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专辑简介

专辑简介：在这张专辑中，法国著名指挥家帕斯卡·罗菲（Pascal Rophé）执棒法国里尔国家交响乐团（Orchestre National des Pays de la Loire），携手中提琴家Tabea Zimmermann与小提琴家Renaud Capuçon，共同演绎了瑞士当代作曲家迈克尔·贾瑞尔（Michael Jarrell）的三部作品。曾有评论家称贾瑞尔的音乐为：“审视梦境和非现实的状态，寻找真理的瞬间——这种真理往往出现在最低的声调和最慢的速度中，是时间静止的地方。”他的作品往往相互关联，不仅因为某种敏感度或独特的音色，还因为他在不同语境中反复出现的特殊特征。贾瑞尔自己提到，他喜欢用视觉语言描述协奏曲中的演奏方法：“我试图在这首作品的构建中融入绘画的维度，可能是曲线、色彩或强烈的线条感。”指挥家简介：帕斯卡·罗菲（Pascal Rophé）是富有创新精神与热情的音乐家，也是法国最著名的指挥家之一。他从2014-2015音乐季起担任法国卢瓦尔大区国家管弦乐团音乐总监至今。尽管罗菲以演奏20世纪音乐曲目最为著名，并受邀与欧洲所有重要的致力于当代音乐的团体定期合作，但他也同样拥有演绎18至19世纪伟大交响乐作品的良好声誉。这种平衡性与他在影响他开启指挥生涯的三部“催化剂”作品完美吻合，这三部作品是斯特拉文斯基的《春之祭》、皮埃尔·布列兹的《无主之锤》与贝多芬的第九交响曲。在结束了在巴黎国立高等音乐学院的学习并获得1988年贝桑松国际指挥大赛第二名之后，罗菲从1992年起开始与皮埃尔·布列兹以及跨现代合奏团紧密合作，此外他也通过与后者与指挥家大卫·罗伯森一起工作。罗菲致力于推广歌剧剧目，他认为歌剧剧目就像当代音乐，应该如同主流曲目一样容易被观众接受。他坚持每个音乐季里至少上演两部歌剧制作，在过去的一个音乐季里他与格林德本巡演歌剧院上演了《佩利亚斯与梅利桑德》，与罗马歌剧院上演了《泰伊斯》，与布达佩斯春季音乐节上演了《漂泊的荷兰人》与《圣衣会修女对话录》。乐团简介：法国里尔国家交响乐团（Orchestre National des Pays de la Loire）成立于1976年，并受到加莱大区地方议会和当地政府的支持。乐团具有优秀的艺术品质，通过演出经典交响乐曲目、积极演绎当代作品、培养年轻艺术新秀、举办各项文化活动和教育项目，积累了广泛的听众。在乐队总监尚-克洛德·卡萨德绪（Jean－Claude Casadesus）的带领下，世界各地的优秀指挥和独奏家们纷纷加入乐团。在法国乃至世界各国，里尔国家交响乐团的音乐足迹遍布了200多个地区，其演出通过电台和电视台竞相播送。作为加莱大区和法国国家的音乐使者，卡萨德绪带领里尔交响乐团曾出访四大洲的40余个国家进行巡演，赢得了国际声誉，并成为法国文化的象征。欧美AABB做爰视频 专辑简介：十七世纪时，大提琴的变革相当大：包括五弦的设计再度复出，另外还有一种将体积缩小的设计，可以用小提琴的持法演奏的大提琴，称为“Violoncello piccolo”（高音大提琴）。这张唱片的录制源于对新的修辞和诗意空间、音色和动态的探索，旨在揭示J.S.巴赫笔下高音大提琴与古钢琴奏鸣曲的灵魂。高音大提琴的尺寸和质地与维奥尔琴相似，非常适合捕捉某些乐章的抒情特质，以及更复杂、更快速乐段的精湛技艺。为了突出三首三重奏奏鸣曲的协奏性，特别是右手与大提琴的连续二重奏，选用了经过精美修复的英国古钢琴。艺术家简介：费德里科·布拉卡伦特（Federico Bracalente）1982年出生于意大利费尔莫。他5岁开始学习大提琴。他曾师从马里奥·布鲁内罗（Mario Brunello）和乔瓦尼·索利马（Giovanni Sollima），并在斯特凡诺·维盖蒂（Stefano Veggetti）和克里斯托夫·科恩（Cristophe Coin）的指导下进一步学习巴洛克和古典曲目。他曾在许多音乐节的室内乐团中演奏，如Suoni delle Dolomiti、拉韦罗音乐节、Alfredo Piatti 小提琴音乐节、Les Recontres de Calenzana、曼托瓦室内音乐节、Festival Musicale Piceno、威尼斯基金会、曼托瓦室内音乐节、Jazz Italiano per le Terre del Sima、Amici della Musica di Firenze和Ancona...举办独奏会，并与沃尔夫拉姆·克里斯特（Wolfram Christ）、弗朗切斯科·迪罗莎（Francesco Di Rosa）、达尼埃莱·迪·博纳文图拉（Daniele di Bonaventura）、保罗·弗雷斯（Paolo Fresu）等艺术家以及柏林爱乐乐团和斯卡拉歌剧院的首席合作。费德里科·布拉卡伦特是意大利颇具影响力的室内乐乐团成员之一，其中包括曼托瓦室内乐团（Orchestra da Camera di Mantova）和意大利建筑管弦乐团（Orchestra d'Archi Italiana）。2017年，他成立了Cubis Project弦乐四重奏乐团，并与该乐团一起在马切拉塔Sferisterio竞技场举办的Radiohead音乐会上拉开了序幕。费德里科·布拉卡伦特一直对早期音乐的修辞和诗意有着浓厚的兴趣，并偏爱用原始乐器演奏巴洛克和古典音乐，特别是对过渡时期的作者有着浓厚的兴趣。他的研究以17和18世纪的音乐为起点，将他引向新的声音世界和不同寻常的曲目，以及来自不同背景的重要音乐家。二十多年来，意大利钢琴家亚历山德罗·德尔雅万（Alessandro Deljavan）的演奏令观众叹为观止。九岁时，他就获得了著名的法国音乐比赛一等奖（1996年，巴黎）。他以非凡的实力和强烈的情感受到观众和同行的追捧。亚历山德罗·德尔贾万的母亲是意大利人，父亲是波斯人，他两岁前开始学习钢琴，三岁时首次登台演出。此后，他在世界各地20多个国家演出，包括奥地利、比利时、中国、哥伦比亚、塞浦路斯、丹麦、法国、德国、印度、以色列、意大利、立陶宛、黑山、韩国、波兰、罗马尼亚、俄罗斯、斯洛伐克、西班牙、瑞典、瑞士和美国。亚历山德罗·德尔雅万曾在多个比赛中获得最高奖项，包括法国音乐比赛（1996年，巴黎，一等奖）、胡默尔比赛（2005年，布拉迪斯拉发，二等奖）、吉娜·巴乔尔青年艺术家比赛（2005年，五等奖）、克莱本比赛（200年，约翰·佐丹奴酌情奖）、伊桑云比赛（2010年，韩国统营，二等奖）和克莱本比赛（2013年，雷蒙德·巴克酌情奖）。
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