专辑介绍:《梦的猛犸》是音乐人韩萧寒2004年至2013年间一批熟练运用现代作曲技巧、并充分融合中国元素的纯音乐和影视相关配乐作品集。其中包括为著名画家于振立先生纪录片《自逐》进行的配乐、电视片《泉州》配乐、韩涛导演的独立电影《第一次读圣经的人》而创作的主题曲、辽宁地区最受欢迎的电视栏目即辽宁电视台经济频道民生节目“直播生活”的片头片尾配乐等系列作品。这一系列音乐作品之所以放在一起集结出版,是因为出自相同的音乐创作技法和观念:即理性上以中国民族调式为旋律之写作根本、充分发挥西方极简主义的成曲方式、结构形式上尽量融合具象音乐表现手法、淡化和声进行、运用学院派电子音乐作曲的技术;和感性上追求东方情境、线条性、抽象美、以万物有灵、心物相冥的东北亚萨满信仰思想达成内心与世界高度统一的曲作理念。该专辑之所以命名为“梦的猛犸”系因全部16首作品都与深藏着的或已经消失的艺术梦想有关系:“猛犸”一词出自西伯利亚鞑靼民族语言,意为“神秘的地下居住者”,是身高4米、身长6米、生活在北半球寒带、于公元前2000年消失的一种大象。故此,“梦的猛犸”代表很久以前的梦想。曲目介绍:01.梦的猛犸(电影《第一次读圣经的人》配乐)该曲录制于2014年的春天,是韩涛电影《第一次读圣经的人》的主题曲,镜头里面表现一段非叙事空间:·····由张献民扮演的父亲在咖啡馆独坐时望向窗外,突然视线里出现了在伊甸园中死去的儿子舞蹈的场景·····这里,他的儿子是他消失的梦想。本来旋律是应该用乌德琴演奏的,但是一直没有找到合适的演奏家,只好由我用古典吉他代而为之,好在传说古典吉他也是乌德琴发展出来的“直系子孙”。乌德琴是由创世纪中的人物,亚当的第六代孙Lamech2所创,传说中Lamech悲伤的将其儿子的尸体吊在树上,而第一个乌德琴的创造就是来自其儿子的骨骼形状。02.黑山组曲—出世之心(记录片《自逐》配乐)《出世之心》是纪录片《自逐》的片首曲,是黑山组曲的第一首,我用往返重复的旋律动机渐次发展了一个远离喧嚣人群,毅然转身而去的背影。03.黑山组曲—诗人的方式(记录片《自逐》配乐)这首乐曲表现的是于振立老师为了重塑荷尔德林的美好而上山进行绘画实验的场景。椰子琴的循环作为基本节奏型,后面出现的定音鼓则在循环速度基础上慢一倍以形成节奏织体,于老师手上的角磨机成为一件如同失真吉他一样的乐器。04.黑山组曲—子时灵动(记录片《自逐》配乐)于振立老师创作都是在夜晚子时开始。他和我说,一个画家一旦举办画展就代表着死亡,因为一切作品都要重新开始。正常人用子时睡觉,他用子时创作,因为子时代表着重新开始。05.黑山组曲—自语(记录片《自逐》配乐)于振立老师喜欢饮酒,饮酒后不管你是不是理他便自说自话。乐曲旋律来自我2002年一个人在深圳生活时候创作的歌曲《一个人》,当时写那首歌时我正在读《梵高画传》,而《一个人》正是献给那位我喜爱的画家的。06.黑山组曲—心物相冥(记录片《自逐》配乐)去大黑山时我发现于老师早已实现艺术与自身的统一。这不由让我想到了庄子讲过的《接舆说神》,他认为:“与天地万物融为一体,空明虚净,不为世间俗物所累。”就是一种高尚的人格,即所谓心物相冥。电子Groove和中间变换的竖琴代表变化的外物,弦乐及长笛旋律线条代表始终如一的内心,持续着缓慢的时值。07.黑山组曲—画山(记录片《自逐》配乐)纪录片拍摄了很多远处深山的影像。我觉得那是导演马尚在用另外一种方法绘画,不过他画的其实应该不是山,而是寂寞。08.黑山组曲—重建精神家园(记录片《自逐》配乐)海德格尔的哲学论述中,尤以对德国诗人荷尔德林的阐释为最。而荷尔德林所言的精神家园对于振立老师影响最大,他来深山绘画实际上是对那片美好的向往使然。09.黑山组曲—静思听风雨(记录片《自逐》配乐)住在大黑山那天,我即兴写了首打油诗:“青峰青石观 苍树灵境仙 静思听风雨 结庐画深山 自心修自道 丹青照流年 士夫论桃花 真人笑凡间”安静、聆听和不断的思考是在我大黑山的最深感悟。10.黑山组曲—游子(记录片《自逐》配乐)这段乐曲用在于老师躺在树林中落叶上那个场景,一段平静的放逐-----做艺术的人就像一个游子,即使短暂的回到母亲的怀抱,他还是迟早会离开、自我去放逐的。11.独舞记不起来是早年给哪部学生实验电影做的配乐,那里面有一位孤独的舞者在漆黑一片的影像里舞蹈。 12.海蚀(电视片《泉州》配乐)这段音乐串烧是鲁迅美术学院影视专业的李子顺老师为纪念郑和下西洋而拍摄的电视片《泉州》的配乐。其实写曲时我没有去过泉州,而2012年我才得以偿还自己多年的愿望,来到了向往已久的泉州。谨以这套作品向这座古城致以最高的敬意吧。13.清平乐 弹琴峡题壁(致敬清代词人纳兰性德)很多人以为清代词人纳兰性德的诗词比较婉约,其实凡是读懂这首词的人都会明白纳兰性德的豪放情怀,所以我在乐曲前半部分以陶埙抒情,后半部分在滚拂中突然号角铮铮,琴瑟和鸣以表现这位传奇才子的波澜壮阔的生涯。14.野草描述的是荒原上一颗无名草芥短暂的生命过程。15.bolori doko(辽宁电视台经济频道“直播生活”版)在东北美好清爽的秋日里,闲适的老头子们坐在索伦杆下,哼唱着《跑南海》的劳动号子为旗人的子孙感恩。16.爱之苍穹下2009年,我为省妇联一次关爱农民工主题音乐会所创作的曲目。蜜臀首页
在巨大成功的专辑《Room for Squares》发行的两年以后,已然成为了格莱美奖得主的John Mayer终于发行了他的第三张录音室专辑《Heavier Things》,新专辑上市以后销量持续飙高,最终首周达到了31万6千张,轻松的把John Mayer送到了排行榜冠军的宝座上,这也是他首次站在塔尖上,无论是单周销量还是排行榜的排名都创下了个人的最高记录,此前他只有专辑《Room for Squares》曾经以12万多张的单周销量进入过Billboard 200的前十名。这张专辑由美国著名的唱片制作人Jack Joseph Puig全权打造,这位曾经为包括Eric Clapton等许多大牌歌星和乐队担任制作人的老手已经把John Mayer多年的老搭档John Alagia挤走了。然而这张专辑确实没有让人失望,不仅商业上获得丰收,而且还赢得了苛刻的美国乐评界一致的好评。这是一张非常成熟的专辑,虽然没有过分的宣传和包装,但是专辑的歌曲流露出制作人的精心和细腻,快节奏时的微调,以及旋律转变的谐和等等,使得歌曲显得自然流畅。与过去的歌曲相比,新专辑中的歌曲更富有张力,从硬到柔,从快到慢,悦耳的旋律和真实的歌词被John Mayer拿捏的非常到位,而且歌词也比以往更有深度。制作人和编曲的功力也体现的非常淋漓尽致,比如《Split Screen Sadness》中用键盘造出的背景不和谐音来烘托出爱情破裂时的氛围,以及诗般的《Clarity》中用爵士小号营造的温馨等。整个专辑中的歌曲谐和悦耳,歌曲中融合布鲁斯,爵士,摇滚,R&B等多种音乐的元素,配之以John Mayer出色的歌词,以及老牌制作人的悉心料理,再加上John Mayer永不止步的音乐理想,可以想象这一张专辑又将会是对各大奖项来说非常有冲击力的作品。艺术家简介——约翰·梅尔约翰•梅尔(John Mayer)出生于1977年10月16日,从小在美国的康涅狄格州听着音乐广播长大,13岁的时候邻居给了他一盘布鲁斯吉他大师Stevie Ray Vaughan的磁带,他开始拨弄手中的吉他,并且在当地的一些布鲁斯酒吧开始演出。尽管John Mayer的技术得到了很多观众的认可,但是后来他终于发现自己与真正的吉他鉴赏家的差距,是他即使倾尽一生都不可能追上的,于是他放弃了成为一名吉他艺术家的梦想,转而把更多的精力放到了作词和作曲方面,而这也成为了他日后成名的重要因素。19岁时John Mayer进入了波士顿的Berklee College of Music学院进修。但是很快他就厌倦了在那里学习,而是更大程度的研究属于自己的音乐。不久之后他就离开了那所学校,在朋友的劝导下,他来到了亚特兰大继续自己的音乐梦想。John Mayer加入了一些词曲作者的俱乐部,他的词曲才华以及演唱水平在这里得到了充分的发挥。1999年,John Mayer有机会发行了第一张个人专辑《Inside Wants Out》,这是一张主要由大段的原声独奏组成的专辑,他的创作才能也首次展现在人们面前。亚特兰大的一些媒体迅速对John Mayer手中的吉他和出色的歌词唱起了赞歌,老道的民谣摇滚在原声吉他的伴奏下很快吸引了大量的歌迷。2000年3月在美国德克萨斯州的西南部音乐节上的精彩表现使John Mayer进入了许多大唱片公司的视野,最终他和Columbia旗下的Aware唱片公司签约,他开始录制自己的新专辑《Room for Squares》。这张于2001年发行的专辑得到了曾经担任Dave Matthews专辑制作人的John Alagia的大力支持。在John Alagia的制作之下,新专辑一改首张专辑中原声吉他占主导的风格,电吉他成为了主要的乐器,同时John Alagia还进一步开发了John Mayer在其他乐器方面的才华,以及帮助提高了他的演唱水平,这使他在风格上更像Dave Matthews。这也是John Mayer到目前为止最为成功的专辑,不仅多次被唱片公司再版发行,而且还发行过一张双CD的限量纪念版。在贝斯手David LaBruyere和鼓手Nir Zidkiyahu的帮助下John Mayer展开了首次全美巡回演出,这次巡演为他赢得了更广泛的歌迷的支持,其中包括不少为他的俊朗外形所倾倒的女歌迷,John Mayer成为了最受欢迎的男歌手之一。这张专辑在2002年的每一天都在Billboard 200排行榜上稳居一席之地,专辑中的单曲《83》还入选了电影《Serendipity》的原声大碟。在后来的日子里John Mayer又在洛杉矶结识了曾经为Eric Clapton,Weezer,The Black Crowes,Sheryl Crow等诸多大牌歌星担任制作人的传奇人物Jack Joseph Puig,现在他已经逐步取代了稍逊一筹的John Alagia,成为John Mayer最主要的唱片制作人。在2003年的早些时候,John Mayer还发行了一张现场专辑《Any Given Thursday》。虽然John Mayer出道时间并不算很长,但是在美国音乐界他却已经拥有了大量铁杆的歌迷,并且他的才华以及他追求进去,永不满足的音乐理想已经得到了包括Sting,Dave Matthews和Jakob Dylan(Bob Dylan之子)等乐坛前辈的交口称赞。凭借在单曲《Your Body Is A Wonderland》的精彩表现,John Mayer还获得了第45届格莱美最佳流行男歌手奖(Best Male Pop Vocal Performance)。2003年9月9日,John Mayer的第三张录音室专辑《Heavier Things》正式发行。
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