Out》中,泛音如同水面上闪烁的光点,清澈而美丽。乐队简介:2016年,小提琴家乔治·杜米特里乌(George Dumitriu)、巴勃罗·罗德里格斯(Pablo Rodríguez)、中提琴家雅娜·佩尔瑟(Yanna Pelser)和大提琴家托马斯·冯·吉伦(Thomas von Geelen)在荷兰成立了北海弦乐四重奏,旨在打造一个能推动弦乐传统,融入律动和摇摆感的团体。北海弦乐四重奏是当下荷兰爵士弦乐四重奏的领军者。通过大胆的即兴演奏、创新的演奏风格和独特的作品,他们为传统弦乐四重奏注入了新鲜的生命力。这些作品融合了现代爵士、世界音乐、现代古典和电子舞曲等多种元素,展现出个性化的创作风格。四重奏的艺术追求源自一项年轻的传统,该传统始于1985年美国的乌龟岛四重奏(Turtle Island Quartet)。多年来,北海弦乐四重奏在国际舞台上广泛演出,并与三人世界(Trio da Kali,马里)、罗兰·萨特怀特(Roland Satterwhite,美国)、莉莲·维埃拉(Lilian Vieira,巴西)、哈维尔·因凡特(Javier Infante,西班牙)和萨莫拉·平德赫斯(Samora Pinderhughes,美国)等艺术家展开合作,演出足迹遍布北海爵士音乐节、萨尔茨堡爵士音乐节和加那利群岛爵士音乐节等重要平台。小医仙的堕落浮殇小说在线阅读
专辑简介:藤田惠美的"耳机音乐会 2022"是一次全球独特的音乐活动,它摒弃了传统音乐会的音响设备,取而代之的是通过耳机或耳麦直接聆听高分辨率的现场录音。这场音乐会的设想是让听众可以聆听到在常规音乐会中无法听到的微妙声音,如呼吸声等。藤田惠美,作为前 L'Empreux 乐队的成员,在现场乐器的伴奏下,演唱她的成名曲《Hidamari no uta》,以及其他多首来自西方和日本的著名歌曲。这样的现场表演,不仅能让观众感受到现场的活力,也能让他们享受到录音室级别的高音质。耳机音乐会的设想是将录音室录音的高音质与现场表演的活力结合在一起,以实现理想的音乐性和音质。这是对传统录音和现场录音的一种革新,因为它结合了录音室的精细控制和现场表演的动态激情在 2022 年10月26日和27日举行的音乐会是继2021年后的第二场耳机音乐会,使用的现场设备完全是录音室的录音设备,现场没有为观众准备的扩音扬声器,也没有演奏者用的返送扬声器。这种革新的现场音乐会形式让观众能够更专注于音乐本身,而不受其他的干扰。日本视听评论家麻仓怜士(Reiji Asakura) 称赞耳机音乐会为"录音艺术的革命",他认为这种形式既保留了现场表演的活力,又能让观众享受到高音质的音乐。这是一个挑战传统音乐会形式的大胆尝试,它将继续影响和改变音乐产业的未来。本专辑收录了音乐会的现场盛况,让听众在享受高水平音质的同时再次感受音乐会现场热烈激情的氛围。艺术家简介:藤田惠美(Emi Fujita)是一位日本女歌手。她于1963年5月15日出生于日本东京都清濑市。在1991年,藤田惠美与丈夫组成了"Le Couple"组合并演唱了《温暖的诗句》,从而奠定了其在音乐界的地位。藤田惠美的演艺生涯并非一帆风顺。尽管她的声音被广大听众所喜爱,但在初入乐坛时,人们往往将她视为新人。然而,她的音乐才华很快就得到了认可。2001年,藤田惠美发行了个人单曲之后,同年11月21日,她发行了首张个人西洋经典老歌翻唱专辑“camomile挪威甘菊”,该专辑在香港乐迷的口耳相传下获得了香港音乐排行榜冠军的惊人成绩。2003年,藤田惠美发行了第二张个人西洋经典老歌翻唱专辑“camomile blend挪威甘菊2”,并在包括台湾、香港、韩国、新加坡、马来西亚等亚洲6个地区同时发行,各地都获得了亮眼的成绩。同年,她在台北举办了首次海外演唱会。2004年,她在新加坡举行了个人演唱会,成为首位在新加坡最大演唱会场成功举办个人演唱会的日本歌手。2005年,藤田惠美与日本名制作人龟田诚治、佐桥佳幸、森俊之等人组成了“Emi with森龟桥”的全新组合,并陆续推出了独创单曲及专辑,都受到了乐迷的好评。2006年,她在香港和上海举行了个人演唱会,并发行了亚洲限定的精选辑,以此感谢亚洲歌迷对她的支持。除了《温暖的诗句》外,藤田惠美的其他代表作品还包括“挪威甘菊”等。她的音乐才华和独特的演唱风格,使她在音乐界获得了广泛的赞誉。
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