曲目列表
专辑简介
原始母带：MS 7409发行年代：1970年3月30日录制地点：Columbia 30th Street Studio ,纽约录制时间：1969年9月11/12日&12月3/4日[1/2]；1969年12月18日[3-6]；1969年12月3/4日[7-10/13/14]；1969年9月11/12日&12月18日[11/12]；1969年12月7日[15/16]制作人：Andrew Kazdin录音师：Fred Plaut & Raymond Moore《十二平均律》是巴赫键盘音乐中最伟大的作品，这套作品是巴赫音乐创作的峰巅，彪罗把它比喻为音乐上的《旧约圣经》。平均律是一种律制，它对自然律进行修正，将八度音程分为十二半音的调律法，以便于转调。这种调律法虽在18世纪已被提倡，但一直未予以重视、首先采用这种方法运用于全部二十四调的音乐家，就是巴赫。一共两卷，各24首。第一卷BWV846—869;第二卷BWV870—893。E大凋，BWV878，前奏曲：精致的三声部技法的完美体现，是这部曲集中最美的一首。赋格曲：四声部，帕莱斯特利那风格，全曲分为6部分经文歌形式。E小调，BWV879，前奏曲：科莱特舞曲风格的二声部创意曲。赋格曲：三声部，与E大调赋格曲形成强烈的对照。F大凋，BWV880，前奏曲：严格的五声部和声进行，风琴音乐风格。赋格曲：三声部，与内省型的前奏曲形成对照。F小调，BWV881，前奏曲：有显著的和声形态，类似意大利作曲家哈斯(Johann Hasse，1699-1783)风格。赋格曲：三声部，间奏部有明显的主调音乐倾向。升F大调，BWV882，前奏曲：巴洛克协奏曲风格。赋格曲：主题从导音开始，间奏部是嘉禾舞曲节奏。升F小调，BWV883，前奏曲：类似器乐协奏曲慢乐章的小抒情调。赋格曲：三声部，3个主题的三重赋格曲。G大调，BWV884，前奏曲：活泼的协奏曲形式。赋格曲：三声部，由轻快的分散和弦组成。G小调BWV885，前奏曲：严格的四声部，最慢板。赋格曲：四声部，此曲结构精致，主题和对位旋律的关系，不只是通常的八度关系，采用了能转换为十度、十二度的二重对位技法。格伦·古尔德，加拿大钢琴演奏家， 1964年以后停止公开演奏，转向录音。自幼随母亲学琴，后入多伦多皇家音乐学院学习。十二岁毕业，成为该校历史上最年轻的毕业生。十五岁时，与多伦多交响乐团合作首次公演。1955年到美国公演，弹奏巴赫的作品《哥德堡变奏曲》，一举成名。他演奏的曲目相当广泛，但以演奏巴赫乐曲闻名于世。色情成人
专辑简介：乔瓦尼·皮亚琴蒂尼（Giovanni Piacentini）是一位作曲家兼演奏家，他的作品《ORÍGENES》通过吉他深入探索美洲精神。在西班牙人来到美洲后，吉他和维胡拉琴等弦乐器被引入，反过来在美洲大陆上催生了一系列土著乐器，如哥伦比亚的尖头琴、墨西哥的哈拉纳琴以及巴拿马的梅约拉纳琴等。《ORÍGENES》的核心在于美洲和欧洲文化的融合。皮亚琴蒂尼在创作中汲取了曼努埃尔·M·庞塞（Manuel M. Ponce）、海托尔·维拉-洛沃斯（Manuel M. Ponce）和阿斯托尔·皮亚佐拉（Astor Piazzolla）等传奇吉他作曲家的灵感，为这一音乐遗产提供了全新的视角。乔瓦尼·皮亚琴蒂尼（Giovannni Piacentini）是一位多才多艺的作曲家、演奏家、教育家和音乐倡导者。他的作品于2021年登上《洛杉矶时报》，最近在《福布斯》杂志中被盛赞为向西方重要的音乐文化遗产致敬，被形容为“能够如穿越绘画长廊般，包容微小而美丽的世界”（《温尼伯自由报》），以及以“平易近人的作曲语言表达出令人惊叹的美”（《单簧管杂志》）。皮亚琴蒂尼已成为拉丁美洲古典音乐的杰出代表。身兼作曲家和演奏家的他引起了吉他界的广泛关注和高度赞誉。《Arkiv》杂志对皮亚琴蒂尼的演奏给予高度评价，认为他展现出卓越的技巧和出色的控制，不愧为一位出色的演奏家。2018年，他受邀在中国进行吉他独奏巡演，并在包括旧金山艺术宫、墨西哥城国立博物馆和卡内基音乐厅在内的著名音乐厅演奏自己的作品。他的音乐曾被世界顶尖的器乐演奏家演绎，包括古典吉他演奏家艾略特-菲斯克、明尼阿波利斯吉他四重奏、Lyris 弦乐四重奏、小提琴家蒂姆-费恩和莫夫谢斯-波戈西安等。他的五张专辑不仅为他赢得了英国著名音乐杂志《留声机》的专题报道，还使他获得了2020年独立音乐奖的提名。他以最优异的成绩毕业于英国伦敦大学音乐学院，展现了他在音乐领域的卓越才华。
更多>>
