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专辑简介

*此音频为杜比全景声（Dolby Atmos）专业音效格式文件。需要您将其拷贝至支持杜比全景声解码的音响或播放设备上，才能获得最佳聆听体验。专辑简介：墨尔本交响乐团（Melbourne Symphony Orchestra）的最新专辑将霍尔斯特深受喜爱的 “行星 ”组曲与德博拉·切萨姆·弗拉永（Deborah Cheetham Fraillon）的 “地球 ”世界首演录音结合在一起。古斯塔夫·霍尔斯特（Gustav Holst）的《行星》在首演一个多世纪后，仍然是少有的仅凭标题就能让音乐厅座无虚席的管弦乐作品之一。从火星的凶猛到海王星的神秘，这首组曲引领听众踏上宇宙之旅，探索每颗行星所唤起的情感和性格。作为一名女高音歌唱家和作曲家，黛博拉·切瑟姆·弗拉容（Deborah Cheetham Fraillon）在其漫长而卓越的职业生涯中，一直在为受过古典音乐训练的土著居民和托雷斯海峡岛民音乐家的声音和知名度而努力，并于 2021 年开始担任 MSO 原住民创作主席，任期五年。《地球》是她为 MSO 的音乐家们创作的第七首作品，是对这张专辑中的伴奏作品的回应，出色地彰显了她作为作曲家和歌唱家的非凡才华。指挥家简介：西班牙指挥家海梅·马丁（Jaime Martín）自2022年起担任墨尔本交响乐团首席指挥，自2019年起担任洛杉矶室内乐团音乐总监，目前这两个职务分别延长至2028年和2027年。他还担任过爱尔兰国家交响乐团首席指挥（2019-2024年）、西班牙国家管弦乐团首席客座指挥（2022-2024年）以及耶夫勒交响乐团艺术总监兼首席指挥（2013-2022年）。作为一名备受赞誉的长笛演奏家，海梅曾与当代最具启发性的指挥家合作多年，2013 年转而全职从事指挥工作，并迅速成为最高级别的指挥家。 作为长笛演奏家，马丁曾担任皇家爱乐乐团、欧洲室内乐团、英国国家歌剧院、圣马丁菲尔德学院和伦敦爱乐乐团的长笛首席。马丁是桑坦德音乐节的艺术顾问和前任艺术总监。在过去的五年中，他为交响乐团、巴洛克乐团、教育讲习班和芭蕾舞团等各领域最令人激动的艺术家带来了稳定的财务状况，并创造了一个平台。 他还是卡达凯斯交响乐团（Orquestra de Cadaqués）的创始成员之一，与该乐团有三十年的合作关系，并在 2012 年至 2019 年期间担任该乐团的首席指挥。海梅·马丁是伦敦皇家音乐学院研究员，曾担任长笛教授。现在，他喜欢在世界各地的交响乐团与他以前的许多学生合作。乐团简介：墨尔本交响乐团（Melbourne Symphony Orchestra）是澳大利亚最杰出的交响乐团，致力于创造超越国界、连接社区的有意义的体验。通过共同的音乐语言，墨尔本交响乐团为全球观众带来最高水准的演出，丰富他们的生活，激发他们的灵感。维多利亚州立交响乐团与维多利亚州的文化交织在一起，拥有一个多世纪的历史，每年通过演出、电视、广播和在线广播，以及新成立的唱片公司录制的广受好评的唱片，惠及五百万观众。2025 年，MSO 将庆祝在吉朗演出 75 周年，同时他们的MSO 合唱团也将庆祝创造鼓舞人心的音乐时刻 60 周年。作曲家简介：黛博拉·切瑟姆·弗拉容（Deborah Cheetham Fraillon），女高音歌唱家和作曲家，是一位受人尊敬的人权倡导者，也是艺术音乐领域公认的文化权威思想领袖。在漫长而卓越的职业生涯中，黛博拉作为澳大利亚国家原住民歌剧团 “短黑歌剧”（Short Black Opera，成立于 2009 年）的作曲家、演奏家和艺术总监，以及 Dhungala 儿童合唱团（Dhungala Children's Choir，成立于 2008 年）的总监，为受过古典音乐训练的原住民和托雷斯海峡岛民音乐家发出了自己的声音，并提高了他们的知名度。2019 年，她创立了 “一月一日 ”项目，旨在发展和培养土著管弦乐音乐家。澳大利亚第一个土著居民和托雷斯海峡岛民室内乐团杜塔拉乐团由此诞生，该乐团提高了原住民管弦乐音乐家在澳大利亚的知名度和地位。她的里程碑式作品包括澳大利亚首部土著歌剧《山核桃之夏》（2010 年）、《战争和平安魂曲》（Eumeralla)以及多层次、多语言室内乐系列《编织之歌》（2018 年）。她的职业生涯和成就获得了许多重要奖项和表彰，包括：唐·班克斯音乐奖（2023 年）、昆士兰政府-澳大利亚音乐界女性终身成就奖（2022 年）、JC·威廉姆森终身成就奖（2021 年）和伯纳德·海因茨爵士音乐服务纪念奖；南澳大利亚大学荣誉博士学位（2018 年）。在 2014 年女王生日荣誉榜上，黛博拉被任命为澳大利亚军官勋章（AO），以表彰她作为歌剧演唱家、作曲家和艺术总监，为表演艺术、土著艺术家的发展和表演创新做出的杰出贡献；2022 年，她被任命为澳大利亚人文学院院士（FAHA）。2021年，她开始担任 MSO 原住民创意主席，任期五年；2023 年，她被任命为悉尼大学悉尼音乐学院首任伊丽莎白·托德声乐研究主席。(H)-边潮喷边尿男男 专辑简介：勃拉姆斯的《女低音狂想曲（Alto Rhapsody）》是为女低音、男合唱团和管弦乐队而作，完成于1869年，作为送给罗伯特和克拉拉·舒曼的女儿朱莉的结婚礼物。研究勃拉姆斯的学者们长期以来一直推测，勃拉姆斯可能曾对朱莉有着浪漫的感情，他可能将这种感情融入到《女低音狂想曲》的歌词和音乐中。这首作品的歌词描写了一个愤世嫉俗的灵魂，它急于寻找精神上的寄托，以摆脱痛苦的枷锁，与勃拉姆斯的生活和性格有着强烈的相似之处。 《命运之歌（Schicksalslied）》是勃拉姆斯几部主要的合唱作品之一，歌词取自弗里德里希·荷尔德林 （Friedrich Hölderlin）的一首诗，并由管弦乐队伴奏。勃拉姆斯于1868年夏天在威廉港开始创作这部作品，但直到1871年5月才完成。延迟完成的主要原因是勃拉姆斯对该作品如何结尾犹豫不决。在犹豫期间，他开始创作《女低音狂想曲》。 《旅伴之歌（Lieder eines fahrenden Gesellen）》是马勒自己创作歌词的一组歌曲。这四首为中声部而作的艺术歌曲，是大约在1884-1885年间，马勒与女高音歌唱家乔安娜·里克特（Johanna Richter）不愉快的爱情之后创作的。她是马勒在德国卡塞尔歌剧院作指挥时认识的。这部作品的创作历史复杂，难以追溯，并且在19世纪90年代进行了重新配器和修订。 艺术家简介：布努诺·瓦尔特（1876年9月15日-1962年2月17日），美籍德国犹太裔指挥家、钢琴家和作曲家，被视为20世纪最重要的指挥家之一。瓦尔特是莱比锡布商大厦管弦乐团乐团长(1929-1933)，纽约爱乐乐团的首席指挥(1947-1949)和维也纳爱乐乐团的常任客席指挥。 作曲家简介：约翰内斯·勃拉姆斯（1833年5月7日-1897年4月3日），浪漫主义中期德国作曲家。生于汉堡，逝于维也纳。他是维也纳的音乐领袖人物，大部分的创作时期也是在维也纳度过的。汉斯·冯·彪罗将其与巴赫、贝多芬排列在一起称为“三B”。他对标题音乐和瓦格纳的乐剧形式不认同，而是走纯粹的音乐路线。勃拉姆斯创作过许多钢琴曲、室内乐、交响乐及合唱曲。勃拉姆斯本身是炫技钢琴家，首演过许多自己的作品。勃拉姆斯也和当时不少杰出的音乐家一起合作，包括钢琴演奏家克拉拉·舒曼以及小提琴演奏家约瑟夫·约阿希姆。勃拉姆斯的很多作品已成为现代音乐会的主要曲目。勃拉姆斯是不妥协的完美主义者，曾毁掉他的部分作品，也有一些未发表的作品。 古斯塔夫·马勒（1860年7月7日-1911年5月18日），奥地利作曲家、指挥家。作为作曲家，他是19世纪德奥传统和20世纪早期的现代主义音乐之间承前启后的桥梁。马勒之后，十二音和无调性音乐等先锋理念崛起，传统调性音乐的辉煌时代走向终结。他的指挥成就在生前就已得到广泛认可，但他所创作的音乐一度被忽视，在纳粹德国时期甚至因其犹太身份而被禁止，直至第二次世界大战后才因指挥家伯恩斯坦等人的推广而得到复兴，其音乐价值方为人所周知。到如今，马勒的音乐甚为频繁地被演出，亦有无数其作品之录音发行。
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