专辑简介:迪米特里·米特罗普洛斯(Dimitri Mitropoulos)作为一名美籍希腊指挥家,与明尼苏达管弦乐团 (The Minnesota Orchestra)合作,录制了许多经典曲目和珍贵的历史录音。这些录音作品被重新灌录,并按照时间顺序组成了套盒。这是系列碟片的第十七张,收录了法国作曲家赛萨尔·弗兰克(César Franck)的d小调交响曲, FWV 48。米特罗普洛斯擅长指挥这些管弦乐作品和古典时期作曲家的作品。他的指挥风格明快,强调力度、幅度与精致的对比。录制时间:1940年11月26日录制地点:明尼阿波利斯,诺斯罗普礼堂指挥家介绍:德米特里·米特罗普洛斯(Dimitri Mitropoulos)于1895 年出生在希腊的雅典,早年曾在雅典音乐学院中学习钢琴及和声学和对位法,1918 年,他从雅典音乐学院毕业,并在毕业时荣获了该院钢琴演奏的金质奖章。从这以后,米特罗普洛斯开始走向世界,他先后赴巴黎、布鲁塞尔和柏林进行深造,在这段时间里刻苦地学习作曲及钢琴演奏,在柏林时,他曾在本世纪最伟大的钢琴大师之一布索尼的门下潜心进修。米特罗普洛斯在1949年至1958年期间担任纽约爱乐乐团的音乐总监。在20年的时间里,带领乐团在世界各地演出,从南美到欧洲,以及40个美国城市进行了764场演出。对米特罗普洛斯来说,他任期内的最大亮点是1955年对其家乡雅典的访问,他自1938年以来就没有在那里指挥过,该场演出反响非常热烈,成千上万的人在售票处前露营抢票。 为了扩大乐团的观众群,米特罗普洛斯和纽约爱乐乐团在1950—1951年两次出现在纽约市的电影院罗克西剧院,每次为期两周,在特色电影前演奏四首流行歌曲,近20.5万人观看了演出,观演人数相当于在卡内基音乐厅的100场音乐会,为乐团和音乐厅吸引了一批观众。作为当代作曲家的热情拥护者,米特罗普洛斯与爱乐乐团一起演出了近50部世界首演作品。他还向美国观众介绍了马勒的第六交响曲,以及勋伯格、肖斯塔科维奇和普罗科菲夫的重要作品。作为一个有声望的名指挥,他是马勒作品的优秀解释者,1940 年,他因宣传和介绍马勒的作品而受到了美国马勒协会的嘉奖,获得了很高的荣誉。在他与爱乐乐团的最后一场音乐会中,米特罗普洛斯在1960年1月的首届马勒音乐节上指挥了12场音乐会。乐团介绍:明尼苏达管弦乐团(Minnesota Orchestra)是一个位于明尼苏达州明尼阿波利斯的美国管弦乐团。明尼苏达管弦乐团最初是在1903年成立的明尼阿波利斯交响乐团(Minneapolis Symphony Orchestra),它的大部分音乐会都在明尼阿波利斯的管弦大厅举行。 明尼苏达管弦乐团在本州、全国和世界各地都有悠久的演出历史,1903年11月5日,当乐团作为明尼阿波利斯交响乐团(Minneapolis Symphony Orchestra)举办其第一场音乐会时,棒球的第一次世界大赛刚刚结束,莱特兄弟正在准备他们的第一次飞行。自1968年被称为明尼苏达交响乐团以来,乐团已经由十位音乐总监领导,托马斯·桑德戈德在2023-24赛季开始担任最新的音乐总监。除了核心古典音乐会以外,乐团每年都会举办由莎拉·希克斯指挥的”乐团大厅现场”音乐会,以及由创意合伙人乔恩·木村帕克策划的”乐团大厅夏季"音乐会。明尼苏达管弦乐团自20世纪20年代以来一直在录制音乐,最近的项目包括贝多芬和西贝柳斯交响曲全集,以及正在进行的马勒交响曲全集的计划。迄今为止,乐团已经访问了20多个国家的600多个城市,包括在过去20年中的6次欧洲之行,以及在2015、2018年对古巴、南非的访问。口交小电影
媒体评价:“这位天才般年轻的艺术家给我们带来了一场绝妙的听觉盛宴,因为她在这张最新专辑中用爱和感情演奏了这三部作品。”——《国际唱片评论》(International Record Review)专辑简介:这是由瓦西里·彼得连科(Vasily Petrenko)指挥的俄罗斯国家交响乐团(Russian National Orchestra)和小提琴家阿拉贝拉·斯坦巴赫(Arabella Steinbacher)合作演绎谢尔盖·普罗科菲耶夫(Sergei Prokofiev)的《第一小提琴协奏曲》,俄罗斯国家乐团表现一如往常的出色,这里让我们惊喜的是斯坦巴赫才华横溢的表现尤为突出,值得细细品味。在这里,她既演奏了《第一小提琴协奏曲》,又将其与《D大调第二小提琴协奏曲》以及《小提琴独奏奏鸣曲》相结合,可听性极强。普罗科菲耶夫的《第一小提琴协奏曲》创作于一个异常动荡的年代,是一部有着漫长而复杂的起源和历史感的作品。1915年,普罗科菲耶夫完成了在圣彼得堡音乐学院的学业,在那里他获得了原创性人才的声誉,他最喜欢的是给既定的音乐秩序带来不一样的冲突感。他与谢尔盖·库塞维茨基合作的《第一钢琴协奏曲》为他赢得了著名的鲁宾斯坦奖,不久之后,他的名字就在欧洲音乐界广为流传了。这首协奏曲的开篇中以极大的温柔和感情塑造了光辉的旋律,在整部作品中,她与指挥家彼得连科和细腻的俄罗斯国家交响乐团之间的互动让人感到真实。艺术家简介:阿拉贝拉·斯坦巴赫(Arabella Steinbacher)是当今世界著名的小提琴家之一,她以 “出色的演奏”、“非凡的声音 ”和 “柔美绽放的音色”被誉为 “晚会女王”。她自三岁起便开始拉小提琴,九岁起在慕尼黑音乐学院师从安娜·楚马晴科(Ana Chumachenco)。她的音乐灵感和艺术指导是以色列小提琴家伊夫里·吉特利斯(Ivry Gitlis)。斯坦巴赫还经常与各地的世界级乐团合作,包括纽约爱乐乐团、波士顿交响乐团、伦敦交响乐团、爱乐乐团、芝加哥交响乐团和克利夫兰管弦乐团。她曾与北德广播交响乐团、莱比锡布商大厦管弦乐团、圣保罗交响乐团、法兰西国家交响乐团、维也纳交响乐团、首尔爱乐乐团、日本NHK交响乐团、巴伐利亚广播交响乐团等,广受好评。瓦西里·爱德华多维奇·佩特连科(Vasily Eduardovich Petrenko)是俄英指挥。 他目前是利物浦皇家爱乐乐团和奥斯陆爱乐乐团的首席指挥。 自2015年以来,他一直是欧盟青年乐队的首席指挥。俄罗斯国家乐团(Russian National Orchestra)由钢琴家兼指挥米哈伊尔·普列特涅夫(Mikhail Pletnev)于1990年在莫斯科成立。 这是第一支在使徒宫,梵蒂冈和以色列演出的俄罗斯乐团。作曲家简介:谢尔盖·普罗科菲耶夫(Sergei Prokofiev)原苏联著名作曲家、钢琴家,自幼学习音乐,之后进入圣彼得堡音乐学院学习;20岁举办首次个人音乐会;1918-1936年寄居美国、法国,从事创作和演出,1936年回国;1947年获俄罗斯联邦人民艺术家;1943-1951年,6次获苏联国家奖金,1957年获列宁奖金(追授)。
更多>>