曲目列表
专辑简介
专辑介绍：在这张唱片中，演奏本身才是核心。专辑收录的作品风格不一，既有效果尚可却缺乏深度的原创曲目，也有改编得令人难以忍受的糟糕之作。但无论如何，尼古拉·齐奈德（Nikolaj Znaider）对小提琴的热爱通过每一个音符展露无遗。他将这张专辑称作“给那位难以捉摸的情人的爱的宣言——她曾诱惑我、戏弄我、吸引我，却始终是一位敏感而忠诚的伴侣”。齐奈德1975年出生于丹麦，是近年来在音乐会舞台上崭露头角的杰出年轻演奏家之一。他凭借在伊丽莎白女王比赛中夺冠开启了国际职业生涯，其现场演出录音后来还发行了包含普罗科菲耶夫与格拉祖诺夫协奏曲的专辑。“尽管这张专辑的曲目编排并非旨在展现智力或情感深度，却再次印证了他非凡的演奏技艺，以及他对19世纪和20世纪曲目的驾驭能力。齐奈德的技巧令人惊叹，他显然沉醉于自己的技艺之中：长段双音演奏中音准毫无瑕疵；处理大跨度音程跳跃时始终稳健；音色更是美妙绝伦——温暖、丰润、甜美却不腻人，时而闪耀，时而颤动，时而飞扬，展现出丰富多变的动态、色彩与细节。他能在单个音符间调整音色以契合情绪，不过他对突如其来的弱音和渐弱处理有着一种奇特的偏好。最值得赞叹的是，齐奈德的演奏充满魅力、风采、风格与热情的挥洒，其表现力真挚自然，几乎从未流于感伤。”——埃迪丝·艾斯勒艺术家介绍：尼古拉·齐奈德（Nikolaj Znaider）丹麦小提琴家，1975年7月5日生于丹麦哥本哈根。尼古拉·齐奈德是当代国际乐坛极负盛名的小提琴演奏家、指挥、室内乐演奏家，近年来迅速跻身于同时代多才多艺的艺术家行列。08/09乐季，伦敦交响乐团与他进行了特别合作，11/12乐季，他还将在维也纳金色大厅演出。齐奈德生于丹麦，是以色利--波兰混血儿。他曾跟随声名显赫的俄国教授Boris Kushnir学习，拥有折衷主义学派的学习背景。《弦乐》杂志曾把他的演奏比喻为“富有智慧而触动人心，洋溢着激情，却毫不造作和放任自由”。《芝加哥时报》则称：“假如说1970年克莱默的出现震惊小提琴乐坛，那么如今齐奈德的出现就更为瞩目了。”奈德是RCA Red Seal唱片公司的签约音乐家。他最新唱片是与捷吉耶夫指挥的维也纳爱乐乐团合作录制的勃拉姆斯/康格尔德小提琴协奏曲专辑。他与钢琴家叶芬·穆隆夫曼录制过布拉姆斯的小提琴钢琴奏鸣曲全集，同样获得高度评价。《留声机》杂志称：“尼古拉·齐奈德的演奏是通过细致音乐形象和深刻的音乐思想完美结合的典范。”他与巴伦博伊姆、尼尔森曾为百代唱片公司录制莫扎特钢琴三重奏，还与伦敦爱乐录制过布鲁赫的小提琴协奏曲。尼古拉·齐奈德曾经在2009年以小提琴家身份与美国国家交响乐团一同登上大剧院舞台，但以指挥家身份亮相却是第一次。从2010年开始，这位昔日的小提琴俊杰摇身一变，成为了全球众多知名乐团指挥台上的常客，并且在转型不到一年的时间里就成为圣彼得马林斯基交响乐团和瑞典广播交响乐团的首席客座指挥，同时受到了指挥大师杰捷耶夫的大力提携。小提琴大师梅纽因更是对他赞誉有加：“齐奈德对于小提琴的精准驾驭与乐曲的细腻诠释，令人不禁重温起过去那些小提琴大师辉煌灿烂，而今已不复在的时代。”亚洲妓女毛耸耸撒尿
专辑简介：这张专辑中的音乐包括罗伯特·莫顿、阿诺德·冯·布鲁克、萨洛蒙·罗西、康拉德·鲍曼、约斯金·德普雷兹、布吕德·赫斯、纪尧姆·杜费、阿德里安·维拉尔特、保罗·霍夫海默和路德维希·森弗尔纳的作品。高塔古乐团（Capella de la Torre）的目标是用真实的乐器演奏丰富的、至今没有得到充分重视的中世纪和文艺复兴时期的音乐，从而使其在普遍的文化意识中重新活跃起来。它的名字有双重含义。它的核心是由历史上的管乐器组成的，如沙乌姆（Shawm）、巴德（Bombard）、杜克（Dulcian）、长号（Trombone）和短号（Cornett），这样的阵容在当时被称为 “Capella Alta”。这也是对十六世纪西班牙作曲家弗朗西斯科·德拉·托雷的一种致敬。作曲家简介：阿诺德·冯·布鲁克（Arnold von Bruck）约1500年-1554年2月6日，是文艺复兴时期的法国佛兰德人作曲家，活跃在哈布斯堡的几个宫廷。在16世纪上半叶，他是德语区最著名和最有影响力的作曲家之一。布鲁克的声望很高，获得了无数的献礼和奖励，包括奖章、雕塑、书籍献礼和音乐。乐团简介：高塔古乐团（Capella de la Torre）是古乐史上少见全职的管乐团。赢得了2016年德国回声（ECHO）古典大奖的年度合奏团大奖，深受欧洲乐界肯定。高塔古乐团是古乐史上少见全职的管乐团，一般管乐团多般是由隶属于正规乐团的管乐手以兼职方式选择业余时间组成，但是高塔古乐团因为有德国完善的乐团制度照顾，并提供团员大量时间投入古代管乐器和乐曲的研究，再将其研究的心得融会贯通于演奏中。高塔古乐团成立于二零零五年，至今已经灌录过二十张唱片，十多年来举行过上千场的演出，并赢得2016年德国回声（ECHO）古典大奖的年度合奏团大奖，深受欧洲乐界肯定。古代管乐器的演奏在二十世纪中叶开始重现乐坛到现在，走过一段非常艰辛的路，因为其乐器的演奏方式多已失传，许多乐器更因为早期乐器的制作工艺不若工业革命以后所拥有的冶金技术支持，维护不易，常会面临演出中途就走音或失常的情形。许多乐坛人士都认为古代管乐器不可能真的登上音乐厅举行现场演出，再加上吹奏的方式不能用演奏现代管乐器的方式去推论，所以要耗费管乐家很多的精神重新去找古代的演奏教学手册或者凭空摸索才能一步步在累积超过半个世纪的心得后，获得今天有像高塔古乐团这样的成立。
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