专辑简介:乔纳森•诺特(Jonathan Nott)与东京交响乐团(Tokyo Symphony Orchestra)在2020年贝多芬诞辰250周年之际,以演奏贝多芬的代表作《第九交响曲"合唱"》作为贝多芬系列的首场演出。《第九交响曲"合唱"》是一部音乐史上的辉煌作品。诺特与他信任的独奏家们和乐团一起带来了精湛的演出。指挥家简介:乔纳森•诺特(Jonathan Nott),英国指挥家。就读于剑桥大学,在曼彻斯特学习声乐和长笛演奏,在伦敦学习指挥。1988年在巴蒂尼亚诺歌剧节上首次登台指挥。在步入欧洲音乐舞台后,诺特选择以德国作为自己事业发展的起点,从乐队指挥到威斯巴登歌剧院总监,之后转向卢塞恩,担任卢塞恩交响乐团首席指挥。2000年1月起开始担任班贝格交响乐团首席指挥。在他任职以来的六年间,他定期与乐团进行海外巡演,包括近期到纽约、南美、日本、俄罗斯以及在爱丁堡艺术节上演出。2006年他与班贝格交响乐团将他的任职合同续签至2009-2010音乐季。诺特是一位极为热心的当代音乐倡导者,曾指挥首演芬尼修、里姆和拉欣曼的许多新作。2000年8月他成为布莱兹于1976年创建的著名的当代演奏团的首席指挥,2004年改任该团首席客座指挥。从上世纪90年代中叶起,诺特开始作为客座指挥与许多知名乐团合作,包括柏林爱乐乐团,他指挥该团为华纳唱片公司录制了捷尔吉·利盖蒂的全部乐队作品,其中包括《安魂曲》,备受赞誉。诺特于2005-2006音乐季的重要演出包括与纽约和洛杉矶爱乐乐团的首次合作,两个乐团均邀请他于2006-2007音乐季再度合作。2006年2月他首次指挥BBC交响乐团,同年12月回到伦敦与爱乐乐团合作演出。乐团简介:东京交响乐团(Tokyo Symphony Orchestra)1946年创立,起初名为东宝交响乐团,1951年改称东京交响乐团,是日本具有代表性的交响乐团。历代指挥有近卫秀磨、上田任等,1964年以来,秋山和庆长年担任音乐监督和常任指挥。现任桂冠指挥秋山和庆,音乐监督Hubert Soudant、常任指挥大友直人、正指挥饭森范亲。除主办定期演奏会和特别演奏会外,1997年起先后承担了新国立剧场落成演出,团伊玖磨作曲歌剧《TAKERU.建》演出和其它歌剧、芭蕾的演出。作为其特色之一,该团还演出包括日本音乐家在内的世界各国现代音乐作品和声乐结合的作品。每年推出具有影响力的作品,如1994年勋伯格《摩西与亚伦》(由日本人演出的日本首演)、2000年拉亨曼《卖火柴的小女孩》、2001年黛敏郎作曲:歌剧《古事记》、2004年普契尼:歌剧《图兰朵》等。该团先后获得1949年第一届每日音乐奖、1953年文部大臣奖、1990年音乐之友社奖、1993年京都音乐大奖、1994年度每日艺术奖、文化厅艺术作品奖、1998年三得利音乐奖、2001年中岛健藏音乐奖特别奖。黑人巨大的群交
专辑简介:专辑收录了圣桑,汉斯·维尔纳·亨策(Hans Werner Henze),鲍里斯·米哈耶夫(Mikheev),希纳斯特拉(Alberto Ginastera),德彪西,Rodrigo,Iglesias,拉威尔和Fähndrich等人的作品,由sixty1strings乐团进行演奏。作曲家简介:汉斯·维尔纳·亨策(Hans Werner Henze,1926年7月1日-2012年10月27日),德国作曲家、指挥家。以富有表现力的歌剧和管弦乐著称。创作时常把传统和声、抒情旋律融于十二音体系,利用偶然音乐的创作手法(根据一些随机因素创作)。他的作品颇丰,其中包括芭蕾舞剧《水妖》(1958年)、《第五交响曲》(1963年);歌剧《青年恋人的哀歌》(1961年)、《酒神的伴侣》(1966年)、《古巴人雷切尔》(Rachel, La Cubana)(1974年)和《维纳斯与阿多尼斯》(1997年)。 亨策生于威斯特伐利亚古特斯洛,曾在海德堡、达姆施塔特和巴黎学习音乐。1952年他凭借汉诺威首演的歌剧《孤寂的林荫道》享誉全球。1953年亨策移居意大利。他曾在多所学校教授作曲,其中包括奥地利萨尔兹堡的莫扎特音乐学院和伦敦皇家音乐学院。著有《波希米亚第五:自传》(1999年)。 其它作品有《第二钢琴协奏曲》(1968年)、《雷格泰姆与哈巴涅拉舞曲》 (1975年)、《第八交响曲》(1993年);歌剧《斯塔戈王》(1956年)、《雄鹿王子》(The Stag King)(1960年)、《我们来到河边》(We Come to the River)(1976年)、《英国猫》(1983年)、《被出卖的大海》(The Ocean Betrayed)(1990年)。希纳斯特拉(Alberto Ginastera,1916—1983年),阿根廷作曲家。1916年4月11日生于布宜诺斯艾利斯。希纳斯特拉的作品包括3部大歌剧、3部舞剧、6首管弦乐曲、5首器乐协奏曲、4部室内乐作品及大量声乐和其他器乐曲。他的创作可分两个阶段。从30-50年代,他投身于阿根廷民族主义音乐运动,多数作品都带有民间生活气息。例如舞剧《帕南比》(1937)和《庄园》(1941)、《第三田园交响曲》(《潘佩阿纳》,1954)、《南美浮士德序曲》(1943)等。从《第二弦乐四重奏》(1950)起转入第二阶段,风格上日趋国际化,并在吸取各种现代派技术如十二音体系、序列主义、微分音和偶然主义的基础上,形成高度个性化的音乐语汇,他自称为“新表现主义”。这时期的主要作有《第一钢琴协奏曲》(1961)、《小提琴协奏曲》(1963)、康塔塔《神奇的美洲》(1960)、歌剧《唐罗德里戈》和《博马舍》(1967)等。
更多>>