专辑简介:本专辑属于贝多芬交响曲的六卷大型系列唱片,由波兰裔德国钢琴家、作曲家弗朗兹·夏弗·沙尔文卡(Franz Xaver Scharwenka)转录,并由泰莎·乌斯(Tessa Uys)和本·肖曼(Ben Schoeman)钢琴二重奏首次发行。该二重奏组合成立于2010年,于2015年开始在音乐会上探索沙尔文卡的四首贝多芬转录作品,现在首次将探索到的经验融入到唱片中。专辑中包括沙尔文卡对《第三交响曲》的钢琴二重奏转录的首演录音,广受欢迎的《英雄交响曲》(Eroica),以及德彪西对罗伯特·舒曼的《六首卡农格曲》(Six Studies in Canonic Form)的双钢琴编曲。艺术家简介:泰莎·乌斯(Tessa Uys)南非钢琴家,13岁时在开普敦交响乐团首次登台演出。泰莎·乌斯的声誉名及世界,在世界许多主要的音乐会场所都演出过。她的钢琴独奏会曲目非常丰富,涵盖了各个时期的音乐和风格,从巴赫到勃拉姆斯,从肖邦到德法拉,从拉赫曼尼诺夫到巴伯的协奏曲。其中,泰莎因其对舒曼和巴赫的诠释而备受瞩目。在她为英国广播公司第三台录制的唱片中,她首次录制了鲜为人知的莱奥波德·戈多夫斯基(Leopold Godowsky)转录的十二首舒伯特歌曲。最近,为纪念巴赫逝世250周年,她录制了《戈德堡变奏曲》(BWV 988),并随后在英国和国外巡演了这一精湛的作品,获得了极大的好评。宋妮可老师的家访视频在线观看
专辑简介:作为史蒂芬·迈克尔·莱许最著名、最经久不衰的作品之一,《为十八位音乐家而作》在 20 世纪 80 年代首次俘获了打击乐演奏家科林·库里的想象力。在随后的岁月里,库里尽职尽责地建立了自己的莱许乐谱和录音资料库,但这部作品才真正俘获了他的想象力,并将他牢牢吸引至今。在莱许的全部作品中,正是这部温暖而嘹亮的作品标志着极简音乐领域的重大突破。莱许用 “完美的音乐蜂巢 ”来形容这首曲子的演奏--不难理解为什么,每位音乐家都在有目的地发挥音乐素材,演奏出各自精彩的部分,但又为更伟大的东西做出了贡献,使其充满生命力。科林·库里在这张专辑中加入了他最亲密的音乐同事和伙伴--科林·库里小组和 Synergy Vocals,他们于 2022 年在伦敦阿比路录音室录制了这张作品。作曲家简介:史蒂芬·迈克尔·莱许,是20世纪60年代晚期的四位极简主义音乐代表人物之一(另外三位分别是:拉·蒙特·杨La Monte Young,特里·赖利Terry Riley,和菲利普·格拉斯Philip Glass)。莱许的父亲是莱纳德·莱许(Leonard Reich),母亲简·希尔曼(June Sillman)是百老汇知名女歌手、女演员、作词家。在他1岁时,父母离异、分居。因此,他在纽约、加州两地辗转间度过了童年。在他14岁时,接触了大量巴洛克早期音乐及二十世纪音乐,开始热切地学习音乐,并且为了演出爵士乐,跟Roland Kohloff学打鼓,对节奏格外敏感。1957年,21岁的莱许获得康乃尔大学哲学学士学位。当时他也修了一些音乐课程,之后私下跟古典作曲家Hall Overton学了两年作曲。1958-1961年,莱许进入茱莉亚音乐学院,师事William Bergsma、Vincent Persichetti。1963年,获得密尔斯学院作曲硕士学位。在那时,他拜入米尧(Darius Milhaud)、贝里欧(Luciano Berio)等知名的二十世纪作曲大师门下,之后追随特里·赖利等人进入加州磁带音乐中心工作。60年代初期,莱许开始使用十二音的技法创作音乐,先后为Robert Nelson的三部电影《Plastic Haircut》、《Oh Dem Watermelons》和《Thick Pucker》创作配乐。其中,《Plastic Haircut》的原声带写于1963年,是个短的磁带拼贴作品,这可能也是他作品中首度运用这种日后让他成一家之言的手法。此后,莱许受到加州磁带音乐中心同事,同时也是极简主义者特里·赖利的作品《In C》影响,逐渐形成了自己独特的极简主义音乐语言。他在音乐创作中,运用了很多独创性的现代作曲技法,透过简单音乐语法及时间上的相抵,创造出音乐缓慢的位移感。比如,他使用磁带循环创造了相位语法(Phasing Patterns)——相关代表作有1965完成的第一首主要作品《天将降下大雨》(It's Gonna Rain)和1966年的作品《出现》(Come Out),使人耳目一新。另外,他运用简单且有声的程序去表现音乐概念,例如1968年为麦克风、扩大机、及喇叭所写的《钟摆音乐》(Pendulum Music),以及1970年为四架电风琴所写的《四部风琴》(Four Organs)都因为重复、缓慢的和谐节奏、以及卡农等显着性格而惊艳乐坛。艺术家简介:科林·库里被史提夫·莱许誉为 “当今世界最伟大的音乐家之一”,被《留声机》杂志誉为 “当今打击乐演奏的顶峰”,他是一位独奏家和室内乐艺术家,在最高水平上倡导新音乐。库里是当今许多一流指挥家的首选独奏家,经常与世界一流的交响乐团和乐团合作演出,包括伦敦爱乐乐团、皇家音乐厅管弦乐团、纽约爱乐乐团和克利夫兰管弦乐团。科林特别关注当代作品,与当今许多最著名的作曲家建立了密切的合作关系。他曾首演史蒂夫-赖希、埃利奥特-卡特、路易斯-安德烈森、HK-格鲁伯、詹姆斯-麦克米伦爵士、艾诺朱哈尼-劳塔瓦拉、海伦-格里姆、珍妮弗-希格顿、罗尔夫-沃林、朱莉娅-沃尔夫和卡列维-阿霍的作品。
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