曲目列表
专辑简介
专辑介绍：鲍勃·詹姆斯在米利肯礼堂的现场演出是在2014年5月3日与鲍勃·詹姆斯四重奏一起录制的。日本巡回音乐会期间，这张CD完成了在国际上的首次亮相。专辑发行于2015年。有趣的是，詹姆斯当时并不知道这场音乐会是现场录制的，而且最初也没有打算将录音作为专辑发行。丹诺斯博物馆的吉恩·詹尼曼想为后人保存这位格莱美奖得主的音乐会，他在演出结束后才告知詹姆斯。米利肯技术总监杰克·康纳斯（Jack Connors）的多轨录音质量如此之高，从而征得了詹姆斯的同意，并进行了进一步的推广。专辑参加了一个由海棠慈善基金会资助的特别项目，其销售收入与丹诺斯博物馆分成。“这张专辑录制得很好，我很激动。我没有提前知道可能是好事，因为提前知道会让表演者紧张！” –—鲍勃·詹姆斯艺术家介绍：鲍勃·詹姆斯（Bob James）是一位美国爵士乐键盘手、编曲家和唱片制作人。他创立了Fourplay乐队，最知名的唱片包括"Nautilus", "Westchester Lady", "Tappan Zee", "Take Me to The Mardi Gras"等。鲍勃·詹姆斯在克里德·泰勒、汉克·克劳福德和小格罗弗·华盛顿等艺术家专辑的合作中磨练了他的技能。 在CTI工作期间，詹姆斯为保罗·西蒙、尼尔·戴蒙德、梅纳德·弗格森和肯尼·罗金斯监督了重要的作品。1974年，詹姆斯终于录制了他自己的专辑《One》，在詹姆斯创立厂牌Tappan Zee Records之前，他又录制了三张专辑。这使詹姆斯有更多的时间在工作室里，专注于自己的创作发展。 正是在这段时间，他录制了《触地得分》，该专辑获得了金奖，其中包括 "安吉拉"，这是情景喜剧《出租车》的主题音乐。虽然 "安吉拉"可能是詹姆斯最知名的作品，但他实际上创作了该电视连续剧中使用的所有原创音乐。《一对一》是与厄尔·克鲁合作的三部作品中的第一部，在1980年被授予“格莱美最佳流行器乐演奏奖”，并已售出超过一百万张。在这段时间里，詹姆斯为70年代末的融合爵士乐设定了标准。虽然詹姆斯被公认为是融合爵士乐的鼻祖之一，但他的音乐也对嘻哈音乐的历史产生了深远的影响。詹姆斯的两首歌曲：1974年《One》中的 "Nautilus "和1975年《Two》中的 "Take Me to the Mardi Gras"，是嘻哈历史上被采样最多的歌曲之一。操日本大肥逼
早在1805年，即在创作《第四交响曲》之前，贝多芬已经开始《第五交响曲》的构思，但是这部作品一直到1808年才最后完稿。《第五交响曲》的英雄性构思，是《英雄》交响曲所确立的英雄形象的继续和进一步发展。在这里，紧张的戏剧性达到了前所未有的白热化程度，体现出内心最尖锐的矛盾和各种各样的情绪对置。从形式上说，它比《第三交响曲》更集中、更紧凑，也更统一。 《第五交响曲》的斗争主题原是启蒙运动时期悲剧的典型。在古典悲剧和与它紧相联系的格鲁克的音乐剧中，人同命运的矛盾是不可调和的，但是严厉残酷的命运形象却常被描写为不可避免的，而人的胜利往往又是由于外界的力量而突然发生。贝多芬改革这个传统的主题，加以新的处理，使人的意志付诸行动；在他的交响曲中，人的胜利是同命运的暴力进行殊死的斗争得来的。他的《第五交响曲》揭示了人在生活中遇到的失败和胜利、痛苦和欢乐，说明生活的道路是艰难曲折和满布荆棘的，但是对社会负有的崇高责任感，使人格外奋不顾身去建立功勋。英雄扯断束缚着他的锁链，点燃自由的火炬，朝着欢乐和幸福的目标胜利前进。从黑暗到光明，通过斗争走向胜利，这就是《第五交响曲》的戏剧性冲突的整个发展历程。因此，贝多芬的这部作品实际上是一部名符其实的“斗争和胜利的交响曲”。David Grimal, 法国小提琴家。5岁学琴，1993年在巴黎音乐学院赢得了小提琴与室内乐演奏一等奖，之后继续跟随Regis Pasquier学习。David长期活跃于世界古典乐坛，作为独奏家曾与巴黎管弦乐团、法国广播爱乐乐团、俄罗斯国黎管弦乐团、里昂国立管弦乐团、欧洲室内乐团、柏林交响乐团等世界一流乐团合作，其中与里昂国立管弦乐团合作的录音
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