艺术家简介——吴菡 室内乐协会联合艺术总监、钢琴家吴菡,2012年被授予美国音乐界最高荣誉奖的Musical America’s年度音乐家,并跻身“世界最有影响力的古典音乐家排行榜”。吴菡是50多年来唯一一位获此殊荣的华裔女性,也是林肯中心唯一的一位华裔艺术总监,在美国室内乐界享有极高的声誉。集演奏家、教育家、艺术家、艺术行政家和文化企业家于一身的吴菡,通过广泛的艺术活动,在国际上负有盛名。作为独奏协奏曲、独奏和室内乐舞台上的宠儿,吴菡已经在许多世界上最著名的音乐场馆留下了自己的身影,并与大提琴家大卫•芬克尔开展了广泛而深入的合作。除了作为古典音乐最成功的艺人之一外,吴菡还建立了她在录音棚中的良好声誉,通过富有激情和创造性的工作,达到极高的艺术水准。1997年吴菡和大卫•芬克尔(David Finckel)共同成立ArtistLed公司,这是第一家基于互联网的古典音乐唱片公司,其中16张专辑赢得了广泛的好评。同大卫•芬克尔一样,她也是门罗室内乐艺术节(Music@Menlo)、硅谷室内音乐节及其协会的创始人和艺术总监之一,同时还兼任韩国首尔Chamber Music Today的艺术总监。吴菡同时还通过一系列的教育举措,培育了无数青年艺术家。在室内乐协会的主持之下,大卫•芬克尔和吴菡共同领导了LG室内乐学院。 艺术家简介——大卫•芬克尔 (David Finckel) 大提琴家,室内乐协会联合艺术总监,被美国音乐界最高荣誉奖之一的Musical America授予 2012年年度音乐家。他的艺术生涯可谓光彩耀目,兼音乐会演奏家、录音室艺术家、教育家、管理学家和文化企业家于一身,成为当今最有影响力的古典音乐家之一。他被《丹佛邮报》誉为“世界级的独奏家”,并被德国Nordwest-Zeitung媒体称赞为“当今世界五大或十大大提琴演奏家”。作为室内乐音乐家,他与钢琴家吴菡、爱默生弦乐四重奏(Emerson Quartet)小提琴家菲利•普赛泽(Philip Setzer)组成的三重奏被广泛关注。而大卫•芬克尔作为大提琴家随爱默生弦乐四重奏九度捧得格莱美奖。1997年大卫•芬克尔与吴菡共同建立了ArtistLed,这是第一家由音乐家导向和基于互联网的专门录制古典音乐的唱片公司,其中16张专辑获得了广泛的好评。同吴菡一样,他也是门罗室内乐艺术节(Music@Menlo)、硅谷室内音乐节及其协会的创始人和艺术总监之一,同时还兼任韩国首尔Chamber Music Today的艺术总监。2012年,大卫•芬克尔被指定为门德尔松奖学金的授奖人和艺术总监,该奖项致力于推广室内乐在韩国的影响力。在室内乐协会的主持之下,大卫•芬克尔和吴菡共同领导了LG室内乐学院。芬克尔还在茱莉亚音乐学院和石溪大学担任教职。 作曲家简介——爱德华·格里格(Edvard Grieg,1843年—1907年),挪威作曲家,19世纪下半叶挪威民族乐派代表人物。1843年6月15日格里格生于卑尔根的商人家庭,1907年9月4日卒于同地。6岁随母学钢琴,得到音乐启蒙教育。经著名小提琴家O.布尔推荐,1858~1862年在莱比锡音乐学院学习。毕业后,在卑尔根举行首次作品音乐会。1863~1866年在丹麦首都哥本哈根活动,与挪威民族音乐的倡导者音乐家R.诺拉克等人共创“尤特皮”音乐社,创作并介绍斯堪的纳维亚国家的民族音乐。 罗伯特.舒曼(robert schumann,1810年6月8日—1856年7月29日),19世纪德国作曲家、音乐评论家。舒曼自小学习钢琴,7岁开始作曲。16岁遵母意进莱比锡大学学习法律。19岁又进修钢琴,当听到帕格尼尼的演奏,他受到了极大的影响,放弃了法律的学习,专攻音乐。后因手指受伤,遂转向作曲和音乐评论。1835-1844年,独自编辑《新音乐杂志》,并开始创作大量钢琴作品。1840年获耶拿大学哲学博士,1843年赴莱比锡音乐学院任教。1844~1850年,移居德雷斯顿继续从事作曲和指挥。因精神疾病日趋严重1854年投河被救,两年后逝世于精神病院。罗伯特·舒曼是十九世纪上半叶德国音乐史上突出的人物,在他的艺术创作中深刻地反映出德国浪漫主义的优点和弱点。 弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦(F.F.Chopin,1810年—1849年),19世纪波兰作曲家、钢琴家。1810年,肖邦出生于波兰;1817年开始创作;1818年登台演出;1822年至1829年在华沙国家音乐高等学校学习作曲和音乐理论。1829年起以作曲家和钢琴家的身份在欧洲巡演。后因华沙起义失败而定居巴黎,从事教学和创作。1849年,肖邦因肺结核逝世于巴黎。肖邦是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一,是波兰音乐史上最重要的人物之一,欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。他的作品以波兰民间歌舞为基础,同时又深受巴赫影响,多以钢琴曲为主,被誉为“浪漫主义钢琴诗人”。香蕉影院下载
专辑简介:作为流行音乐和古典音乐唱片的制作人,克雷格-里昂获得过无数国际奖项,同时他也是一位出色的作曲家。他为约书亚·贝尔(Joshua Bell)录制的小提琴和管弦乐队曲目专辑在世界各地获得一致好评,这促使他在与奥菲莉·盖拉德(Ophélie Gaillard)在威格莫尔音乐厅举行音乐会时相遇后,自然而然地转向大提琴。奥菲莉·盖拉德在威格莫尔音乐厅举办音乐会时他们相遇了。他为奥菲莉-盖拉德重新编曲,恢复了从格雷戈尔·皮亚蒂戈尔斯基(Gregor Piatigorsky)到巴勃罗·卡萨尔斯(Pablo Casals)等大提琴家的悠久传统,这些大提琴家都曾用自己的乐器演奏过流行的名曲。奥菲莉由英国皇家管弦乐团伴奏,在艾比路录音室录制,并得到了CIC公司的支持,后者借出了她那把华丽的 Gofriller 大提琴。"奥菲莉的 1737 年 Gofriller 大提琴音色浑厚,与她温婉的抒情风格相得益彰,并为她敏锐的乐器声乐意识增添了色彩"。——《The Strad》,2010 年 6 月艺术家简介:奥菲莉·盖拉德 (Ophélie Gaillard),生于1974年6月13日,是一名法国大提琴家。在巴黎音乐学院学习期间,她获得了三项音乐一等奖:一项莫里斯·布尔格室内乐类一等奖,一项菲利普·穆勒大提琴类一项,以及克里斯托夫·科因类巴洛克大提琴一项。于2003年在古典音乐大赛中被选为“年度独奏演奏家”。她曾多次在大型国际比赛中获奖,其中最著名的是 1998 年莱比锡 J. S. 巴赫国际大提琴比赛三等奖。2010 年,她受邀担任慕尼黑 ARD 国际大提琴比赛评委。盖拉德获得了大提琴教育学资质证书和索邦大学音乐学执照,自 2000 年以来一直在任教。 在其广受赞誉的唱片中,她曾在英国指挥家詹姆斯-贾德(James Judd)的指挥下,与蒙特卡洛爱乐乐团(Monte-Carlo Philharmonic Orchestra)合作录制布洛赫(Bloch)的《谢洛莫》(Schelomo)和科恩戈尔德(Korngold)的大提琴协奏曲,与捷克国家交响乐团(CzechNational Symphony Orchestra)合作录制施特劳斯(Strauss)的《堂吉诃德》(Don Quixote),与普尔西内拉管弦乐团(Pulcinella Orchestra)合作录制波凯里尼(Boccherini)的作品。她曾与兰伯特-威尔逊(Lambert Wilson)、嘻哈舞者易卜拉欣-西索科(Ibrahim Sissoko)、编舞西迪-拉尔比-谢尔卡奥伊(Sidi Larbi Cherkaoui)和达米安-贾莱特(Damien Jalet)、舞者雨果-马尔尚(Hugo Marchand)和柳德米拉-帕吉耶洛(Ludmila Pagliero)(巴黎国家歌剧院的《Etoiles》)以及巴西波萨诺瓦明星歌手托奎尼奥(Toquinho)同台演出(2017 年在 MiTo 音乐节上为 Aparté 录制的现场专辑《Canto de sereia》)。
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