曲目列表
专辑简介
两首作品分别于2018年6月15日和2016年12月20、21日录制于中国国家大剧院录音棚。加拿大Honens国际钢琴比赛桂冠得主邹翔演绎勃拉姆斯经典之作——《第三钢琴奏鸣曲》《六首钢琴小品》勃拉姆斯《F小调第三钢琴奏鸣曲》是对于古典主义传统无比尊重和无所畏惧的双重宣言。年仅20岁的他将浪漫主义精神气质注入严谨的古典曲式架构，展示出深思熟虑的原创性。作品惊人的结构张力、情感内涵和精神体量，完全无视年龄和时间限制，铸造出纪念碑式的永恒。作为贝多芬的仰慕者，勃拉姆斯迷恋般地分别在第一、三、四乐章引用贝多芬《第五交响曲》中的命运动机。五个乐章的构思从未出现在此前任何古典奏鸣曲中。第四乐章间奏曲诡异的存在干扰了传统奏鸣曲规整平衡的四乐章格局，并延伸出游离的哲学意味。间奏曲作为自由松散的形式体裁，在勃拉姆斯许多晚期小品中被标签式地大量采用。 《六首钢琴小品》（作品118号）是勃拉姆斯晚期风格集大成者。这些小品以精简的篇幅结构和克制的音乐信息，非同一般地折射出内省而广阔的精神空间。勃拉姆斯继续挖掘浪漫主义时期“性格小品”的音乐特征，并构建出复杂内敛甚至重叠的情感层次。第四首间奏曲和第六首间奏曲已突破传统意义的音乐形象表达，扑朔迷离的调性处理折射出深层的心理漩涡。这些作品宛如作曲家的心灵秘盒，将那些不忍触碰的过往与逝去封存，再也不被打开。【艺术家简介】邹翔 钢琴家，中央音乐学院教授，硕士生导师，美国茱莉亚学院艺术家文凭表演博士，加拿大Honens国际钢琴比赛金奖得主、首批国家“万人计划”青年拔尖人才（全国音乐领域唯一入选者），教育部新世纪优秀人才。邹翔是第一位挑战公演高难度作品利盖蒂《钢琴练习曲》全本与梅西安《二十圣婴凝视》全本的中国钢琴家。英国《国际钢琴》杂志称其为"中国诠释现代音乐的领军人物"。邹翔已在世界各地举办近千场音乐会，包括美国卡内基音乐厅、林肯中心、拉维尼亚音乐节、意大利布索尼音乐节、瑞士维比埃尔音乐节、加拿大国家艺术中心、新西兰奥克兰艺术节、中国国家大剧院、北京现代音乐节、北京音乐厅、上海交响乐团音乐厅和上海大剧院等。他曾与国内外许多知名指挥和交响乐团合作演奏20多首钢琴协奏曲。他还个人委约叶小纲、周龙、陈怡等作曲家创作中国当代钢琴作品并作世界首演。中国🇨🇳老太DH
专辑介绍：为纪念马克斯·雷格（Max Reger）诞辰 150 周年，本张专辑将继续关注马克斯·雷格那些不那么知名但同样情感十分细腻且无比动人的合唱、交响乐和管弦乐歌曲。在这些作品中，雷格完全顺应了当时的潮流。可以说，这种在当时的歌剧中没有立足之地的宏大理念，被转移到了音乐厅。与马勒的一些吕克特组曲一样，雷格的这些作品已经超越了单纯的管弦作品的传统形态。作曲家介绍：马克斯·雷格（Max Reger）是德国作曲家、钢琴家、管风琴家、指挥家和学术教师。雷格1873年3月19日出生于巴伐利亚的布兰德。15岁在拜罗伊特音乐节（Bayreuth Festival）上听到瓦格纳（Wagner）的《帕西法尔》和《纽伦堡名歌手》，留下深刻印象。1890年至威斯巴登随里曼（Hugo Riemann）学习作曲。次年开始创作，写下了两部小提琴奏鸣曲。他曾担任音乐会钢琴家、莱比锡大学教堂音乐总监、莱比锡皇家音乐学院教授以及萨克森·迈宁根公爵乔治二世宫廷音乐总监。雷格尔最初的创作主要是民歌、室内乐、合唱曲以及钢琴和管风琴作品。后来，他转而创作管弦乐作品，例如广受欢迎的《莫扎特主题变奏与赋格》，以及为合唱团和管弦乐队创作的作品，如《隐士》和《海贝尔安魂曲》。指挥家介绍：克里斯托夫·斯佩林（Christoph Spering）是德国古典音乐指挥家，尤其专注于教堂音乐。他于1985年创建了科隆音乐合唱团（Chorus Musicus Köln），并于 1988 年创建了新管弦乐团（Das Neue Orchester）。克里斯托夫·斯佩林是新一代年轻指挥家中的一员，他不仅注重实际操作，还注重音乐学方面的诠释。他主要致力于阐释十八世纪和十九世纪音乐的诠释方法，这些方法强调对音乐真理的探求，同时也符合作曲家的意图，远远超越了单纯的文字注释。除了实践，克里斯托夫·斯佩林还关注音乐诠释的科学性。自 1983 年起，他担任自己创建的Mülheimer Kantorei Köln合唱团的指挥，自1985年起担任科隆室内合唱团 Chorus Musicus Köln的指挥，自1988年起担任新管弦乐团的指挥。1987 年，克里斯托夫·斯佩林作为最年轻的指挥家首次亮相科隆爱乐音乐厅，此后他收到了许多国际邀请。从那时起，他就以对历史真实性的最大执着探索曲目。
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