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专辑简介

专辑简介: 吟诵千古的《琵琶行》，曾令多少离人泪湿胸襟；嘈嘈切切的琵琶语，又将几番旧梦今情一一回望、诉说，断了离乱，续了前缘。新生代琵琶演奏者于源春，以琴弦作翅膀，翻飞在音乐和历史共同幻化的瑰丽意境中，前琵后琶，心意款款，循着晋唐的旧调，挥洒今时韵致，且行，且叹，且把满眼长安花尽览。南北朝时，琵琶便由印度经龟兹传入内地，并盛行于唐朝，历久而弥新，号称“民乐之王”、“弹拨乐器首座”。汉代刘熙《释名·释乐器》记载：“批把本出于胡中，马上所鼓也。推手前曰批，引手却曰把，象其鼓时，因以为名也。”演奏时，竖抱，左手按弦，右手五指弹奏，金石铮铮的弹拨撞击声，意蕴悠长，有时如银瓶乍破水浆迸，有时如铁骑突出刀枪鸣。其名“琵”、“琶”，实际是根据演奏技法而来，“琵”是向前弹，“琶”是向后挑。曲风有“文”、“武”两类：以《十面埋伏》和《霸王卸甲》为代表的武曲，其特点是以写实和运用右手技法为主；以《月儿高》《思春》《昭君怨》为代表的文曲，其特点是以抒情和运用左手技法为主。十指尖上，跃动着凌乱的舞姿，声声慷慨激昂，刚柔并济，热情四溢，直把前尘后世拨弄一遍。其中景况，意味深远……谛听此辑，音诗如画，情意绵绵，眼前呈现的是一幕幕清新情致: 或兀立于烟波江上，品尝瀛州古调焕发的新韵；或遥看深宫锁清秋，感叹零落的心境；或被绿袖笼住温柔，迷醉于歌舞婀娜；或看街市聒噪，身染欢腾景致；或遥望塞上漠然，天人交织……沉浸之间，惊闻渔阳战鼓震天动地，感叹马嵬坡前情深意切，哀怜世人天涯沦落。多少离乱苦，心悲切，只等弦音住，一朝繁华都付与皎皎月华，淡淡云霞。客居之苦楚，独守之孤寂，奔命之凄惶，都是滚滚离殇；乡间庆贺，春意迟迟，酒酣耳热，歌舞盈动，又满溢喜乐欢腾。激荡回响的琵琶弦音，把一腔天地悠悠都化作了闲时春愁，供人游目骋怀，悠游古今。琵琶弦动，句句感叹。杰出音乐制作人叶云川邀请中国古典音乐杰出演奏家于源春，以琵琶讲述关于历史和幻梦的故事，倾心量身打造气质专辑，中国录音大师李大康全情投入，于数百平米录音棚悉心同期录制，凝聚众家品味与心血，传达辽远的音韵，带来亲近的美感。鲤跃龙门，鸿雁传书，青枫浦上白沙暗淡，绫罗帐下妆容缱绻，夜光杯中满盛葡萄美酒，激彻云霄的琴音，还在往时光深处逡巡。演奏成员: 琵琶: 于源春 笛子: 丁晓逵 笙: 吴学伟 二胡: 詹丽君 阮: 张艳秋打击乐: 李子系 大提琴: 杨长缨 低音提琴: 张小笛制作成员: 出品人: 叶云川制作人: 叶云川艺术指导: 樊薇录音: 李大康 录音助理: 唐舒岩 周信怡 闫乔锋中文文案: 稼耕英文文案: Joshua Cheek 李秋暉平面设计: 郭萌录音棚 : 中国解放军军乐团录音棚出品: 瑞鸣音乐日韩中老年妇女性生活视频 专辑简介：在一些非洲俗语中，有人说：“音乐对我跳舞”，而不是“我对音乐跳舞”，所以我从不说我弹钢琴，因为是钢琴在演奏着我。音乐对我说话，音乐能够感知到我，而我试图分享音乐赋予我的隐藏的宝藏。通常，我更喜欢通过教学，而不是重复的音乐会来分享这些宝藏，因为教学是从不允许你敷衍了事的。但当一次特殊的交流机会出现时，钢琴却引领我走上了这条道路：它和我都别无选择。那架钢琴在演绎着我，可我不能让它做尽所有的工作。为此，我在演奏中设置了High Line，其目的是使和声旋律线尽可能的纯净，避免给人带来刻板的印象。它最初是基于一个简单的，流行的和反复的旋律，例如一个和弦的三个音符。然后，我们使用了一种再协调方式，通过乐曲的上下处理，可以把注意力重新集中在这个旋律上，之后再来看看我们面前是什么，由于这是一种突然并令人惊讶的新的声音关系，我们完全没有意识到。因此，没有什么事是可以预先解决的：一个音乐场景是通过打开空间来建立和发展起来的。在这个空间中，音乐家和听众可以表达期望，愿望和抵制。结构的复杂性要求音乐家超越自己。一旦释放了所有的潜力，他们就有责任给音乐赋予意义和简单性。这种简单性体现在这些音符中，并可以取代其他一百个音符，我有时会将这张比作一个覆盖其路径中所有事物的破浪。我试着让这些音乐事件成倍增加：发展一个非常快的节奏型，作为缓慢或中速节奏的一部分，从而利用时间点和曲目长度之间的差异。最后，实际节奏比常用的节奏更接近口语的韵律。其目的是审美，但它也旨在刺激语言中枢，找到一个接近尚未拥有语言的幼儿的语言模式的交流系统。我尽量不忘记音乐是一种通用语言。 ----Robert Kaddouch艺术家简介:Gary Peacock 1935年出生于爱达荷州的伯利，是一名音乐家和作曲家，在低音提琴之前，他已学习过钢琴和打击乐器。他于1956年起在德国服役，并于1958年搬到了洛杉矶，在那里他与Dexter Gordon、Barney Kessel、Bud Shank、Ravi Shankar等一起工作。他于20世纪60年代定居于纽约，以扩大他的音乐视野和探索多种先锋派艺术。他与Paul Bley、Archie Shepp、 Gil Evans、Tony Wiliams,一起，加入了Bill Evans三重奏，Albert Ayler三重奏。1969年，Gary Peacock放弃了音乐。他搬到日本，开始学习日语、哲学和东方医学。他逐渐找到了自己重回音乐的道路，于是在1972年回到美国，学习生物学，并教授音乐理论。 20世纪70年代，他的一些标志性作品问世了：《Tales of Another（1977）》,以及同年的《December Poems》（大多是独唱）。 Robert Kaddouch是一位钢琴家和作曲家。1958年出生于摩洛哥卡萨布兰卡，毕业于Conservatory of Tarbes在Pierre Sancan的帮助下，他获得了扎实的钢琴技巧。在巴黎高等音乐学院，他跟随Bruno Rigutto探索了浪漫主义音乐曲目。而Yannis Xenakis向他展示了当代音乐，尤其是他自己的创作技法。最后，Martial Solal向他展示了即兴创作的方法。16岁时，Robert开始演奏古典音乐会。很快，他感受到了即兴创作的创造力所在，从而转向了即兴创作。之后，他与Martial Solal、Daniel Humair 和 Cesarius Alvim一起演奏并灌录唱片，并作为Jean-François Jenny Clark以及Eddie Gomez的搭档，为他们提供和声与即兴创作。 Robert Kaddouch的贡献在于他发展了一种真正的音乐哲学和一种在他教学过程中体现出的人性化的方法，并得到了国际上的认可。他定期向与他保持定期合作的研究人员（ENS Paris或Sorbonne认知心理学实验室）介绍他的方法。 近年来，他对二重唱的艺术表现出了特别的兴趣，并与Chuck Israels和Gary Peacock进行了接触和合作。Robert本人曾说，与后者的相遇迎来了他在专业知识方面的顶峰。
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