专辑简介
专辑介绍：《熵增定律》是二胡&中阮演奏家蔡秉汝的第二张个人原创专辑，蔡秉汝包揽了本专辑所有曲目的作曲、编曲、演奏、混音工作。目前蔡秉汝致力于将中国民族乐器二胡与现代音乐的即兴演奏思维方式结合在一起，在这张专辑里，你可以听到传统民族乐器二胡、中阮与电音、摇滚等多种风格的融合碰撞。“融合”是蔡秉汝在演奏中常常表达出来的概念，他将二胡演奏技法融入到现代音乐中，把对传统乐器与即兴爵士双重的掌控和热爱融合到演奏中，这既是开发传统乐器的多元性，也是寻求现代演奏的新面貌。演奏/作曲/编曲/录音制作者：蔡秉汝曲目介绍：1.《INTRO》捉摸不定的电子节拍，扭曲的二胡音色，赛博朋克的声音质感，甚至没有一个固定的名字，光怪陆离也许就是它的意义。2.《春辰》用二胡的音色写意渲染中华传统色彩“春辰”。春辰，色青黄，呼应春天的辰星之色。春为年首，辰为日出，虚心定乎昏中，龙星正乎春辰。该曲搭配了二胡民间小调样式的旋律，显得暖意盎然，一年的序幕由此开始，美好皆可期。3.《叶舞》用中阮借鉴指弹吉他的演奏方式勾勒出的旋律线条，展现了落英缤纷的画面。春去秋来，落叶随风舞蹈，温暖而又有力量。4.《酷》一曲中大量的电子音色设计，Drop段落的二胡肆意的即兴演奏，这也许就是作者内心中的“酷”。5.《篝火》是一首偏氛围感的音乐，大量的平行和弦，非功能和声进行，旋律来来回回的转调，如火一般难以捉摸，但又是那么的平静安详。6.《调色盘》一曲中吉他用人声效果器，人声用吉他效果器，音乐就像颜色一样，可能不经意间的一个“错误”尝试会有意想不到的效果。正如曲名“调色盘”一样，做音乐又何尝不是在调色盘上尝试各种各样的排列组合呢？7.《夕岚》残雨斜日照，夕岚飞鸟还，此曲大量空间里效果器的运用，让二胡的音色仿佛置身于傍晚山林中的雾气中时隐时现。8.《熵》这首乐曲给人的听觉感受就犹如“熵增定律”一样，自发地由有序向无序发展。该曲从一个有序的音符模进慢慢走到“癫狂”的Dubstep风格的Drop段，正如热力学系统会倾向于变得无序，无论我们如何努力，外界的变化和不确定性总是存在的。9.《OUTRO》借用了中国传统名曲《梅花三弄》的主题旋律，但是用氛围电子音乐的方式让其呈现出完全不一样的感觉。或许融合音乐的意义就是打破固有音乐框架的认识，用音响的方式直达本我的内心世界。双飞二男同进一女泬
《Six Hours Past Sunset》展示了亨利•曼西尼在赋予电影主题和其他旋律精彩的弦乐处理上的天赋，但也有令人惊讶的转折——比如结束《Two for the Road》的稍微不和谐的钟声，或者《Girl Talk》的弦乐贝司独奏——吸引并给听众带来惊喜亨利•曼西尼（Henry Mancini，1924年4月16日－1994年6月14日，），美国作曲家与指挥家。他最为人们所知的是为许多电影和电视剧写的配乐。最著名的是电影《蒂凡尼的早餐》主题歌《月亮河》、系列电影《粉红豹》、电视连续剧《Peter Gunn》的配乐。在他死后的1995年，格莱美颁发给他终身成就奖。2005年《粉红豹》配乐被入选《AFI百年百大电影配乐》。Henry Mancini曾如此说：“我很幸运能从1952年到1958年在大学中待了6年的时光，这段时间就像我出师前的学徒时期， 这6年锻练我成为一个成熟的电影音乐制作者。对一个从事电影音乐制作的作曲家来说，他们必须面对各种不同的银幕上表现的计划，并着手於编曲、配乐、改编成管弦乐等各式样的工作，他们必须利用日常生活的平凡题材，以极快的速度完成作品；这是一个和时间，以及和商界诡诈争战的工作。在那时他们拍片，只要求我在隔年完成音乐即可，但今日的工业社会，这种速度已不合时代了。”的确，从过去时日来看，Mancini创作电影音乐，不论是蓝调爵士，流行音乐，Mancini对於电影的想像力及原创力，以及真切的的态度，已完完全全表现在他的成绩单上了。他说：“我所唯一学到的就是，好的音乐，能使好电影更出色，但它绝不可能使一部烂电影变好。我们是作曲家，不是魔术师，我们只是创作音乐；在电影整体创作计划中，我们只是其中重要的一环，而非全部，一但它完成呈献时，若我们能感到真的对於整体有所贡献时，那正是我们满足与安慰的时刻。”
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