“彼得里斯·瓦斯克斯应该被更多人了解。他丰富多彩的戏剧性音乐在这里得到了管弦乐作品和独奏家们敏锐的演奏的强有力支持。”— BBC音乐杂志,2013年圣诞版专辑简介:拉脱维亚作曲家彼得里斯·瓦斯克斯(Pēteris Vasks)的音乐以其亮度和鲜明的表现力而闻名,经常探索自然和人类之间的关系,特别是在长笛协奏曲(为Michael Faust而写)中可以得到体现。奏鸣曲中的抽象品质与《咏叹调与舞曲》(Aria e danza)中巧妙界定的抒情和节奏元素形成对比,而《鸟的风景》(Landscape with Birds )则展现了长笛的完整音色。艺术家简介:迈克尔·福斯特(Michael Faust), 出生于1959年1月16日,德国长笛演奏家,同时也是第一个获得1986年纽约著名的Pro Musicis奖的德国人。从那时起,他在欧洲、北美、南美、非洲和日本举办了独奏音乐会。作为独奏家,他曾与汉堡NDR交响乐团、圣路易斯交响乐团等乐团合作,在阿姆斯特丹音乐厅、柏林爱乐乐团、纽约威尔音乐厅等大厅演出。作为一名管弦乐音乐家,他在罗马、汉堡、斯图加特和慕尼黑爱乐乐团担任首席职务。自1988年以来,他一直担任西德广播交响乐团(WDR Sinfonieorchester)的长笛首席。迈克尔·福斯特还是杜塞尔多夫音乐学院的教授,在欧洲、南美、日本和美国举办大师班。作曲家简介:伟大的作曲家彼得里斯·瓦斯克斯(Pēteris Vasks),1946年4月16日出生于拉脱维亚(Latvia)。他在拉脱维亚爱乐乐团、立陶宛爱乐室内乐团、拉脱维亚广播电视乐团都工作过。曾获得多项大奖,包括拉脱维亚大音乐奖(1997年)、戛纳经典奖(2004年)和其他许多奖项。他最重要的作品有《第二交响曲》、《拉脱维亚》、小提琴和弦乐协奏曲 《遥远的光》。他的作品由世界各地的知名音乐家演奏。可以说,理解瓦克斯的音乐就是理解拉脱维亚的语言、精神和灵魂。黄片高清无码
专辑简介:作为一名大提琴家,扬·沃格勒(Jan Vogler)总是在为他的乐器寻找有趣的曲目扩展。在为上一张专辑录制了三位作曲家为他创作的“三大洲”大提琴协奏曲的世界首演后,扬·沃格勒现在让他的大提琴“唱”起了过去几个世纪的“流行歌曲”。他的合作伙伴是BBC爱乐乐团和指挥家奥马尔·梅尔·威尔伯(Omer Meir Wellber),专辑曲目横跨蒙特威尔地到迈克尔·杰克逊,从莫扎特到披头士。扬·沃格勒(Jan Vogler)从四个世纪中为“流行歌曲”共挑选了15首广为传唱的曲子。其中包括世界闻名的咏叹调,如莫扎特《魔笛》中的夜后咏叹调,贝里尼《诺尔玛》中的圣洁的女神和比才《卡门》中著名的花之歌,还有在当时和现在都很受欢迎的声乐作品——如格什温的《夏日时光》、迈克尔·杰克逊的《Billie Jean》和列侬/麦卡特尼联合创作的《Golden Slumbers》。近20年来,广泛的曲目选择一直是扬·沃格勒的标志之一:“我曾用大提琴演奏过吉米·亨德里克斯,与埃里克·克莱普顿和比尔·默里同台演出过。这一直激励着我去尝试新的东西。”“我是在东柏林听歌剧长大的,我父亲是东柏林歌剧院的大提琴手。我小时候在那里第一次听到这张专辑里录制的许多咏叹调。在制作《流行歌曲》时,我与奥马尔·梅尔·威尔伯进行了密切对交流。然后我们一起准备了一个歌单,探索流行咏叹调如何成为流行歌曲,这是一个非常令人兴奋的故事。用大提琴讲述这个故事,对我来说是一个美妙的挑战和开阔视野的机会。”《流行歌曲》分为三个部分。从巴洛克开始,到莫扎特,浪漫主义时期的伟大歌剧经典,直到弗兰克·辛纳屈、披头士和加里·摩尔,最终奔向迈克尔·杰克逊。“杰克逊是我们的终点,”扬·沃格勒说,“因为这是与我们今天定义的流行音乐最后决裂的地方。就制作技术而言,杰克逊的音乐绝对是精湛的作品,他的节奏几乎有点让人想起肖斯塔科维奇,他再次推开了通往全新的音乐世界的大门。”大提琴演奏家简介:扬·沃格勒(Jan Vogler),生于1964年2月18日,德国古典大提琴家,现居住在纽约市。他出生于东柏林,先是跟随父亲彼得·沃格勒学习,20岁时,他赢得了德累斯顿国家管弦乐团的大提琴首席职位,成为该乐团历史上最年轻的大提琴手。1997年,他离开该职位,追求个人事业,与妻子、小提琴家米拉·王和他们的两个孩子搬到纽约。在那里,他结识了比尔·默里 ,于2017年与他一起在德累斯顿文化宫举办了一场音乐独奏会。德国作曲家约尔格·维德曼(Jörg Widmann)将他的大提琴协奏曲Dunkle Saiten(黑暗之弦,2000年)献给了沃格勒。沃格勒曾作为独奏家与纽约爱乐乐团、芝加哥交响乐团、波士顿交响乐团、匹兹堡交响乐团、蒙特利尔交响乐团、辛辛那提交响乐团、马林斯基剧院乐团、德累斯顿国家管弦乐团、巴伐利亚广播交响乐团、斯图加特广播交响乐团、台湾爱乐乐团和维也纳交响乐团合作。
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