专辑简介:托斯滕·马斯是一位才华横溢的小号手,长期以来,他与许多大乐队共事,作为作曲家、编曲家和客座指挥活跃在世界音乐舞台上。他的创作和编曲才华为许多音乐制作增色,这其中包括与马克斯·穆茨克(Max Mutzke)、克鲁索(Clueso)、阿克·范·罗伊恩(Ack van Rooyen)等艺术家的合作。马斯的音乐创作深受生活启发,这一点在他指挥的SWR Big Band演奏的作品中得到了充分体现。他的音乐风格在现代主流和鲍勃·布鲁克迈尔(Bob Brookmeyer)风格之间游走,其中一部分因素受到他在布鲁克迈尔的New Art Orchestra中的经历,他也是该乐团的创始成员和小号手。他的专辑 "Music written by real life" 是他受生活启发的作品,这是他计划的两部分作品的第一部分,预计第二部分将于2023年12月发布。他的音乐不仅展示了他对小号的精湛技艺,也展示了他作为作曲家、编曲家和指挥的深厚才华。艺术家简介:托斯滕·马斯(Torsten Maaß,1967年9月3日生)是一位德国的现代爵士乐小号手,也是一位作曲家和编曲家。从六岁开始学习小号的马斯,在爵士乐队Stormarn Jazzing Kids以及多个管弦乐队和学校乐队中积累了初步的音乐经验。他曾在阿伦斯堡青年乐队、汉堡州立青年交响乐团、德国青年爵士乐队以及Schleswig-Holstein音乐节大乐队等团体中演奏。完成了在吕贝克音乐学院的古典音乐学习后,他在汉堡音乐与戏剧学院进一步学习爵士乐。马斯曾在多个音乐剧中演奏并被几个知名大乐队聘用,包括北德广播公司大乐队和赫森广播公司大乐队。他现在是鲍勃·布鲁克迈尔的新艺术乐团(New Art Orchestra)的小号手。他的作品曾被多个团体录制,并在自己的出版社wonderbrass music & products发布。韦恩·肖特(Wayne Shorter)是美国音乐家和作曲家,一位杰出的爵士萨克斯管演奏家,硬波普和Modal Jazz的重要影响者,也是爵士摇滚融合音乐的先驱者。肖特在纽约大学学习(1956年获得音乐教育学士学位),并在美国军队服役(1956-1958年)。他先后在霍勒斯·席尔弗五重奏和梅纳德·弗格森大乐队中短暂演奏,后来,他于1959到1963年间,加入了艾特·布莱基的硬波普爵士乐团"Jazz Messengers"。1964年,他作为一位次中音萨克斯管手加入了迈尔斯·戴维斯的Modal Jazz爵士五重奏,直到1970年离开,那时他已成为一位高音萨克斯管手。在整个1970年代和大部分80年代,肖特与键盘手乔·扎温尤尔共同领导了"天气报告"乐团,这是一个融合乐团,探索了各种不同的声音色彩。他常演奏次中音萨克斯管,并在后期领导自己的音乐团体。乐团简介:德国SWR大乐队是一支在欧洲享有盛誉的爵士乐团,以其活力四溢的演奏风格和数十年的丰富演奏经验而闻名。此乐团由Erwin Lehn于1951年在斯图加特创立,最初名为Südfunk Tanzorchester,主要在南德广播电台演奏舞曲。1992年,随着Lehn的退休和公共广播电台名称的变更,乐团更名为SWR大乐队。凭借多样化的指挥阵容和多位特邀表演嘉宾,SWR大乐队发行了一系列备受瞩目的专辑,如1993年的《与比尔·霍尔曼的爵士音乐会》,1996年至2000年间的多个《SWR大乐队》系列专辑,以及2000年的《演奏玛丽亚·施耐德和库尔特·威尔的音乐,现场!玛丽亚·施耐德演唱》等。在过去20年中,乐团保持了高产量的发行速度,与众多知名音乐家合作推出了出色的专辑。作为一支受到广泛赞誉和热烈欢迎的乐团,他们曾四次获得格莱美奖提名,包括2002年的《与斯里德·汉普顿的爵士午宴》和2009年的《与萨米·内斯托的欢乐时光和更多现场》等专辑均获得最佳大型爵士乐合奏专辑奖提名。2017年,他们再次与萨米·内斯托合作,演唱了他的一些经典歌曲以及新创作的曲目。做爱图片
*此音频为杜比全景声(Dolby Atmos)专业音效格式文件。需要您将其拷贝至支持杜比全景声解码的音响或播放设备上,才能获得最佳聆听体验。专辑简介:内森·格兰纳(Nathan Granner)以其迷人的艺术魅力和黄金时代的音色而闻名,他精心挑选了帕尔、莫扎特、格鲁克、萨列里和博洛尼的男高音咏叹调。《Ombre di Luce》(《光影》)展现了男高音在十八世纪末的崛起,捕捉到了启蒙运动的精神和古典时代深邃的情感。 格兰纳的精湛演绎与克莱利亚·卡菲耶罗指挥下的马赛爱乐管弦乐团相得益彰,将这些永恒的咏叹调演绎得栩栩如生,美感、戏剧性和深沉的情感融为一体,引人入胜。在格兰纳的嗓音中,您将体验到精湛技艺带来的快感、真挚旋律带来的柔情,以及他驾驭广阔情感领域的纯粹力量。这张非凡的专辑还收录了圣乔治骑士约瑟夫·波隆(Joseph Bologne)的咏叹调《Depuis longtemps》,这首咏叹调此前从未听过,约瑟夫·波隆是一位开创性的作曲家和小提琴演奏家,他打破了古典音乐中的种族壁垒。这一独特的收录为专辑增添了一层丰富性和多样性,反映了古典音乐的全球影响力和经久不衰的遗产。“Ombre di Luce "证明了音乐跨越时空和文化,具有感动、激励和联系我们的持久力量。艺术家简介:内森·格兰纳(Nathan Granner)是一位世界著名的男高音,专门从事当代歌剧和晚期的Bel-Canto曲目。内森在世界首演歌剧中创作了许多角色,包括Anthony Davis的2020年普利策奖得主《中央公园五人组》中的Korey Wise角色,Gordon Getty的《再见,Chips先生》中的主角,Stewart Copeland为芝加哥歌剧院和长滩歌剧院的《Morel的发明》,以及Laura Kaminsky(Mark Campbell和Kimberly Reed剧本作者)与Opera Paralléle合作的最新歌剧《Today it Rains》中的Aubrey Wells。他作为录音艺术家(与索尼古典音乐合作,作为美国男高音乐队的创始成员)在公告牌古典音乐交叉排行榜上排名前五,作为头条新闻,他在全国各地巡回演出,进入欧盟和俄罗斯。 2020年,格兰纳通过创办A Lab Studios扩大了他的艺术影响力,这是专门从事内在的故事讲述和对歌剧形式的激进重新想象的工作室。A Lab Studios致力于倡导与当今不同受众产生共鸣的新声音、想法和故事。这项冒险体现了格拉纳致力于通过歌剧培养更大的抱负,从作曲家的办公桌到观众的耳朵以及更远的地方。乐团简介:马赛爱乐乐团成立于1965年,乐团的前身是法国广播交响乐团。根据新上任的音乐总监Janós Fürst的提议,市政局批准扩大乐团编制至83人,至此歌剧院乐团被授权更名为“马赛爱乐乐团”,简写为OPM(ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE MARSEILLE),成为法国最重要的歌剧乐团之一。马赛爱乐乐团演出曲目涉猎广泛,囊括大量的古典与浪漫主义时期作品和20世纪现代音乐,包括伟大的先锋作曲家梅西安、托马西、迪蒂耶、巴伯、伯恩斯坦、格什温等等。乐团日益积累的成就和收获的荣誉得益于接受最高水准的培训。在音乐会方面,马赛爱乐乐团曾与众多世界一流的独奏家与独唱家们合作,如著名钢琴家安格里奇、双簧管演奏家莫力斯·布格、法国钢琴家让·菲力谱·科拉德、单簧管演奏家达尔伯托、法国小提琴新秀科契亚、女高音乌玛娜、钢琴家贝特兰·查梅、西普林·卡萨利斯等等。马赛爱乐乐团被赋予一个重要的角色,即为青年、学校、大学群体演绎歌剧与交响乐的双重使命。除此以外,乐团曾在众多著名的歌剧院与音乐节中登台亮相。2012年9月1日起,世界著名指挥大师劳伦斯·福斯特担任马赛爱乐乐团的新一任音乐总监。指挥家简介:那不勒斯指挥家克莱利亚·卡菲罗 (Clelia Cafiero) 于 2023 年夏天在奥兰治合唱团指挥里昂国家管弦乐团演奏《卡门》,引起了人们的关注,目前她是图尔歌剧院的首席客座指挥。2023/24 演出季,她将在马赛歌剧院指挥《茶花女》,在昂热·南特歌剧院和雷恩歌剧院指挥《托斯卡》,在图尔歌剧院指挥《西维利亚的巴比雷》。本演出季,她还将与蒙彼利埃国家管弦乐团和香波音乐节合作指挥交响音乐会,并在图尔歌剧院指挥乐团演奏贝多芬和布鲁克纳的作品。2022/23 乐季,卡菲罗女士在加拿大魁北克歌剧院成功首演了《蝴蝶夫人》,之后她又在马赛歌剧院指挥了《卡门》,2021/22 乐季,她与里斯本古尔班基安管弦乐团、波兰卡托维兹国家广播交响乐团和洛林国家管弦乐团首次合作。卡菲罗女士的音乐生涯始于音乐会钢琴演奏,曾登上过音乐厅、卡内基音乐厅、皇家阿尔伯特音乐厅和巴黎爱乐乐团等音乐殿堂的舞台。2013 年至 2019 年期间,她在斯卡拉歌剧院担任常任指挥,之后担任马赛歌剧院副指挥直至 2021 年。卡菲罗女士曾在那不勒斯和米兰音乐学院以及萨尔茨堡莫扎特音乐学院学习钢琴和指挥。她还拥有那不勒斯费德里科二世大学哲学硕士学位。
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