专辑简介:这是一张由Gli Angeli Genève和Stephan MacLeod表演的专辑,包含了若斯坎·德普雷(Josquin Desprez)的多部作品。德普雷是文艺复兴时期最重要的作曲家之一,以其复杂而精致的音乐构造和对音乐色彩的丰富运用而闻名。专辑的主题作品是《Missa malheur me bat, NJE 9.1》,这是德普雷的一部弥撒曲。这部作品以其复杂的音乐结构和深沉的情感表达,充分展示了德普雷的音乐才华。专辑中还包含了其他几部德普雷的作品,《Douleur me bat, NJE 29.4》是一首复调歌曲,主题是悲伤和痛苦。《Nymphes des bois. Déploration [sur la mort] de Johannes Ockeghem, NJE 29.18》是一首哀歌,以纪念已故的作曲家约翰内斯·奥克格姆。《Mille regretz, NJE 28.25》是一首四部复调歌曲,主题是对失去的爱情的哀悼。《Preter rerum seriem, NJE 24.11》是一首献给圣母玛利亚的颂歌,展现了德普雷在宗教音乐创作上的才华。这张专辑是由Aparté唱片公司发行的,所有作品都是由德普雷创作,它们展现了德普雷的广泛的音乐风格和他对音乐的深入理解。无论您是文艺复兴音乐的热爱者,还是希望探索新的音乐领域,这张专辑都能带给您深刻的听觉体验。艺术家简介:斯蒂芬·麦克劳德(Stephan MacLeod)是一位瑞士的男低音歌唱家和指挥家,他是日内瓦天使乐团的创始人和艺术总监。他的音乐生涯跨越了演唱和指挥两个领域,而且他在两个领域都得到了国际认可。麦克劳德以其深情的歌唱风格和精确的指挥技术而闻名,他的表演经常得到音乐评论家的赞扬。他的音乐职业生涯涵盖了从巴洛克到当代的广泛曲目,但他对早期音乐的热爱和专长使他在这个领域特别突出。日内瓦天使乐团(Gli Angeli Genève)是一支来自瑞士的古典乐团体,由Stephan MacLeod于2005年在日内瓦创立。日内瓦天使乐团致力于对早期音乐的演绎,包括文艺复兴和巴洛克音乐。乐团的表演风格以其精确的音乐性和对音乐的深入理解而闻名,他们的演出经常得到国际音乐评论界的高度赞扬。乐团的成员包括一群专注于早期音乐的国际乐手,他们不仅作为独奏家,也作为室内乐团的一部分进行演出。作曲家简介:若斯坎·德普雷(Josquin des Prez,1450年到1455年之间-1521年8月27日),又被称为Josquin Desprez或简称为若斯坎,是法国-弗莱芒的一位作曲家,被公认为文艺复兴时期最杰出的音乐家之一。他的作品数量庞大,包括18首弥撒曲、50多首经文歌以及约70首世俗尚松。以若斯坎·德普雷的生涯来看,他可被誉为西方音乐史上的一座重要里程碑。他是迪费和帕莱斯特里纳之间欧洲最伟大的作曲家,也是复调音乐的大师。虽然他的早年生活并不详细,但很有可能他是奥克冈的学生。在15世纪后半叶,若斯坎·德普雷前往意大利,最初在米兰大教堂担任歌手,后来在斯福尔扎公爵的私人教堂工作。他在米兰生活了近30年。在16世纪初,他前往法国宫廷工作,但在短短几年后,他返回意大利,在费拉拉宫廷担任教堂音乐主任。然而,到了1504年,他又回到了法国,定居在比利时交界处的埃斯科河畔孔代。若斯坎·德普雷的音乐作品中,弥撒曲尽管形式传统,但他却能够将自己的创新灵感完美地注入其中,使得其音乐构思富有艺术新意,从而为后世的作曲家开辟了新的道路。他擅长利用音乐来表达词义,展示情感,通过一种自由的连续不断的主题模仿手法(绘词法),使音乐思想得到富有想象力的发展。在他的复调音乐作品中,主调和声意识明显成熟,音乐终止清晰,结构匀称。弗兰德的音乐理论家、作曲家廷克托里斯将若斯坎·德普雷誉为“第一个个性完满的作曲家”。国产做a爰片AAAAAOOOO
专辑简介:《时间痕迹 (Trace of Time)》是一次音乐探索和文化交流之旅,从灵歌到探戈的演变。在阿斯特·皮亚佐拉(Astor Piazzolla)的坚持不懈和不断进取的天才影响下,探戈及其节奏兄弟米隆加(Milonga)和华尔兹(Waltz)从纯粹的舞蹈音乐扩展到丰富的器乐形式。黑特·德库特(Hector Del Curto)的杰作《Trace of Time》就是为了庆祝这一进步,同时也反映了他过去与皮亚佐拉以及探戈大师奥斯瓦尔多·普格里耶(Osvaldo Pugliese)和巴勃罗·齐格勒(Pablo Ziegler)的师徒情谊。黑特·德库特表示,他希望这首作品“在未来回首人类历史上这一充满挑战的时期时,能成为自己的痕迹”。与皮亚佐拉一样,作曲家阿道夫·海尔斯托克(Adolphus Hailstork)也是在巴黎著名教育家纳迪娅·布兰杰(Nadia Boulanger)的感召下,开始接受自己的音乐遗产。《Deep River:Rhapsody for String Quartet》是海尔斯托克对灵歌的热爱和老师灌输的音乐工艺天赋的结晶。美国作曲家杰西·蒙哥马利(Jessie Montgomery)的《巫毒娃娃》(《Voodoo Dolls》)是她的童年回忆,令人兴奋。阿波罗乐队的第七张专辑包含了对德克萨斯根源的致敬。朱莉娅·史密斯(Julia Smith)重新发现的弦乐四重奏充满了后浪漫主义的表现力,与孤星州(Lone Star State)的宏伟和庄严欢快地跳动在一起。乐团简介:总部位于休斯顿的阿波罗室内乐演奏家乐团(Apollo Chamber Players)“演奏节奏感强、技艺精湛”(《弦乐》杂志),并通过全球启发的节目编排和多文化的新音乐委约,“为多元化和多民族的一代重新演绎音乐”(《弦乐》杂志)。该乐团曾获得美国室内乐协会(Chamber Music America)颁发的“驻地合作伙伴”奖,在卡内基音乐厅和肯尼迪中心的演出场场爆满,并经常在美国公共媒体的全国性节目《今日演出》(《Performance Today》)中亮相。阿波罗热衷于当代音乐、未被充分代表的作曲家以及反映我们所处时代的音乐,其委托创作的作品已超过50部。作为其委托创作活动的一部分,乐团完成了一项大胆的计划,即在过去十年结束前委托创作20部新的多元文化作品。成员包括世界一流的作曲家和乐器演奏家,其中包括詹妮弗·希格顿(Jennifer Higdon)、利比·拉尔森(Libby Larsen)、帕梅拉·兹(Pamela Z)、里奥·布鲁沃(Leo Brouwer)、杰罗德·因皮查查哈·泰特(Jerod Impichchaachaaha' Tate)、凡妮莎·沃(Vanessa Võ)和翠西·西尔弗曼(Tracy Silverman)。作曲家简介:被《纽约时报》誉为 “杰出的演奏家 ”的格莱美获奖音乐家、作曲家、录音艺术家和教育家黑特·德库特(Héctor Del Curto)是世界上最受欢迎的手风琴演奏家之一。他曾与众多音乐流派的知名艺术家合作演出,并与大都会歌剧院管弦乐团、达拉斯交响乐团、国家交响乐团、圣路易斯交响乐团、奥菲斯室内乐团和罗切斯特爱乐乐团等世界一流乐团合作。黑特·德库特出生于布宜诺斯艾利斯,是第四代手风琴演奏家,17岁时获得阿根廷“25岁以下最佳手风琴演奏家”称号,随后受邀加入“探戈最后的巨人”、传奇人物奥斯瓦尔多·普格里耶的乐团。1998年,黑特·德库特先生成为《永远的探戈》的音乐总监,该剧曾在百老汇热演,并在世界各地巡演。不久之后,他成立了由十名成员组成的 “永恒探戈乐团”(Eternal Tango Orchestra)和“黑特·德库特探戈五重奏”(Hector Del Curto Tango Quintet),前者在纽约林肯中心首次亮相。这两张专辑都收录在他自制的专辑《永恒的皮亚佐拉》和《永恒的探戈》中,英国广播公司新闻频道和国际公共广播电台对这两张专辑进行了专题报道。德尔库尔托先生曾与奥斯瓦尔多·普格里耶、阿斯特·皮亚佐拉、帕基托·德里维拉(Paquito D'Rivera)、蒂托·普恩特(Tito Puente)和普拉西多·多明戈(Plácido Domingo)等艺术家合作录制唱片。作为巴勃罗·齐格勒三重奏(Pablo Ziegler Trio)的成员,他因爵士探戈获得了2018年格莱美奖。
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