专辑介绍:1986年5月,82岁的钢琴传奇弗拉基米尔·霍洛维茨踏上柏林爱乐音乐厅的舞台,这场演出被收录为专辑《传奇柏林音乐会 (The Legendary Berlin Concert)》,成为他艺术生涯晚期的珍贵见证。尽管年事已高,能量较巅峰时期有所减弱,但霍洛维茨依然以独特的魅力诠释着毕生擅长的曲目。专辑中,他对舒曼、李斯特、斯克里亚宾等作曲家作品的演绎延续了标志性风格:既有即兴挥洒的热情,也有细腻入微的情感表达,即便存在少量技术失误,仍以直击心灵的音乐感染力超越瑕疵。值得一提的是,此次录音音质出色,褪去了数字音频的尖锐感,配合现场零星的观众咳嗽声,更添真实氛围。这张专辑并非初识霍洛维茨的最佳起点,却堪称他晚年艺术境界的完美范本。艺术家介绍:弗拉基米尔·霍洛维茨(Vladimir Horowitz)于1903年10月1日(旧历9月18日)出生于俄罗斯帝国的别尔迪切夫或基辅。12岁时,他进入基辅音乐学院学习,学生时代的他更偏爱作曲,直至家庭陷入贫困,才于1922年在今日的哈尔科夫举办首场音乐会。20岁时,他在列宁格勒(今俄罗斯圣彼得堡)连续举办23场独奏会,全程无重复曲目,累计演奏超200部作品,由此奠定了在苏联的声誉。此后,他在欧洲与美国的巡回演出大获成功,逐步走向国际舞台。 1933年,霍洛维茨与指挥大师阿图罗·托斯卡尼尼的女儿万达结婚;1940年定居美国,1944年正式入籍。1953年至1965年,他完全退出音乐会舞台,仅继续录制唱片;12年后重返美国音乐会舞台,以及1974年、1981年的短暂回归,均成为音乐史上的标志性事件。1982年,他在缺席31年后重启欧洲巡演,为职业生涯添上浓墨重彩的一笔;1986年,他回到苏联举办两场音乐会,意义非凡。1987年的欧洲独奏会系列是他最后的巡演,1989年逝世后,他被安葬于意大利米兰的托斯卡尼尼家族墓地。 霍洛维茨在世时,对弗朗茨·李斯特、谢尔盖·拉赫玛尼诺夫、弗雷德里克·肖邦、亚历山大·斯克里亚宾、多梅尼科·斯卡拉蒂及谢尔盖·普罗科菲耶夫等作曲家作品的演绎,因技术精准度与惊人的动态范围备受赞誉。例如他1935年录制的肖邦《G大调练习曲(“黑键”)》(选自《练习曲》作品10号第5首)、1932年录制的李斯特《B小调钢琴奏鸣曲》,均成为经典范本。而他对键盘小品的诠释,如罗伯特·舒曼的《儿童场景》(Kinderszenen),更以细腻入微的情感表达闻名。啊啊啊啊啊啊啊草莓视频
专辑简介:作为一个团队,OsmoVänskä和他的明尼苏达管弦乐队于2004年开始与BIS合作。他们启动贝多芬交响乐周期,让全世界的评论家刮目相看:“一个现代版的参考”是ClassicsToday.com的结论,而留声机描述它是“为今天的世界重新塑造的贝多芬”。十二年后,在西贝柳斯交响乐团的明尼苏达-文斯卡循环中发行了第三张也是最后一张唱片,其中个别唱片获得了诸如2014年格莱美奖(第一和第四交响曲),留声机的“编辑的选择”,“管弦乐队英国广播公司音乐杂志选择”,并列入纽约时报年度最佳经典唱片名单。现在这张专辑还发行了另一个更具纪念意义的系列,与Gustav Mahler的第五交响曲合奏,2016年6月在明尼阿波利斯管弦乐大厅,由管弦乐队在OsmoVänskä的指挥下录制。在1902年组成的纯粹的器乐作品接踵而至,三首交响曲全部都包括声乐部分。这首和开头的小号主题,是贝多芬“第五号”开始的节奏的典故,被解读为马勒回归到更传统的交响乐类型的想法。 然而,其他特征却不那么传统-有时和令人迷惑的音乐习语混合在一起,让我们想起当时维也纳的熔炉,暗指奥地利,波希米亚和匈牙利的风格。对于一个毫无戒心的观众来说,着名的钢琴和竖琴乐曲“Adagietto”,也许是马勒音乐中最著名也是令人惊讶的的一首,它出现在作品的核心部分。指挥家简介:奥斯莫·万斯卡(Osmo·Vänskä) 出生于1953,芬兰指挥家,以其对标准、现代和北欧曲目充满激情和富于创新的演绎而受到广泛的赞誉;1988年开始,他一直担任拉蒂交响乐团的艺术总监,目前还担任着美国著名的明尼苏达管弦乐团(the Minnesota Orchestra)的艺术总监,2002年之前,他还是BBC苏格兰交响乐团的首席指挥;作为当今乐坛一位广受欢迎的指挥家,万斯卡还应邀指挥了纽约爱乐乐团、芝加哥交响乐团、波士顿交响乐团、伦敦爱乐乐团、柏林爱乐乐团、慕尼黑爱乐乐团等。乐团简介:明尼苏达管弦乐团 (the Minnesota Orchestra)成立于1903年,是美国富有声望的乐团之一,最初名为明尼阿波利斯交响乐团(Minneapolis Symphony Orchestra ,明尼阿波利斯是明尼苏达州最大的城市),1968年改用今名。首任音乐总监是埃米尔·奥伯霍费尔(Emil Oberhoffer)。20年代,它是最早灌制唱片、并进入广播电台的乐团之一。早在1907年,乐团就开始到各地巡回演出,曾被誉为“轮子上的乐团”,足迹遍至澳大利亚、古巴、香港、日本、中亚及欧洲。乐团的基地是建于1974年的明尼纳波利斯市的乐团音乐厅(Orchestra Hall)以及奥德韦音乐剧院(Ordway Music Theatre)。许多知名指挥家曾担任过该乐团的指挥,如多拉蒂、马里纳等。 奥斯莫·万斯卡(Osmo Vänskä)自2003年以来一直担任乐团的音乐总监。
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