曲目列表
专辑简介
本张专辑中收录的是由亚莎•海菲兹演奏的《普罗科菲耶夫G小调第二小提琴协奏曲，OP.63》 ，《西贝柳斯D小调小提琴协奏曲， OP.47》和《格拉祖诺夫A小调小提琴协奏曲，OP.82》。亚莎•海菲兹(Jascha•Heifetz，1901-1987)，二十世纪杰出的美籍立陶宛小提琴家;1901年出生于当时属于俄罗斯的立陶宛首都维尔纽斯。俗话说“金无足赤，人无完人”，小提琴的音准取决于演奏者手指按弦的位置是否准确，半毫米之差音已经大不相同，因此小提琴演奏中出现杂音、错音是再所难免的。然而，这条定律在海菲兹身上却失去了作用。帕尔曼曾说：“海飞兹大大地改革了小提琴的技巧，并把小提琴的演奏技巧推向了光芒万丈的巅峰。”普罗科菲耶夫的《第二小提琴协奏曲》以其个性化的音乐风格，成为二十世纪小提琴艺术史中的重要文献之一，完成于1935年作曲家从巴黎回国之后。普罗科菲耶夫在自传中曾这样描述这部作品：“……这首协奏曲音乐和风格上都与《第一小提琴协奏曲》迥然不同。它写于好几个地方，反映我当时正过着游牧民族那样的巡回演出生活……”作品的第一乐章主题谱于回国之前的巴黎，第二主题谱于回国途中俄国境内的沃洛纳斯，最后总谱完成于巴库。虽然前后相距20余年，但与《第一小提琴协奏曲》相比，风格却相当接近，只是在写作构思上更为成熟，旋律也更富有浪漫色彩。西贝柳斯《D小调小提琴协奏曲， OP.47》作于1903年，修改于1905年。1903年版1904年2月8日由诺瓦切克(Novacek)主奏首演，1905年版该年10月19日由哈里尔(Karl Halir)主奏首演。格拉祖诺夫《A小调小提琴协奏曲》OP.82，是格拉祖诺夫最广为人知的作品，完成于1904年，从中可看到柴可夫斯基的影响。 作者以高超的专业作曲手法加以处理，全曲结构严谨，形式洗练，旋律音调接近俄罗斯民歌。献给小提琴家奥尔，奥尔在1905年2月15日圣彼得堡的音乐会上首演。强奸妈妈在线观看
专辑介绍：前卫爵士钢琴家兼作曲家马修·希普（Matthew Shipp）曾被《下拍子》杂志赞为该艺术形式的“元老级人物”，但其音乐影响力早已超越特定流派的界限。《宇宙钢琴》（The Cosmic Piano）这张独奏专辑便是对这一特质的完美诠释——它深入挖掘乐器的探索潜力，希普将毕生积累的学识与驳杂多元的影响熔铸其中，化作近一小时即兴、启迪且洋溢着喜悦的旋律。 “所谓准备，就是你的生活本身，”希普解释道，“如果你是一位真正的即兴演奏者——我所说的‘真正’，是指承认即兴演奏是一种实践、一种艺术形式、一种纪律——那就如同拳击手一般。你要练长跑、练速度球、练重沙袋，还要进行对练，这是个全天候的过程，是一种生活方式。” 与希普的所有作品一样，这张专辑的音乐难以被简单归类，这也在一定程度上解释了他为何选择通过“敲击罐头”（Bang on a Can）的内部厂牌“哈密瓜音乐”（Cantaloupe Music）发行。这个总部位于纽约的艺术团体，以培育被称为“另类古典”“实验古典”或“独立古典”的新音乐闻名，尤其擅长与跨领域艺术家、作曲家合作，风格涵盖爵士、电子、摇滚、流行及嘻哈等。 正如“敲击罐头”联合创始人戴维·朗（David Lang）在唱片内页所写：“马修认为，若他的音乐能出现在‘哈密瓜’的唱片目录中，或许能促使人们发现其作品中不同的侧面。这并非他创作了与以往不同的音乐——这显然仍是他标志性的风格！强大的结构、精妙的不协和音、明快急促的节奏变化，这些元素依然存在。变化的是我们聆听的语境。马修设想，改变聆听的框架，或许能让我们从中捕捉到一些意想不到的新意。”钢琴家介绍：马修·希普（Matthew Shipp）钢琴家、作家 凭借独特且极具辨识度的风格，钢琴家马修·希普自20世纪80年代末起便活跃于国际爵士乐界。他秉持无界限的音乐理念，作品横跨自由爵士、椭圆形后硬核爵士与现代古典音乐等领域。希普1960年出生于特拉华州威尔明顿，在50年代爵士乐录音的熏陶中成长。他五岁开始学习钢琴，12岁决心专注于爵士乐领域。他曾在摇滚乐队中演奏Fender Rhodes电钢琴，同时私下潜心钻研各类爵士乐手的录音作品。他的第一位导师是家乡一位名叫苏尼亚塔（Sunyata）的男子，对方不仅热爱音乐，还对诸多其他领域的主题充满热情。之后，希普师从克利福德·布朗（Clifford Brown）的老师罗伯特·“博伊西”·劳瑞（Robert “Boisey” Lawrey），学习音乐理论与即兴演奏，同时修习古典钢琴和低音单簧管，并为学校乐队演奏。在特拉华大学（University of Delaware）学习一年后，希普离开该校。20世纪90年代初，他曾担任戴维·S·沃尔四重奏的钢琴手，随后开启独立演艺生涯，录制了与多位音乐家合作的二重奏作品。1995年，他发行个人首张专辑《符号系统》及四重奏专辑《临界质量》。他为Hat唱片公司录制了多张专辑，包括2001年的《扩张、力量、释放》；为Thirsty Ear唱片公司推出2007年的《钢琴漩涡》与2013年的《钢琴经文》。此外，希普还为法国Rogue Art唱片公司录制作品，如2013年与埃文·帕克（Evan Parker）合作的《Rex, Wrecks & XXX》，以及2015年的《Our Lady of the Flowers》。2016年，希普开始与单簧管演奏家马特·瓦莱里安（Mat Walerian）在ESP-Disk唱片公司旗下组建“Uppercut”和“Jungle”两支乐队并录制专辑，同年两队均发行了现场专辑《Live at Okuden》。2018年，希普发行个人专辑《Zero》。2020年，他参与的集体乐队（包括萨克斯风手丹尼尔·卡特（Daniel Carter））推出《Welcome Adventure, Vol. 1》。2021年，他向Tao Forms唱片公司发行三重奏专辑《Village Mothership》与个人专辑《Codebreaker》。2022年，他与萨克斯风手查德·福勒（Chad Fowler）合作发行双张专辑《Old Stories》，还推出《Welcome Adventure, Vol. 2》，并为ESP-Disk录制三重奏专辑《World Construct》。2024年，他再度重组三重奏，通过ESP-Disk发行专辑《New Concepts in Piano Trio Jazz》。
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