曲目列表
专辑简介
专辑简介：阿沃·帕特(Arvo Pärt)1935年出生于爱沙尼亚，他成功将宗教音乐带到更广泛的听众面前，并摆脱了教堂仪式的束缚，几乎超过了所有同时代的作曲家。他的作品的冥想性，以及回归到最简单和最基本音乐形式的思想，传递出强大的精神时刻。甚至在他从苏联移民到奥地利，然后又移民到德国之前，就已经发明了他所称的“tintinnabuli”（拉丁文，钟鸣的意思）作曲风格。他在1977年为弦乐队和铃所作的《纪念本杰明·布里顿的歌（Cantus in Memory of Benjamin Britten）》，是这种风格一个早期且重要的例子，也是构成这张新的来自BR-KLASSIK的CD《Arvo Pärt: Live》主要部分的三首伟大合唱作品中的一个关键特点，这三首作品分别是：为混合唱诗班而作的“Seven Magnificat Antiphons”，为混合唱诗班和管弦乐队而作的大型清唱剧“Cecilia, vergine romana”，以及为独唱、混合唱诗班和管弦乐队而作的声乐作品„Litany - Prayers of St John Chrysostom for Each Hour of the Day and Night” 。这张CD还包括为弦乐、双簧管、大键琴和钢琴而作的“Collage on B-A-C-H”。这是帕特最著名的作品之一，创作于1964年，在他的美学思想转向之前。尽管它的音乐表现手法有了根本性的减少，但演奏者在演奏过程中仍需格外小心，这一点在巴伐利亚广播合唱团和慕尼黑广播乐团目前的录音中得到了很好的体现，他们整齐而融合的声音是长期合作的直接结果。乌尔夫·希尔默（Ulf Schirmer）、马切洛·维奥蒂（Marcello Viotti）和合唱团现任艺术总监彼得·戴克斯特拉（Peter Dijkstra）在这里展示了他们对阿沃·帕特微妙声音世界的深度熟悉。这些现场录音是在2000年7月、2005年2月和12月以及2011年1月和10月的慕尼黑音乐会上完成的，均获得了公众和评论界的好评。 作曲家简介：阿沃·帕特，生于爱沙尼亚派德，20世纪爱沙尼亚作曲家。他的作品以合唱圣乐最为人所知。“神圣简约主义”的主要作曲家之一。他的早期作品是严格的新古典风格作品，这是受肖斯塔科维奇、普罗科菲耶夫、巴托克的影响。后来他开始用勋伯格的十二音技法和十二音阶作曲。这令当时的苏联政府很愤怒，结果亦证明这样创作是行不通的。此后帕特的音乐彻底改变了，他称之为钟鸣作曲法——像钟声般。这些音乐的特点是简单的和声结构、很多没有装饰的单音及基本的三音和弦，令人联想到钟声。白人肛胶视频
“大协奏曲”（concerto grosso，复数为concerti grossi），是巴洛克音乐爱好者非常喜爱的体裁之一，是巴洛克时期音乐的迷人的演奏形式。它和后来古典时期、浪漫时期的“协奏曲”（concerto）最大的不同是：协奏曲一般是一件独奏乐器和一支乐队的演奏，虽然有少数是一件以上的独奏乐器，比如勃拉姆斯的“双重协奏曲”是一把小提琴和一把大提琴加乐队，而贝多芬著名的“三重协奏曲”是一把小提琴、一把大提琴、一架钢琴加乐队，但绝大多数“协奏曲”都是一件独奏乐器和乐队之间的演奏。而巴洛克时期的所谓大协奏曲，却是两件或三件的独奏乐器（也可更多），和一支乐队进行演奏（当时的乐队编制都很小）。亨德尔的大协奏曲有两部Op.3/Op.6。其中Op.6 为12首，Op.3为6首，后人新发现了一首Op3.4a加进去，于是共为7首。大协奏曲Op.3由于加强了双簧管的表现而也称为《双簧管协奏曲》，但是他的配器远比管风琴协奏曲之类的“类清唱剧“作品复杂有趣的多。除了双簧管外，独奏小提琴、大提琴、长笛、管风琴等都轮番上阵有不错的表现。亨德尔的这套作品足以显示出他作为巴洛克时代器乐协奏曲作曲家分庭抗礼的实力。他那种通过抒情而接近神的虔诚努力依然浓郁，比发散的维瓦尔弟协奏曲主题更加明确，比严谨的巴赫《勃兰登堡》更加富有人情味。乐团简介——Combattimento Consort AmsterdamCombattimento Consort Amsterdam由小提琴家Jan Willem de Vriend于1982年创立，至今已经发展成为一支成熟、默契的乐团，乐团致力于演奏1600至1800年间的音乐。他们常常在世界各地演出，并出版了大量CD，DVD和参与电视节目制作。他们善于使用对立而统一的方式演奏巴洛克式音乐，创造出独特而悦耳的声音，听众也可以在这种对立中得到非常愉悦的体验。这是一支善于通过其清新的音乐个性快速拉近乐手与观众之间距离的合奏团。
更多>>
