专辑简介:在勃拉姆斯的《第一钢琴协奏曲》中,钢琴声温暖、饱满、真实,令人信服。施纳贝尔与乔治·塞尔配合默契,将勃拉姆斯最丰富的纹理清晰地展现出来,乐句自然流畅。《第二钢琴协奏曲》由阿德里安·鲍尔特指挥BBC交响乐团演绎。施纳贝尔确实是一位非常全面的勃拉姆斯大师,这些录音十分珍贵,也是必听之作。录制时间:1-3: 1938年4-7: 1935年11月艺术家简介:阿图尔·施纳贝尔(Artur Schnabel,1882 年 4 月 17 日生于奥地利利普尼克,1951 年 8 月 15 日卒于瑞士阿克森斯坦),奥地利钢琴家和教师。施纳贝尔是个神童,曾在维也纳师从著名钢琴家和教师西奥多-莱舍季茨基(Theodor Leschetizky)。他从 1900 年起旅居柏林,1925 年至 1933 年在柏林国立音乐学院担任钢琴教师。他于 1933 年移居瑞士,1939 年起在美国生活,直到第二次世界大战结束后返回瑞士。施纳贝尔擅长演奏路德维希·凡·贝多芬、约翰内斯·勃拉姆斯和弗朗茨·舒伯特的音乐。1927 年和 1932 年至 1934 年,他在柏林音乐会上演奏了贝多芬全部 32 首奏鸣曲,这是他职业生涯的高峰。他的许多演奏都保留在早期的录音中。作为一名作曲家,施纳贝尔受到了他在柏林认识的同代人阿诺德·勋伯格的影响。不过,他从未在公开场合演奏过自己或其他现代音乐作品。指挥家简介:乔治·塞尔(George Szell,1897年6月7日-1970年7月30日),原名吉奥尔吉·塞尔(György Széll),是一位出生于匈牙利布达佩斯的美国指挥家、钢琴家和作曲家。他被广泛认为是二十世纪最伟大的指挥家之一。他以他在克利夫兰管弦乐团的长期任期(1946年-1970年)为人所知,在那里他将该乐团打造成了世界上最受尊敬的交响乐团之一。他在克利夫兰和其他地方录制了许多标准古典曲目,这些录音至今仍然影响着古典音乐界。他对音乐有着极高的要求和精确的控制,他对自己和演奏者都很苛刻,但也能得到他们的尊重和信任。他擅长指挥贝多芬、勃拉姆斯、理查德·施特劳斯、马勒等作曲家的作品,也对巴赫、莫扎特、舒伯特等古典作曲家有着深刻的理解。他还指导了许多杰出的独奏家和合唱团,如鲁道夫·塞尔金(Rudolf Serkin)、约瑟夫·西格蒂(Joseph Szigeti)、罗伯特·肖合唱团(Robert Shaw Chorale)等。阿德里安·鲍尔特(Adrian·Boult,1889年4月8日—1983年2月22日),又译阿德里安·博尔特,英国指挥家,20世纪英国乐坛举足轻重的指挥家之一,出生于英国的切斯特(Chester),早年在威斯敏斯特、牛津/url学习音乐,后在莱比锡音乐学院学习;1914年回到英国,1919年应霍尔斯特之邀,指挥行星组曲的首演;1919-1930年在伦敦的皇家音乐学院任教,后担任伯明翰节日合唱团、伯明翰城市交响乐团、考文特花园剧院、BBC巴赫合唱团指挥、BBC交响乐团指挥;1950—1957年担任伦敦爱乐乐团指挥,晚年再次在皇家音乐学院任教;1983年以94岁高龄辞世。亚洲色欲色欲社www色屁屁
专辑介绍:金德里希-菲尔德(Jindrich Feld,1925-2007)是一位思想独立的捷克作曲家,他对国家的热爱为他的音乐注入了许多情感。由于有来自国外的工作(主要是法国和美国),他过上了较好的生活,当他负责音乐活动时需要官员的帮助时,他天生的魅力和在与苏共当局打交道时表现出的纯真气质就起了很大的作用。他学识渊博,还能用拉丁语与朋友交流,因此他在国外很受人尊重,他的音乐也没有受到政治的影响。他被描述为马蒂努和巴托克的继承者,后期的音乐(如这张专辑)对十二音阶的领域进行了更深入的研究。这些都是在1968年苏联入侵后写下的优秀作品,如第五首四重奏和五重奏在一定程度上反映了捷克历史上的那些黑暗日子。幽默是黑色的,比起 "好士兵 "施韦克更像卡夫卡,不过菲尔德天生的热情和乐观缓解了这种紧张感。这里的三部作品由三个不同的四重奏组合在巴黎的三个场合现场演奏。菲尔德在1992年与他近50年的朋友皮埃尔-巴比耶(Pierre Barbier)共同创办了Praga Digitals公司,他们在相对较短的时间内建立了强大的录音目录,特别是室内乐。这张专辑是为纪念菲尔德而发行的,其注释是巴尔比耶的深情赞美,他们的表演在强度和技巧上都令人惊叹,仅以立体声呈现的录音也极为精美。这些作品值得被看到,热情推荐。— Peter Joelson艺术家介绍:Prague City Quartet是由布拉格交响乐团成员(Bretislav Novtotny, Jaroslav Karlovsky, Karel Pribyl, Zdenek Konicek)组成的四重奏组合;该乐团于1965年在新西兰巡演。Prazak Quartet是当代领先的弦乐四重奏之一,由布拉格音乐学院的学生于1972年创立。从那时起,乐团就迅速在国际舞台上站稳脚跟,并他们定期在世界各地举办音乐会。他们是布拉格、巴黎、阿姆斯特丹、布鲁塞尔、米兰、马德里、伦敦、柏林、慕尼黑、东京、悉尼、纽约、费城、旧金山和洛杉矶等城市主要音乐厅的常客,并被邀请参加许多国际音乐节,与梅纳海姆·普莱斯勒、乔恩·中松、热拉尔·考塞、罗伯托·迪亚兹、约瑟夫·苏克和莎朗·卡姆等艺术家合作。Smetana Quartet是来自捷克的一个弦乐四重奏组合,存在于1945年至1989年。该组合起源于捷克音乐学院的四重奏,该学院于 1943 年(纳粹占领期间)由大提琴家安东尼·科胡特 (Antonín Kohout) 在布拉格成立。 1945 年 11 月 6 日,在布拉格市立图书馆,以雅罗斯拉夫·雷宾斯基 (Jaroslav Rybenský) 和卢博米尔·科斯特茨基 (Lubomír Kostecký) 担任第一和第二小提琴,瓦茨拉夫·诺伊曼 (Václav Neumann) 担任中提琴手,该乐队作为斯美塔那四重奏进行了首次演出。 Neumann 于 1947 年离开去从事指挥,此时 Rybenský 担任中提琴组,Jiří Nová作为第一小提琴手。到 1949 年,该乐队与捷克爱乐乐团建立了正式联系。第一次国外巡演是在 1949 年前往波兰,而第一次录制是贝德日希·斯美塔那 (Bedřich Smetana) 于 1950 年录制的四重奏。雷宾斯基 (Rybenský) 于 1952 年因健康状况不佳被迫退休,由米兰·斯坎帕 (Milan Škampa) 接替。在他们的许多唱片中,当时为德国 Electrola 录制的唱片被认为特别出色。多年来,这个乐队一直被称为捷克最好的四重奏,1972年,该组合在东京制作了有史以来第三张数字唱片(莫扎特的 K.421 和 K.458)。十年后,他们在布拉格重新录制了相同的曲目。扬·塔利奇(Jan Talich,1967年3月11日生于布拉格)是捷克的小提琴家和指挥家 。他曾在布拉格音乐学院学习,后来在布拉格音乐学院师从瓦茨拉夫-斯尼蒂尔。他在美国师从Shmuel Ashkenasi,后在英国的市政厅音乐学院师从Yfrah Neaman。1989年,他在萨格勒布举行的瓦茨拉夫-胡姆尔国际小提琴比赛中获得一等奖,这开启了他的国际独奏生涯,在欧洲和美国各地与管弦乐队合作并举办独奏会。扬-塔利奇至今录制了几张捷克音乐的独奏专辑,以及贝多芬和莫扎特协奏曲。他定期在国内外举办大师班:在泰尔奇、第戎、昂热、普拉德和巴黎高等音乐学院。他与他的叔叔老扬-塔利奇(1945-2020)创办的塔利奇四重奏一起演出,获得了极大的赞誉,经常在日本、南美、墨西哥和韩国的主要场所进行巡回演出。 自他自己的乐团成立以来,他除了指挥自己的乐团之外,在过去几年里,他开始扩大自己的指挥生涯。现在,他越来越多地被邀请作为客座指挥与捷克共和国和国外的许多其他交响乐团合作。自2008/09年以来,他一直担任南波西米亚室内爱乐乐团(Jihočeská komorní filharmonie)的首席指挥。
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