曲目列表
专辑简介
*请使用支持5.1声道音源的设备播放给中国的音频爱好者们 （Hi-Res相关） SOUND PRODUCER / RECORDING ENGINEER 内沼映二（EIJI UCHINUMA） 非常感谢您一直聆听“MIXER'S LAB SOUND SERIES”。作为录音工程师，我将谈论高解析度音乐（Hi-Res）的必要性，乐趣以及对这一系列声音的坚持。 在日本，音乐依然以CD作为主流媒体进行流通。当然，尽管可以从音乐数字文件或通过音乐流从音乐发布网站等获得高解析度Hi-Res的音源，但是CD现在仍然很流行。即使CD在30年前就已经诞生，新媒体也没有出现，这是一个很不可思议的现象。 即使不否定CD的流行，CD的便利性和多功能性可能也无法放弃。但是，数字技术的进步是惊人的，特别是在音质方面也无法与Hi-Res音源相媲美。 CD （44.1kHz,16bit）的音质与384kHz,24bit相比，是完全不同的。Hi-Res能将从乐器上发出的细微的、无法被录制在CD上的声音以及一些高频的声音录制下来，实际演奏过程中声音的均衡以及细腻的表达都可以被感知。而对于CD，在录音室制作的过程中，通常使用压缩来提高声音的响度，从而使通耳机、头戴耳机或者是小型系统也能很好的听到效果。 同一音源的CD和Hi-Res音乐相比听起来，明显更嘈杂、令人疲惫的意见占了绝大部分。 参见下图， 这是通过用Pro Tools记录20kHz的正弦波而获得的波形。 从顶部开始是48 kHz，96 kHz，192 k令Hz，但正弦波的波形在48 kHz时被破坏。这是声音失真的表现，成为声音听起来嘈杂、令人疲惫的原因。 另一方面，宽广的频响曲线的周波数特性是Hi-Res的魅力 ，但是只有频率响应还不是Hi-Res，例如,具有高达20KHZ的频率响应，扬声器也可以判断Hi-Res的差异。如果可以忠实地再现以高采样，高位记录的录音室母带的基本波形，即使使用窄频带扬声器也可以实现Hi-Res的优点。实际上，我们使用的专业监听音箱（GENELEC‐1035A），频率响应达到20KHZ的声音也能真实再现。前几天，在一场视听会上，我们对CD和384kHz,24bit的音乐进行对比聆听，10人中全部可以听出其差别。果然，被破坏了的波形和正常的波形，声音的表达式不同的。而且，即使以调高音量去听耳朵也不会感到疲倦，这也是Hi-Res的魅力之一。 然而，Hi-Res的魅力在于，如果在正常的波形上有正向的超过20KHZ的频率响应，那么Hi-Res 的深度将会加深一倍。下图是我们出品的“MIXER'SLAB SOUND SERIES，Vol.3”中收录的“What's Going On”这首曲子的频谱图，384kHz,24bit的格式，您可以看到波形少量扩展到100KHZ或更高。 MIXER'S LAB SOUND SERIES这一系列关注并最大化384kHz,24bit的优势。 大多数的音乐数字文件或者是音乐流格式，为了提高声音的响度，在调试均衡时就已经夸大了。但我们为了保留原始的录音师前期采集到的声源，使其原汁原味呈现，并没有进一步加工，因此响度低。（但是，这才是声音原本的响度） 在录音之前，多使用模拟半英寸，但是通过引入Pyramix，验证384kHz,24bit的结果显示，这与到目前为主的数字声音都完全不同。没有混合调音台声染、能够最大程度忠实记录声音的384kHz,24bit采样音源，是“MIXER'SLAB SOUND SERIES”不可思议之魅力所在。黄视频在线观看免费视频
专辑简介: 继2016年录制了备受赞誉的柴可夫斯基《第二钢琴协奏曲》(留声机杂志编辑选择奖)之后，王夏音在这张专辑中完成了《第一钢琴协奏曲》(Op. 23)和柴可夫斯基去世后出版的《第三钢琴协奏曲》(Op. 75)，以及斯克里亚宾唯一的协奏曲。柴可夫斯基是否同意演奏家亚历山大·齐罗蒂(Alexander Ziloti)修改他的《第一钢琴协奏曲》不得而知，但王夏音在这里展示了录制较少的原始版本。《第三钢琴协奏曲》最初是为交响曲而作的，但除了第一乐章，其他的乐章都被删掉了，幸存下来的乐章后来作为钢琴和管弦乐队的单一作品完成。而另一首作品，亚历山大·斯克里亚宾(Alexander Scriabin)的《钢琴协奏曲》创作仅用了短短几天，尽管在1897年首演前花了几个月的时间来精心编排。这部协奏曲由王夏音生动地演奏，展现出一种天真的魅力，即使是斯克里亚宾都会为之赞叹吧。艺术家简介: 钢琴演奏家王夏音，从上海音乐学院毕业后前往美国深造，获得曼哈顿音乐学院学士及硕士学位。曾受邀到卡内基音乐厅和林肯中心演出，同时在Naxos和Chandos录制了多张专辑。她演绎不同的作曲家作品都能挥洒自如，透彻与流畅，特别擅长巴洛克时代的钢琴作品。2011年的《怀尔德钢琴音乐作品》专辑被评为美国十佳音乐专辑中唯一的古典音乐专辑。《美国钢琴协奏曲》专辑近日被美国评为2013年度全球音乐类十佳唱片。欧美主流媒体的著名音乐评论人评价:“王夏音这位杰出的钢琴家和音乐家无论她演奏什么曲子，从她的指尖出来就变得动听、耀眼，像魔法一样点石成金，音乐的旋律就像流动着的黄金”指挥家简介: Peter Oundjian在指挥界是一个充满活力的存在，他以充满活力的协作精神和迷人的乐感在全球闻名。他的职业生涯长达50年，从小提琴独奏员，到东京弦乐四重奏的第一小提琴手，之后是国际指挥生涯，遍及世界上几乎所有的主要乐团。他曾担任多伦多交响乐团14年的音乐总监和皇家苏格兰国家交响乐团6年的指挥，最近被任命为科罗拉多音乐节的音乐总监。乐团简介:皇家苏格兰国家交响乐团(Royal Scottish National Orchestra, 以下简称RSNO)是一支享誉国际的管弦乐团，总部设在格拉斯哥，是苏格兰五大表演艺术公司之一。纵观历史，RSNO在苏格兰的音乐生活中扮演了重要角色，如在2004年苏格兰议会大厦的开幕式上表演等。RSNO的音乐中心和排练室与格拉斯哥皇家音乐厅直接相连。乐团的演出足迹遍布整个苏格兰，在格拉斯哥皇家音乐厅、厄舍音乐厅、凯尔德音乐厅、阿伯丁音乐厅、珀斯音乐厅和伊甸园宫廷剧院等地均有演出。托马斯·索恩德加德自2018年起担任乐团音乐总监，二者保持着良好的合作。
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